Q & A: Soprano Lucía Iglesias on Her Teatro Real Debut, Social Media & the Future of Opera
ソプラノ歌手ルシア・イグレシアスが王立劇場デビュー、キャリア、モーツァルト作品へのアプローチについて語る
26歳のガリシア出身のソプラノ、ルシア・イグレシアスは、若いキャリアにおける重要な時期を迎えている。テアトロ・レアル(マドリード王立劇場)の若手育成プログラムのメンバーである彼女は、テアトロ・レアルでのモーツァルト作曲『フィガロの結婚』のバルバリーナ役、グラン・テアトレ・デル・リセウでの『魔笛』のパパゲーナ役など、主要なデビューを重ねて2026-27シーズンを開始する。
モーツァルトは今シーズンの中心であり、スペイン各地で5つの異なる役を演じるほか、テネリフェ・オペラでのブリテン作曲『オーウェン・ウィングレイヴ』のコイル夫人役でのデビューも予定されている。彼女の最近の活動はすでにスペイン国外にも広がっており、3世紀以上前にアメリカ大陸で初めて作曲・初演されたオペラ『劇付随音楽 薔薇の紫』によるリマでのラテンアメリカ・デビューも含まれる。
イグレシアスは舞台にとどまらない芸術的アイデンティティも形成している。彼女は『ラ・ボエーム』を取り巻く文学世界に焦点を当てた音楽の博士課程の研究を進めており、映画、ファッション、歴史的美学、文学への関心が彼女のパフォーマンスへの思考に影響を与えている。また、リアリズムの伝統に関連する19世紀の絶版小説も収集している。
彼女の国際的な歩みは、テアトロ・レアルの若手育成プログラムを通じてすでにニューヨークへと広がっており、メトロポリタン歌劇場の若手アーティストと連携したコンサートや活動に参加した。主要なデビューが続くシーズンへと進む中、イグレシアスは拡大するオペラのレパートリーと、舞台を取り巻く世界への際立った独自の好奇心を組み合わせたキャリアを築いている。
OperaWireは最近、彼女のテアトロ・レアルでのデビュー、モーツァルト、演技、文学、映画、ソーシャルメディア、そしてオペラの未来について話を聞いた。
OperaWire(以下OW):ルシア、あなたは引く手あまたのソプラノで、今シーズンはいくつかのデビューを控えています。初期の成功について話しましょう。まだ26歳ですよね?
ルシア・イグレシアス(以下LI):はい、現在26歳です。
OW:テアトロ・レアルでのデビューはあなたにとって大きな一歩ですね。このような有名な舞台のスポットライトの下に、あなたの若さとまだ発展途上の声を置くのは怖くありませんか?どう感じていますか?
LI:もちろん、私にとって大きな一歩です。多少の緊張はあります。でも恐れてはいません。「Crescendo」プログラムのおかげで、すでにこの舞台に3〜4回立っています。これほど素晴らしい機会を与えられたので、当然責任を感じています。若い時は、まだ多くの人に知られていない段階で、自分に何ができるかを示す機会を常に熱望するものです。
今シーズン、私はスペインを代表する2つの歌劇場であるテアトロ・レアルとグラン・テアトレ・デル・リセウでデビューします。確かに大きな責任ですが、とても幸せです。これらの会場で歌う機会があると知った時は夢のようでした。テアトロ・レアルではすでに演奏経験がありますが、本格的なプロダクションへの参加は今回が初めてです。また、テアトロ・レアルとメトロポリタン歌劇場の重要な共同制作でもあります。
キャリアの初期に声を酷使すべきではないことは分かっていますが、今シーズンのデビューは若い歌手としての私にとって安全だと考えています。『フィガロの結婚』のバルバリーナと『魔笛』のパパゲーナを歌います。『椿姫』や、ドラマティック・ソプラノ向けの要求の厳しい役でのデビューではありません。私はコンフォートゾーンにいて、うまくいくと確信しています。準備ができていない役は絶対に引き受けません。26歳の今、役を選ぶときは非常に慎重かつ徹底的です。楽譜を勉強し、どこに難しさがあるかを確認し、それから答えを出します。ですから、私のデビューはまさに適切な時期に、適切な役で実現しています。大丈夫です。
OW:素晴らしいですね!舞台であなたを拝見するのが楽しみです。
LI:ありがとうございます。
OW:大きな節目といえば、あなたは現在ニューヨークにいて、テアトロ・レアルのおかげでメトロポリタン歌劇場の若き才能たちとつながっています。この段階で国際的な規模でキャリアが動き出していることについてどう感じていますか?
LI:完全に夢が叶ったような気分です。メトでリハーサルすることは子どもの頃からの夢でしたし、これらの機会を与えてくれたテアトロ・レアルのヤング・アーティスト・プログラムにとても感謝しています。また、マイアミでの2回のコンサート、歴史的なフリーダム・タワーでの公演、ドレイク大学の学生たちとの交流も控えています。これほど大規模なシーズンは私にとって初めてです!
OW:テアトロ・レアルでのデビューの話に戻りますが、バルバリーナは通常とてもシンプルで軽いキャラクターと見なされがちですが、モーツァルトは彼女にヘ短調で書かれた、失くしたピンについての素晴らしいアリアを与えました。
LI:はい、オペラ全体で唯一の短調のアリアです。
OW:彼女は何について本当に泣いているのでしょうか?単に「失くしたピン」のためでしょうか、それとも大人の世界への恐ろしい第一歩なのでしょうか?
LI:バルバリーナのアリアについては多くの解釈があります。それはロマン派の音の世界、ロマン主義のパレット全体を予感させます。短くとも技術的には非常に難しく、デビューには素晴らしいアリアです。その意味については、ピンのために泣いていると考える人もいれば、伯爵によって失われた無垢さを嘆いていると考える人もいます。あるいは、本当に大人の世界へと足を踏み入れているのかもしれません。すべては演出家の解釈次第です。
OW:ロバート・カーセンのプロダクションでは、自分が感じる通りに役柄を形作る自由はありますか?
LI:リハーサルがまだ始まっていないので、確かなことはわかりません。最初のリハーサルは10月1日に予定されていますが、私はニューヨークとマイアミでのコンサートから戻るため、2日に合流します。私は事前に異なるコンセプトを考えておくのが好きです。単に失くしたピンについての物語よりも深いものになると確信しています。それは解釈の問題であり、歌手だけでなく、演出家、衣装、そして現代的か古典的かという全体の雰囲気にも依存します。
OW:それは歌手の地位にも左右されるのでしょうか?例えば、大スターであれば演出家に「私はこう演じます、なぜなら…」と言えるのでしょうか?

