BEER, Polish Wedding – Sopot

バルト・オペラ・フェスティバルの芸術監督トマシュ・コニェチュヌィは、自国におけるオペラ芸術の発展に尽力している。彼自身が語るように、『ワルキューレ』をプログラムすることは、地元のアーティストがこのドイツのレパートリーを最高レベルで発見し、実践する機会となっている。

今夜はもう一つの提案として、1937年にチューリッヒで初演され、その後ヨーロッパ中で大成功を収めたオペレッタ『ポーランドの結婚』が上演された。8か国語に翻訳されたこの台本は、作曲家であるポーランド系ユダヤ人のジョゼフ・ビールがアンシュルス（オーストリア併合）により亡命を余儀なくされる前、ウィーンのアン・デア・ウィーン劇場、ワルシャワのテアトル・ヴィエルキ、マドリードのテアトロ・フォンタルバなどで喝采を浴びた。

バルト・オペラ・フェスティバルは4年前の第1回開催以来、毎年ポーランドの文化施設に完成したプロダクションを委託し、7月初旬に初日を迎えることで地元の創造的な活動に貢献することを目指している。今年はヴロツワフ・オペラがその役割を担い、合唱団、バレエ団、オーケストラがこの作品の再発見に貢献した。

出演者には才能と魅力があり、ジョゼフ・ビールは間違いなく心地よいメロディメーカーである。しかし残念ながら、アグニェシュカ・フランクフ＝ジェラスヌィの演出は、少なくとも支離滅裂なものとなっている。マルタ・シプルスカとカツペル・リシュチャシュによる衣装も、明確な指針がなく、素晴らしいものとありえないものが混在している。同様に、ジャズトリオ（演奏は素晴らしい）や伝統的なアカペラの歌を追加することは、提案を豊かにする一方で、支離滅裂な側面を強調している。一つのまとまった作品というよりは、レビューを見ているような印象を受ける。物語の論理は完璧であるにもかかわらずである。

軽薄さやキッチュな演出は、時に、5度目の結婚を望む老人がラテックス製の豚の扮装をさせられるサドマゾヒスティックな場面に取って代わられる。最終場面では紙の花が舞台を埋め尽くし、まるで縁日のような雰囲気になる。その一方で、このポメラニアの「青ひげ」の4人の亡き妻たちが登場する場面は、痛切な瞬間を提供している。合唱団がそれぞれの壊れた運命を音楽の一節で強調する中、彼女たちは次々と現れ、崩れ落ちる未来の花嫁の前で自身の結婚の悲劇を語る。

振付に関しては、村の踊りから非常にセクシーなバニーガール、ワルツやポルカまで、これ以上ないほどの対照を見せている。

マレク・コザキェヴィチとオリヴィア・シャナイツァ＝コッサコフスカによるビデオプロジェクションは、死の舞踏という暗いカーニバルの中心へと観客を誘う。作曲家が軽やかな音楽を書いているまさにその時に、彼の上に覆いかぶさる歴史の苦悩を想起させるというアイデアは悪くないが、文脈を強調しすぎて筋書きが見失われている。

この視覚的な過剰さに対し、声楽キャストは素晴らしいエネルギーと確かな演技力で、帝政ロシア下の二重結婚という物語に取り組んでいる。ピョートル・ブシェフスキがプロダクションを牽引する。このテノールは、今年メトロポリタン・オペラでタミーノ役を演じ、エクス＝アン＝プロヴァンスの次期プロダクションではアルフレードを演じる予定である。その声色は素晴らしく、魅力と落ち着きは疑いようがない。対するモニカ・ラデツカは、数日前にワルシャワでミカエラを演じたばかりで、豊かで新鮮な声と非常に美しい高音を披露した。

ポーランド国立オペラで研鑽中のマルタ・ヴィクトルザクは、声楽的にも舞台上でも確かな落ち着きを持つメゾソプラノで、ベルリン・コーミッシェ・オーパーのアンサンブルメンバーであり、最近ノルウェー国立オペラやワルシャワでグリエルモを演じたユベール・ザピウルにとって理想的なパートナーであった。もっと長く聴いていたいと思わせる存在だった。グジェゴシュ・ショスタクとマルチン・クラルマンは、風変わりな老人カップルとしてキャストをうまく補完した。

この声楽レベルを考えると、500席のホールでかなり侵襲的な音響増幅（マイク使用）を選択した理由は理解しがたい。

ウカシュ・ボロヴィチの指揮は、ヴロツワフ・オペラ管弦楽団を率いて快活に進められたが、初日の夜、ヴァイオリンにはいくつかの弱さが見られた。

この『ポーランドの結婚』は、間違いなく興味深い再発見ではあるが、演出がやや混沌としているため、評価は半信半疑なものとなった。このプロダクションは来シーズン、ヴロツワフ・オペラで再演される予定である。