Транссибирский Арт-Фестиваль завершается концертами в Самаре
第13回トランス・シベリア芸術祭、サマーラでの室内楽・交響楽コンサートで閉幕へ

サマーラにおいて、第13回トランス・シベリア芸術祭の締めくくりとなる行事が行われている。ヴォルガ川沿いのこの街は、2017年以来フェスティバルのルートとして定着している。プログラムは伝統に従い、室内楽と交響楽の夕べで構成される。
10月29日、サマーラ・フィルハーモニーのコンサートホールにおける室内楽プログラムでは、芸術監督のヴァディム・レーピン(ヴァイオリン)、セヴァク・アヴァネシアン(チェロ)、そしてフェスティバル初参加のピョートル・ラウル(ピアノ)が出演した。モーツァルトのピアノ・ソナタ第3番(KV281)、ドビュッシーのチェロ・ソナタ、ショスタコーヴィチのピアノ三重奏曲第2番が演奏されたほか、今年3月のノヴォシビルスク公演で世界初演されたセルゲイ・アフーノフのヴァイオリンとピアノのためのシャコンヌがサマーラで初披露された。
11月1日のコンサートはドイツ・ロマン派の音楽に捧げられ、ヴァディム・レーピン(ヴァイオリン)とセヴァク・アヴァネシアン(チェロ)の独奏によるブラームスの二重協奏曲や、メンデルスゾーンの交響曲第4番「イタリア」が演奏される。指揮台にはサマーラ・フィルハーモニー学術交響楽団の芸術監督兼首席指揮者であるデニス・ヴラセンコが立つ。
トランス・シベリア芸術祭は、ユーディ・メニューインから「私が聴いた中で真に最も優れ、最も完璧なヴァイオリニスト」と評された傑出したロシアの音楽家、ヴァディム・レーピンによって構想、創設、主宰されているロシアのプロジェクトである。フェスティバルの名称の元となったシベリア鉄道の名は、東西の文化を結ぶというアイデアだけでなく、ノヴォシビルスク、クラスノヤルスク、オムスク、エカテリンブルク、サマーラ、トリアッティ、チュメニ、トボリスク、トムスク、サンクトペテルブルク、モスクワといったロシアの多数の都市、さらにはベルギー、アメリカ、イギリス、オーストリア、フランス、ドイツ、韓国、イスラエル、日本をひとつの創造的な大幹線として統合する構想を反映している。
トランス・シベリア芸術祭は、B. ユスポフ、L. アウエルバッハ、A. ライコプロウ、E. シュナイダー、S. グバイドゥーリナ、A. ラスカトフ、A. ペルト、I. デムツキーなど現代作曲家の作品の初演を毎年行っている大規模なロシアのフォーラムである。これまでの参加者には、指揮者のケント・ナガノ、シャルル・デュトワ、レナード・スラットキン、ジャン=クロード・カサドシュ、ウラディーミル・フェドセーエフ、ウラディーミル・スピヴァコフ、ワレリー・ゲルギエフ、ソプラノのオルガ・ペレチャッコ、メゾ・ソプラノのオルガ・ボロディナ、バスのイルダール・アブドラザコフ、ピアニストのルドルフ・ブッフビンダー、ジャン=イヴ・ティボーデ、ダニール・トリフォノフ、ヴァイオリニストのピンカス・ズーカーマン、ディディエ・ロックウッド、ジュリアーノ・カルミニョーラ、クララ=ジュミ・カン、チェリストのマリオ・ブルネロ、ミッシャ・マイスキーなどが含まれる。若手や初心者の音楽家との取り組みも極めて重要な方向性であり、独立したユースプログラムとして形成されている。フェスティバルはロシア政府から高く評価され、国家プロジェクト「家族」や国際レベルでの国の文化プレゼンテーションに組み込まれている。本フェスティバルはロシア連邦文化省の支援を受けて開催されている。
サマーラにおけるトランス・シベリア芸術祭2026のゼネラルパートナーはズベルバンク(PAO Sberbank)である。