BIZET, Carmen (Cast B) – Toulouse

ジャン＝ルイ・グリンダは2018年、言葉と沈黙に満ちた豊かなオペラ演出としてこの『カルメン』を手がけました。モンテカルロ、マルセイユ、トゥールーズの各劇場によるこの共同制作は、色あせるどころか、再演されるたびに新たな発見をもたらしています。かつてニコル・ルミューがコロナ禍の最中にタイトルロールを演じたのもこのプロダクションでした。カナダのコントラルトである彼女は、アデル・シャルヴェと交代でこの役を演じており、今回はこのフランス人メゾ・ソプラノによる配役での公演です。

本作は長いフラッシュバックとして提示されます。序曲の間に観客は、闘牛場へ向かう前のカルメンとエスカミーリョのキス、そしてかつての恋人同士の対峙と、ドン・ホセのナイフに自ら飛び込んで死ぬカルメンという結末を目撃します。カルメンにとって死とは、結果がどうあれ自由を信条として生きる人生の論理的な帰結であるという考えに基づいています。第3幕のカード占いは、この悲劇的な結末の不可避性を裏付けるものとなります。第4幕の終盤では、セビリアの闘牛場前で繰り広げられるドラマと、闘牛場内での牛と闘牛士の戦いが並行して描かれます。巧みなビデオプロジェクションにより、エスカミーリョが牛と戦う様子が映し出され、ホセが致命傷を与えた瞬間にカルメンが倒れます。闘牛場においてカルメンは牛の役割を担っており、動物と同様に、戦いは不平等で最初から負けが決まっていたのです。

今回の再演では、ホセの残虐性が特に強調されています。嫉妬と制御不能な怒りから、彼は何度もカルメンを絞殺しようとしたり殴打したりします。また、暴力の燃料としてアルコールを利用する姿も描かれています。

今回聴きたかったのは、2021年のボルドー公演（2018年のロンドンでのメルセデス役を経て）でこの象徴的な役をデビューさせたアデル・シャルヴェです。彼女はこの役に適任です。第2幕フィナーレでの一部の強奏（fff）の制御にわずかな課題はあったものの、それ以外は完璧な成功と言えます。官能的で、時に奔放でありながら常に自分を律しているカルメンの演技、カスタネットを使ったダンス、そして何よりその歌声。メゾ・ソプラノの声は非常に豊かで甘美であり、低音も正確に響きます。舞台上での余裕は、この役がすでに彼女のレパートリーとして完全に定着していることを示しています。特にハバネラでの正確かつ過剰さのない歌唱は印象的でした。

他の配役については、それほど熱狂するものではありませんでした。ドン・ホセ役のファビアン・イオンは高音の強奏で苦戦し、音色が損なわれる場面がありました。衝動を抑えられないホセの描写は非常に優れていました。エスカミーリョ役のアドリアン・サンペトレアン（今年はケルンで『エルナーニ』のドン・ルイ役を演じた）も、闘牛士のアリアで低音が十分に聴こえないなど、課題が残りました。ミカエラ役のマリアンヌ・クルー（最近『ドン・ジョヴァンニ』のドンナ・アンナを聴いた）は、第1幕よりも第3幕のアリアの方が良く歌えていました。脇役陣は充実しており、ファニー・ソワイエ（フラスキータ）とレオティーヌ・マリダ＝ジメルラン（メルセデス）は素晴らしい共演者でした。アドリアン・マトナはズニガ役に重厚感を与え、ピエール＝イヴ・クラスは華やかなモラレスを演じました。その他、ダミアン・ガスト（ダンカイレ）、クレシミール・スピサー（レメンダード）、フランク・テザン（リリヤス・パスティア）が配役を補完しました。

2024年に『ペレアスとメリザンド』を指揮したレオ・フセインは素晴らしい仕事ぶりを見せ、各パートの演奏は非の打ち所がありませんでした。しかし、なぜか不完全な印象が残ります。第4幕の勢いの不足、そして特に今夜は児童合唱団によるものを含め、合唱とオーケストラのズレがいくつか見られたことが通常とは異なっていました。