Diva Sings, Lightning Strikes: Tosca at Wolf Trap Opera
ウルフ・トラップ・オペラによる現代版『トスカ』公演のレビュー
1970年代のイタリアを舞台に設定した、トニヤとライアン・マッキニーによるこの現代版『トスカ』のコンセプトは、大胆な選択であり、結果として大きな成功を収めました。オペラは、当局から逃れるために廊下を走るチェーザレ・アンジェロッティ（クムフル・ギョルギュン演）の映像から始まりました。プッチーニでもロッシーニでも同様に素晴らしいバスであるギョルギュンは、今シーズン初めに演じた『チェネレントラ』のアリドーロ役とは別人のようで、妖精のゴッドファーザーから大胆な政治的反体制派へと見事に変身しました。演出家の手腕により、映像から舞台への登場は非常に滑らかで、まるで彼が本当に映画のスクリーンから現れたかのように感じられました。これは演出家のコンセプトが機能するかという問いに対する答えとなりました。アダム・ラーセンによるプロジェクションは、現代のプロダクションで見られるようなセットの代用品ではなく、物語を伝えるために存在しており、これこそがあるべき姿だと言えるでしょう。
セルヒオ・マルティネス演じる堂守と、デメトリアス・サンプソン・Jr演じるマリオ・カヴァラドッシが登場します。マルティネスの堂守はキャラクター描写に富んでおり、時に見られるような滑稽さは控えめでしたが、間違いなく印象に残るものでした。この公演の他の脇役たちも皆、それぞれの役割をうまく演じ、物語を前進させ、主役たちの演技を補完していました。
サンプソン・Jrのカヴァラドッシは見逃せません。プッチーニの崇高なスコアをさらに際立たせる、比類なき美しさでした。彼は、指揮者ジョゼ・ルイス・ゴメス率いるオーケストラの美しい演奏とともに、見事な「妙なる調和」で幕を開けました。この瞬間は魅力的で、観客はサンプソン・Jrの透き通った音色と、「驚異的」という言葉では到底言い表せない高音に圧倒されました。
サンプソン・Jrは歌唱だけでなく演技においても高い基準を打ち立て、他のキャストもそれに応えました。テッサ・マックイーンがトスカとして登場した際、観客はモリー・アイレランの衣装デザインによる素晴らしい毛皮のコートだけでなく、彼女がショー全体を通してディーヴァとして振る舞う姿から、映画スターのイメージを抱きました。さらに、彼女とサンプソン・Jrの相性も抜群でした。
最後に登場した、これら3人の主役の中で決して劣らない存在が、スカルピア男爵を演じたジョナサン・パットンです。登場前に、サングラスと中折れ帽をかぶり葉巻を吸う不穏なスローモーション映像が流れた後、彼の登場はまるで地獄から現れた悪魔のようで、教会にいた聖歌隊や礼拝者を散り散りにさせました。ここでチャド・R・ジャングの照明デザインが効果を発揮し、悪魔のような悪役であるスカルピアに伴う鮮やかな赤色が物語を際立たせました。
いつものようにパットンの演技は素晴らしく、声の響きにさえ、彼が演じるキャラクターの宗教的な偽善が誠実に表れていました。第1幕終わりの「テ・デウム」は脅威と支配に満ちており、幕は俳優の後ろのスクリーンだけが照らされ、休憩を告げる赤いプラカードが映し出されるブラックアウトで終わりました。
第2幕は、このオペラで観客が期待しうる最も脅威的なものだったかもしれません。テレビ画面のプロジェクションで始まり、スカルピアが全員を監視しているだけでなく、最も恐ろしい意図を持っていることが分かります。
カヴァラドッシの拷問シーンでは、マッキニー夫妻は、スクリーンに投影されたモニターを通して見ることができるという事実により、通常よりも具体的な拷問のイメージを作り出しました。通常、拷問は舞台裏で行われ見えないものですが、これは観客のスカルピアに対する憎悪を深め、後に彼が刺殺されるのを見て満足感を得るための大胆な演出でした。
第2幕では、マックイーンがトスカとしての力を存分に発揮しました。この役の彼女の歌唱を際立たせているのは、音色に人工的な重みがないことです。これは陥りやすい罠ですが、マックイーンは一度もそうなりませんでした。それにもかかわらず、彼女は劇的な状況の切迫感を声で伝えることに成功しました。第1幕の輝きを失うことはありませんでした。「歌に生き、愛に生き」の極めて重要な瞬間、彼女は通常このキャラクターが着る衣装を意識した赤い手袋を合わせた素敵な白黒のドレスを身にまとい、背筋を伸ばして歌いました。照明デザイナーのジャングのおかげで、彼女だけが舞台上で照らされており、観客はディーヴァの真骨頂を堪能しました。彼女の歌唱はあまりに素晴らしく、少なくとも一人の観客が立ち上がって拍手せずにはいられませんでした。
「歌に生き、愛に生き」の後にはスカルピアの殺害が続かなければならず、これは殺陣・親密さコーディネーターのケイシー・カレバによって完璧に振り付けられ調整されていました。カヴァラドッシとトスカの間の親密さがリアルに感じられたのと同様に、トスカとスカルピアの間の暴力もリアルでした。
第3幕は、サンプソン・Jrによるスリリングな「星は光りぬ」で始まり、すべてのジェスチャーと言葉に意味と意図が込められていました。マックイーンはこの幕でチェストボイスを使い、二人はカヴァラドッシの処刑前に甘く優しい瞬間を共有し、再び観客に彼らの相性を感じさせました。それだけでなく、最後のシーンでマックイーンが一人で歌っているとき、雷と稲妻が鳴り響き、この野外劇場でのドラマをさらに高めました。
素晴らしい演出、衣装、照明に加え、ローレンス・E・モーテンIIIによる舞台美術も評価されるべきです。彼は『トスカ』の世界を映画のセットのように感じさせつつ、それが舞台作品であることを忘れず、媒体間のギャップをシームレスに埋めました。唯一場違いに感じられたのは、第1幕のマグダラのマリアの肖像画だけでした。それ以外は、このプロダクションは広く共有されるべきものです。