Händel-Festspiele Halle 2026 Review: Römische Freund und Feindschaften

（クレジット：© Silvia Frigato）

2挺のヴァイオリン、チェロ、キタローネ、チェンバロ、そして一人のソプラノという編成が、フランケ財団の優雅な建築の中に収まり、聴衆を18世紀初頭のローマのサロンという洗練された知的空間へと誘った。リナルド・アレッサンドリーニ率いるコンチェルト・イタリアーノによるこの精巧なプログラムは、ピエトロ・オットボーニ枢機卿とフランチェスコ・マリア・ルスポリ侯爵による豊かな文化的パトロネージを地図のように描き出した。それは、若きヘンデルがイタリアに到着した際に彼を育んだ、刺激的かつ競争的な環境を垣間見せるものとなった。

コンサートはコレッリの「トリオ・ソナタ ト長調 Op.1-9」で幕を開け、非常に洗練された空気が作られた。アレッサンドリーニは幻想的なスタイルで開始し、弦楽器が堂々としたローマの性格を解き放ち、短い旋律的なアダージョを経てエネルギッシュなアレグロへと移行した。

これが、シルヴィア・フリガートによる最初の歌唱、ヘンデルのオラトリオ「復活」より「心に何とも言えない思いが（Ho un non so che nel cor）」への道筋を作った。フリガートは、澄んだ結晶のようなアーティキュレーションと明瞭な声の投影で瞬時にホールを支配し、その銀色に輝くような声質は高音域の弦楽器と美しく溶け合った。

コレッリの「トリオ・ソナタ ハ長調 Op.2-3」では、器楽アンサンブルの深い結束が示された。温かく堅実なチェロの支えのもと、アレグロは趣味の良い装飾と生き生きとしたリズムで進み、緩徐楽章では感動的で叙情的なヴァイオリンの二重奏が披露された後、高揚するフィナーレへと突入した。

前半はヘンデルのカンタータ「あなたは忠実か、あなたは不変か？（Tu fidel, tu costante?）」で劇的なクライマックスを迎えた。冒頭のシンフォニアはコンチェルタート様式で、全体にわたって装飾的な音型が散りばめられていた。最初のレチタティーヴォで、フリガートは裏切られた羊飼いの娘の不満を表現し、不誠実な恋人を非難する苦い呪詛へと発展させた。続くアリアは、柔軟で重層的な声の投影の模範であり、彼女はキャラクターの怒りを捉えた冷笑的で軽蔑的なトーンを音楽に吹き込んだ。激しい感情の移り変わりが詰まった緊張感のある弦楽器のトレモロを伴うレチタティーヴォを経て、フリガートは見事な心理的問いかけを表現した。最後のレチタティーヴォとアリアでは、激しい決意が、不誠実さに対する遊び心のある肩すかしのような、愉快で気ままな軽やかさへと変化した。

後半はスカルラッティの「満足する者の祖国にて（Nella patria de’ contenti）」で始まった。ここでフリガートは素晴らしい声域と印象的な長いフレージングを披露し、複雑な高低音域の切り替えの中で、繊細なフォルテ・ピアノのニュアンスを巧みに操った。

続いて演奏されたコレッリの「トリオ・ソナタ ヘ短調 Op.3-9」は、洗練されたセンスで奏でられた。冒頭のグラーヴェは深く叙情的であり、続くヴィヴァーチェとアレグロの楽章は、重層的な明瞭さをもって演奏され、ソナタ全体が三次元的な空間感覚を獲得した。

スカルラッティの「受難（La Passione）」より「我が子らよ、無慈悲な子らよ（Figli miei, spietati figli）」で、感情のダムが決壊した。激しくタイトな弦楽器のトレモロに駆り立てられ、フリガートは威厳ある権威を投影した。彼女の激しいパフォーマンスは、テキストの緊張感を難なく描き出し、低音域と高音域をシームレスにつないだ。

最後のスカルラッティのカンタータ「アリアンナ（L’Arianna）」は宝石のような作品だった。活発で模倣的なシンフォニアに続き、フリガートは温かく切望するようなレチタティーヴォと、愛の優しい肯定としてのしなやかなアリアで歌い出した。しかし、この演奏は中央のレチタティーヴォで息をのむような演劇性を達成した。彼女は声を二つの異なるキャラクターに分け、突然雰囲気を夢のような状態へと変え、そこから急激な目覚めへと導いた。アリアンナが自身の見捨てられたことに気づくと、音楽は生の怒りの波となって爆発した。楽器が荒れ狂う嵐のような旋律の中で、激しい苦悩と痛みに満ちた疑念の旋律を歌い上げ、聴衆をその渦中へと引きずり込んだ。結びのアリオーソにおける最終的な解決は超越的であった。バッカスが捨てられた王女を救い出す場面で、フリガートの声は静かに天へと昇っていくかのようであり、崇高で深く感動的な精神的解放の感覚を見出した。