HAENDEL, Ariodante – Beaune

日付は不吉なものだろうか？12年前の今日、2014年7月4日、エクス＝アン＝プロヴァンスでアンドレア・マルコンが『アリオダンテ』を指揮した際は、舞台芸術家の抗議活動、停電、そして嵐に見舞われた。今夜はそのようなトラブルはないが、音楽的・劇的な性質の別の問題があった。

2009年、ボーヌ音楽祭はすでにフェデリコ・マリア・サルデッリ指揮により、残念ながらカットされた状態の『アリオダンテ』をバジリカ聖堂で上演していた。この作品はクリストフ・ルセにとって旧知の仲であり、2007年にテアトル・デ・シャンゼリゼで上演し、その後マドリード、11月にはウィーンでデヴィッド・マクヴィカー演出により再演している。フェスティバルの観客がこの待ち望まれた傑作を再発見、あるいは初めて体験する時が来た。

ヘンデルの英雄の中で最も暗い野心家ポリネッソは、スコットランドの王位を狙い、王女ジネヴラとの結婚を画策する。ジネヴラは騎士アリオダンテを愛しており、ポリネッソの求婚を拒絶する。ポリネッソは策略を練り、愛ゆえにダリンダを共犯者に仕立て上げる。騙されたアリオダンテは、無実のジネヴラが不貞を働いたと信じ込み、絶望に打ちひしがれる。ジネヴラもまた同様に打ちのめされ、王は娘の不名誉な振る舞いを拒絶する。しかし、オペラには「ハッピーエンド」が不可欠であり、真実が明らかになり、悪人は罪を告白した後に滅びる。喜びと祝祭が戻る。筋書きは直線的で構成が良く、性格描写も丁寧である。本来の舞台は9つの背景を必要とし、第1幕と第3幕の終盤には豪華なシーンが含まれる。今夜は、アリオダンテが歌う悲痛な「Scherza infida」の後、第2幕の半ばに休憩が入るという構成で、各幕が持つ統一感や劇的な雰囲気が損なわれた。

現代の聴衆は、演劇的・視覚的要素を欠いた全曲を聴く能力がないのだろうか？サルデッリやクリスティと同様、音楽祭とクリストフ・ルセはそう考えていないようだ。指揮者は、その意味や力を損なわないよう努めながら、深夜までに終演させるために規模を縮小した。序曲のフーガ風のアレグロは短縮され、多くの省略が行われた。ヘンデルのオペラの中でも最も簡潔なレチタティーヴォを削ることはすでに有害であり、多くのアリアでダ・カーポを忘れ、一部は後半部を失っている。特に、両端の幕の祝祭的な終幕（合唱とバレエを伴う）が完全に消滅していることは許しがたい。最後にソリストに委ねられたわずか数小節の合唱はあまりに貧弱であり、ウィーンで本物の合唱団を起用したルセ自身もそれを自覚しているはずだ。確かに、手縫いのように縫い合わされた編曲は傷跡を目立たせず、初めてこの作品を聴く聴衆はその音楽的品質に感銘を受けるだろうが、劇的なスペクタクルが消滅しており、本来の姿からは程遠い。華やかで劇的なオペラの代わりに、アリアの連続といくつかの二重唱、そして（精彩を欠く通奏低音による）わずかなレチタティーヴォが提供されたに過ぎない。

6人の歌手が弱点のない強固なチームを形成していただけに、なおさら残念である。初演時にカストラートが演じたアリオダンテは、声の成熟度、エネルギー、マラソンランナーのような持久力を要求する。イヴ＝モード・ユボーは、その勇気と終わりのないコロラトゥーラ（「Con l’ali di costanza」）を含め、これらの基準をすべて満たしている。ただ、牧歌的な瑞々しさがわずかに欠けていた。震えるような優しさ、絶望、打ちひしがれる様子は見事だった。マリー・リス（ジネヴラ）は、最初のカヴァティーナは形式的だったものの、すぐに愛の優しさから高揚した問いかけ、苦悩に至るまで、その表現力の高さを証明した。卓越した技術に支えられた声の魅力と優雅さは、真実の感情（「Il mio crudel martoro」）を伝えた。ミシェル・ブレアンは驚くべきダリンダを演じた。無邪気でありながら狡猾で、愛ゆえに策略に加担する葛藤と、政略結婚の間で揺れる姿（二重唱「Dite spera」でよく表現された）の変貌は完璧だった。明るく若々しい音色で、レチタティーヴォを含め、彼女の歌唱はすべて喜びであった。ポリネッソ役のクリストフ・デュモーに慣れ親しんでいたが、本来は女性アルトが初演した役であることを忘れがちだ。マルゲリータ・マリア・サラは、特徴的で豊かで広がりのある声で強い印象を残した。彼女は冷笑的な計算高い人物を喜々として歌う。最初の登場（「Coperta la frode」）では、ポリネッソの卑俗さを強調した。騙すような魅力の「Spero per voi」や、第3幕の偽善的な「Dover, giustizia, amor」など、狡猾な策略家の側面を見事に表現した。勝利を確信した信仰告白（「Se l’inganno sortisce felice」）ほど、彼の傲慢な卑劣さをうまく表現したものはあっただろうか。彼女は信じられないほどの技術的難所を完璧な芸術性でこなし、声は柔軟で機敏、発音も模範的だった。テノールのニック・プリチャードは、感性豊かでエネルギッシュなルルカーニオを演じた。彼のヴォカリーズは魅力的で、優雅かつ速い。彼の「Tu vivi, e punito」に続く「Il tuo sangue」では、傷つけられた名誉が「gran contrasto」の巨大なヴォカリーズを呼び起こした。エドアルド役は非常に小さな役だが、適切な魅力的な声で、表現も常に正確だった。スコットランド王の権威と人間性は、ナウエル・ディ・ピエロによって気高く演じられ、その声は響きが良く、存在感があった。

レ・タラン・リリクの楽団員は24名である。