New Music Festival of Aix-en-Provence - Villa Medici

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2007年6月27日

実用情報：

場所：グラン・サロン

エクス＝アン＝プロヴァンス音楽祭との共同企画として開催されるコンサート。過去3年間、両機関はローマのフランス・アカデミー（ヴィラ・メディチ）のレジデント作曲家への委嘱作品について協力しており、作品はローマとエクス＝アン＝プロヴァンスで初演されてきた。

2007年6月27日のコンサートは、この機会にヴィラ・メディチに滞在するディオティマ弦楽四重奏団が演奏する。2006年から2008年までローマのフランス・アカデミーのレジデントであり、SACEM若手作曲家賞を受賞したフランク・ベドロッシアンの『Sian』の世界初演は、音楽祭のオープニング週末（2007年6月29日〜7月22日）の一環として、2007年6月30日にエクス＝アン＝プロヴァンスで行われる。

プログラムは、アルバン・ベルクの弦楽四重奏曲 作品3、クロード・ドビュッシーの練習曲（「チェルニー氏に倣って（5本の指のために）」「4度のために」「対比的な響きのために」「8本の指のために」）、フランク・ベドロッシアンの『Tracés d’ombres』、トーマス・アデスのピアノと弦楽のための五重奏曲。演奏はディオティマ弦楽四重奏団（ナーマン・スルチン（ヴァイオリン）、ユン＝ペン・チャオ（ヴァイオリン）、フランク・シュヴァリエ（ヴィオラ）、ピエール・モルレ（チェロ））と、ピアノのアラン・プラネスが務める。

フランク・ベドロッシアンの『Tracés d’ombres』（2007年）について：この作品の形式は、音色の弁証法を確立することを目指し、テクスチャーの対比と変容を通じて進行する。粗さと透明感の間をゆっくりと不規則に揺れ動き、その音風景は人間の声の彷徨と、沈黙に対するつきまとう恐怖を想起させる。

パリおよびリヨンの国立高等音楽院の卒業生によって結成されたディオティマ弦楽四重奏団は、1998年ベルリンのカール・クリンガー国際コンクールで第3位、1999年パリのFNAPECコンクールで第1位、2000年ロンドン国際コンクールで現代音楽賞を受賞し、急速に名を馳せた。四重奏団の名はルイジ・ノノの作品『断片―静寂、ディオティマへ』に由来し、バルトークや新ウィーン楽派からカーター、ラッヘンマン、ファーニホウに至る20世紀のレパートリーへの強い献身を表明している。

現代の作曲と古典・ロマン派の伝統の架け橋となることに尽力する一方、ベートーヴェン、シューマン、ドビュッシー、ヤナーチェクの作品も疎かにしていない。芸術性を磨くため、ジャン・スレムの指導を受け、マスタークラスではヴァルター・レヴィンやアルバン・ベルク弦楽四重奏団から助言を得ている。

ディオティマ弦楽四重奏団はフランス国内（ルーヴル講堂、秋の音楽祭、プレザンス音楽祭、シテ・ド・ラ・ミュージック、IRCAMなど）や海外（ベルリン、ドルトムント、ストラスブール、ブリュッセル、ヘルシンキ、リスボン、アルデバラなど）で幅広く演奏している。「June in Buffalo」音楽祭でのレジデンス、ニューヨークおよびワシントンD.C.でのコンサートに続き、日本、ブダペスト、ストックホルム、マドリード、ケルンでの世界ツアーを継続中。2007年にはポルトのカーザ・ダ・ムジカでレジデンスを行う。

ディスコグラフィーについては、ASSAIからリリースされたラッヘンマンとノノに捧げた初のCDが、シャルル・クロス・アカデミーの「クー・ド・クール」賞、ディアパゾン誌の「ディアパゾン・デクヴェルト」、および2004年の若手タレント部門で「ディアパゾン・ドール」を受賞した。次回の録音はヤナーチェクの弦楽四重奏曲全集となる予定である。

インディアナ大学からピエール・ブーレーズに至るまで、アラン・プラネスのキャリアは音楽界の偉大な人物たちとの交流によって形成され、同世代で最も称賛されるピアニストの一人となった。8歳でリヨンにてオーケストラと共演しデビューした後、パリ音楽院でジャック・フェヴリエに師事。その後、アメリカのブルーミントンにてメナヘム・プレスラー、ヤーノシュ・シュタルケル、ジェルジ・シェベック、ウィリアム・プリムローズのもとで研鑽を積んだ。ヤーノシュ・シュタルケルの親しい協力者であり、ピエール・ブーレーズの勧めで1981年までアンサンブル・アンテルコンタンポランの首席ピアニストを務めた。

ソリストとしてのキャリアは、エクス＝アン＝プロヴァンスからラ・ロック・ダンテロン、ナントのラ・フォル・ジュルネまで、世界中の偉大な音楽祭のステージに及び、パリ管弦楽団やフランス国立管弦楽団などの名門アンサンブルと共演している。ルドルフ・ゼルキンの親友であり、権威あるマールボロ音楽祭にも定期的に参加。室内楽奏者としても需要が高く、モーリス・ブルグ、シュロモ・ミンツ、ミシェル・ポルタル、プラジャーク四重奏団、タリッヒ四重奏団と共演している。

アラン・プラネスは、2001年にクロード・レジが演出したヤナーチェクの『消えた男の日記』や、2003年のフィリップ・マヌリの『国境』といったオペラの音楽監督としても名を馳せている。ハルモニア・ムンディからリリースされたディスコグラフィーは国際的な批評家から高く評価されており、シューベルトのソナタ全集や、ピリオド楽器によるドビュッシーのプレリュード、ショパン、ハイドン、スカルラッティ、ヤナーチェクの作品録音が含まれる。

1971年ロンドン生まれのトーマス・アデスは、ギルドホール音楽演劇学校でポール・バーコウィッツとロバート・サクストンにピアノと作曲を学び、その後ケンブリッジ大学キングス・カレッジに進学し1992年に卒業した。1993年にロンドンのパーセル・ルームでのリサイタルで『Still Sorrowing』を初演して注目を集め、1993年のケンブリッジでの『室内交響曲』、1994年のバービカン・センターでの『Living Toys』の演奏により、キャリアは急速に飛躍した。

その後、BBCやエンデリオン弦楽四重奏団からの国際的な委嘱が相次ぎ、1995年にアルメイダ劇場から委嘱されたオペラ『パウダー・ハー・フェイス』の成功で頂点に達した。1999年からはアルデバラ音楽祭の芸術監督に就任し、指揮者としてもBBC交響楽団などのアンサンブルを率いて広範なキャリアを築いている。