Life on Mars: Ersan Mondtag's futuristic vision of Strauss's Ariadne auf Naxos at the Salzburg Festival

リヒャルト・シュトラウスとフーゴ・フォン・ホーフマンスタールの『ナクソス島のアリアドネ』は、本来17世紀のモリエールの時代に基づいているが、本作の新しいザルツブルク音楽祭でのプロダクションは、火星の飛び地というファンタジーの未来を舞台に設定した。

2026年8月7日、ザルツブルク音楽祭の「ハウス・フュア・モーツァルト」にて上演された本作を鑑賞した。演出・デザインはエルザン・モントタグ、指揮はマンフレート・ホーネック、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団が演奏を担当した。振付はアシュリー・アレクサンドラ・ライト、映像はアレクサンダー・パニエが手掛けた。ドラマトゥルクはティル・ブリーグレープが務めた。

キャストは、作曲家役にケイト・リンジー、アリアドネ役にクリスティーナ・ニルソン、バッカス役にエリック・カトラー、ツェルビネッタ役にズィー・ダイ、執事役にヨハネス・ジルバーシュナイダー、音楽教師役にクリストフ・ポール、舞踏教師役にヨナス・ハッカー。ツェルビネッタの一座としてレオン・コサヴィッチ、マイケル・ポーター、ルーカス・エノク・レンケ、セオドア・ブラウンが出演。また、ナイアド役にジャスミン・デルフス、ドライアド役にアンヤ・ミッターミュラー、エコー役にマルレーネ・メッツガーが配された。

エルザン・モントタグは、ヴェネツィア・ビエンナーレのドイツ館や、オペラ・フランデレン、ベルリン・ドイツ・オペラ、ローマ歌劇場、リヨン国立歌劇場などで演出を手掛けてきた多分野のアーティストである。直近のオペラ作品には、ウィーン国立歌劇場でのビゼー『真珠採り』がある。

序曲の間、火星の植民地をズームアップする映像が流れた。セットはプロローグとオペラ本編で共通しており、多層的で1930年代風のスタイルが印象的だった。後方のポータルからは惑星の表面や宇宙船の映像が常に流れていた。

ケイト・リンジーの作曲家は、アンドロジナス的でスタイリッシュな女性として描かれ、非常に強烈でエネルギーに満ちたパフォーマンスを見せた。ズィー・ダイのツェルビネッタは、当初は控えめだったが次第に個性を発揮し、リンジーとの共演は感動的だった。クリスティーナ・ニルソン（プリマドンナ）やエリック・カトラー（テノール）も優れたカメオ出演を果たした。舞台裏の混沌とした雰囲気は捉えられていたが、芸術創造に関するシュトラウスとホーフマンスタールのより広いメッセージが伝わったかは疑問が残る。オペラ本編では死んだ動物の表現などが加えられ、ナイアドとドライアドは文字通りの衣装を纏い、エコー役のマルレーネ・メッツガーは羊毛のスマーフのような姿で吊り下げられていた。彼女たちの冒頭のシーンは美しく歌われた。