The Breaking Point: worlds connected by questions of pressure, identity & the forces that shape human behaviour. Contemporary opera from Royal Academy of Music composers at Tête à Tête
ロイヤル・アカデミー・オブ・ミュージックの作曲家らによる新作オペラ『The Breaking Point』がTête à Tête音楽祭で上演
圧力、アイデンティティ、そして人間の行動を形作る力という問いで結ばれた4つの世界。『The Breaking Point』は、4つの異なる作品を1つの夜にまとめた現代音楽劇です。ロイヤル・アカデミー・オブ・ミュージックの作曲家が新進のリブレット作家と共同制作したこれら4つのオペラは、「Tête à Tête: The Opera Festival 2026」の一環として、2026年9月19日にザ・コックピット・シアターにて2つのダブルビル形式で上演されます。
このサイクルは、現代生活を形作る多くの圧力（環境への不安、文化の抹消、メディアの飽和、野心、孤立など）が、政治的・知的な言葉で議論されることはあっても、パフォーマンスを通じて直接体験されることは少ないというアーティストたちの共通認識から生まれました。『The Breaking Point』は、これらの力が遠い概念であることをやめ、個人的な関係、私的な空間、個人の生活に入り込んだときに何が起こるのかを問いかけます。国際的な視点と独自の音楽言語を取り入れたこれら4つの作品は、対照的なオペラのスタイルと異なる演劇的アプローチを共通のテーマの下に集結させています。
『Broken Ivy』：作曲フローレンス・ロイド、リブレット：ヴィヴ・ベイリス。フローレンス・ロイドは、声楽、エレクトロニクス、学際的なパフォーマンスを中心に活動するイギリスの作曲家で、演劇、ダンス、詩、ファッションへの関心を取り入れています。近年の委嘱作品には、CHROMAアンサンブル、ADWトリオ、リーズ・ソングのための作品などがあります。
『Fence Off!』：作曲ルーベン・ドダ、リブレット：レベッカ・アン・キング。ルーベン・ドダは、ロンドンを拠点とするイタリアの作曲家兼マルチ奏者です。彼の音楽は国際的に演奏されており、ウィーン現代作曲家フェスティバルでのPHACEアンサンブルによる『Antigone』や、2026年にニューヨークのフリック・コレクションで上演されたゴヤの絵画に触発された『The Forge』などがあります。
『Sing4 Nok6, and Other Broken Things』：作曲クワン・ホー（ジェリー・フリーデリク）・ン、リブレット：コートニー・カズンズ。クワン・ホー（ジェリー・フリーデリク）・ンは、香港の作曲家兼ニューミュージック指揮者であり、クラシックの伝統への現代的なアプローチを通じて、文化的および異文化間のアイデンティティを探求しています。広東語の声楽に対する彼の特別な関心は、広東語と英語を空間的な音楽設定の中で織り交ぜた室内オペラ『SING4 NOK6, and Other Broken Things』に結実しています。
『Meet the Philips』：作曲アレッサンドロ・マッキノン＝ボッティ、リブレット：ウィルキー・ロブソン。アレッサンドロ・マッキノン＝ボッティは、コンサート音楽、オペラ、演劇にまたがる活動を行うイギリスの作曲家、指揮者、鍵盤楽器奏者です。2024年にオックスフォード・フィルハーモニー管弦楽団作曲コンクールで優勝し、ソロ・ビートボクサーとオーケストラのための『Voice-leading』を初演しました。同楽団はその後、2025年にシェーンベルクの『ナポレオンへの頌歌』の対となる作品『King of Kings』を委嘱しました。
詳細はTête à Têteのウェブサイトをご覧ください。