Greek National Opera 2025-26 Review: La Traviata

ギリシャ国立歌劇場は夏のシーズンを締めくくるにあたり、ニコス・S・ペトロプロスによる歴史的な『椿姫』の演出を再演しました。

2001年11月に初演されたこの演出は、伝統主義者の夢のような舞台です。基本的には2種類のセットが使用され、そのうち1つは3回（第1幕、第2幕第2場、第3幕）にわたって使われます。このメインセットは、奥に配置された2つの大きなアーチ状の入り口が特徴で、吊り下げられた燭台で飾られています。舞台左手には長いテーブルが、反対側には円形の長椅子が置かれています。これらは第2幕第2場のカードゲームの場面で配置が入れ替わります。最終幕では、舞台右手に置かれたベッドが主要な家具となります。照明は第1幕では暖かく、第2幕ではドラマ性を高めるためにコントラストが強まり、最終幕ではより冷たい印象を与える効果が用いられています。

第2幕前半のセットは、親密さを強調するために威圧感を抑えていますが、背景の青いネットと黄金色の壁のコントラストが美しく映えています。これら2つの対照的な色が、この幕全体を支配する暖かさと冷たさの特別な並置を生み出しています。

演出は自然主義的で、台本の意図に忠実です。驚くような要素はありませんが、効果的であるためにその必要もありませんでした。実際、この演出は出演者がキャラクターを解釈し創造するための自由度を提供しているように見え、その結果は最高水準のものでした。

その中心にいたのは、ヴィオレッタ役のソプラノ、ディミトラ・コティドゥです。コロラトゥーラ・ソプラノである彼女のこの役へのアプローチは、当初は疑問に思われました。乾杯の歌を通じて中低音域では少し力不足に聞こえ、高音域は常に華やかに響き渡っていたものの、「幸せな日」の二重唱ではパートナーに圧倒され、彼女の流麗なコロラトゥーラのインパクトが最小限に抑えられていたことが最も懸念されました。

しかし、有名な「不思議だわ」から続く「ああ、そは彼の人か」からすべてが噛み合い始め、彼女の繊細なフレージングが存分に発揮されました。ソプラノのより穏やかな音色と軽い声は、アリアに大きな柔軟性を与え、短調から長調への移行で最もよく表現されていました。「愛に目覚めて」での非常に柔らかなピアニッシモの後、彼女は続く「あの愛に」のFの音で巨大なクレッシェンドを繰り出し、その音に途方もない広がりを与えました。数小節後の「神秘的な」Dフラットでも同様に素晴らしいディミヌエンドがあり、続く「苦しみであり、喜びである」へのクレッシェンドへとつながりました。ここでコティドゥは、この夜の彼女のボーカル・シグネチャーとなるものを披露しました。高い音へのストレートなポルタメントの代わりに、下の音から上の音へ向かうコロラトゥーラの装飾音を加えたのです。ほとんどの場合（おそらく私がこれまで誰もこのように歌うのを聞いたことがないからかもしれませんが）、音楽的に場違いに聞こえました。ポルタメントを容易にするための技術的な方法ではないかとも疑いましたが、その使用の一貫性のなさや、他の場面での通常のポルタメントの出現により、意図は不明でした。それにもかかわらず、アリアでの彼女の歌唱は流麗で魅惑的であり、ソプラノは終わりに独自のカデンツァを加えました。

コティドゥは「花から花へ」で最高の状態にあり、コロラトゥーラは流麗で、ハイCとDフラットは明るく堂々としていました。彼女の声はこの曲で輝くために作られたかのように感じられました。最後に追加されたEフラットは、まさに黄金の歌声でした。

第2幕では、ソプラノは歌唱面だけでなく、身体的にもますます役に入り込み、このスリリングなドラマのあらゆる瞬間を支配していました。ジェルモンとの最初の対面では、身体的にも声的にも堂々としており、そのセリフは常に洗練されていました。彼女はドラマチックな場面で声を暗くしようとはせず、それが「ご存知でしょう」や「私は死ぬ」といった場面で、パンチや鋭さが欠けるという弱点を露呈させることもありましたが、同時にキャラクターの若々しさを輝かせることにもつながりました。「娘に伝えて」は崇高で、コティドゥは豪華なピアニッシモで歌い上げ、すべてのフレーズがまるで一息でつながっているかのように流麗でした。二重唱の締めくくりとして、「犠牲を知ってください」の繰り返しは、ヴィオレッタの痛みを並外れて表現する繊細さで歌われました。

続くアルフレードとのやり取りは、心を引き裂くような「愛して、アルフレード」でクライマックスを迎えますが、ソプラノがテンポを溜め、オーケストラがフレーズの冒頭の和音を強調した後に背景へと退くことで彼女に空間を与えていたため、美しく歌われていました。歌唱は完璧でしたが、このパッセージのより柔らかく遅いアプローチが累積的な効果を生まなかったため、劇的な効果は減少しました。

続く幕で、コティドゥは「神様、慈悲を！」を美しく歌い上げ、テンポを落とすことでレガートのラインを際立たせました。一つ一つのフレーズが前よりも柔らかく感じられ、ヴィオレッタが信仰を失いつつあるかのような感覚を与えました。続くコンチェルタートでもより優雅な歌唱を披露しましたが、ここでも「アルフレード、アルフレード、この心のすべての愛をあなたは理解できない」の「あなたの軽蔑の」という箇所で、BフラットからGへの跳躍にコロラトゥーラ・ポルタメントのジェスチャーが使われました。

第3幕は彼女にとってこの夜最高の出来で、「さようなら、過ぎ去った日よ」は繊細に歌われ、常に親密で柔らかい歌唱でした。彼女の「だんだん遅く、消え入るように」の解釈は完璧で、コティドゥは最後の行でディミヌエンドをかけ、ヴィオレッタの力が尽きていく感覚を与えた後、最後の高いAの音で豪華なクレッシェンドを披露し、その「フィ・ディ・ヴォーチェ（細い声）」は変容していきました。