Rheingold à Séoul : Alberich n’a même plus de coulisses
韓国国立オペラがソウルで『ラインの黄金』を上演、ロレンツォ・フィオーロニの演出ではカメラが舞台裏まで追う
バイロイト(緑の丘)の常連であるサミュエル・ユンは、『ラインの黄金』の9つのプロダクションで100回以上アルベリヒを演じており、ハーゲン、さすらい人、ファフナーを演じた回数は数え切れない。今年の4月にも、シャンゼリゼ劇場でヤニック・ネゼ=セガン指揮による『ジークフリート』で再びこのニーベルング族の役を演じた。しかし「このような演出は見たことがない」と、このバス・バリトン歌手は韓国の聯合ニュースに明かしている。
ソウルでは、ロレンツォ・フィオーロニのカメラが歌手たちを舞台裏まで追いかける。一口の水を飲む間ですら、役から抜けることは不可能だ。歌手はその厳しさを認めつつも、それを楽しんでいる。
10月29日から11月1日まで、韓国国立オペラは『ラインの黄金』を上演する。これは、同劇場が2029年までに自前の力で上演を目指す四部作(テトラロジー)の幕開けとなる。韓国では2005年にマリインスキー劇場の『指環』が、2022年には大邱でマンハイム国民劇場の『指環』が招聘されたことがある。しかし、韓国の団体が単独でこの作品に取り組んだことはなかった。今年はバイロイトでの全曲初演から150周年にあたり、時期としても合致している。
公開された初期の映像を見る限り、フィオーロニは水底を捨て、みすぼらしいモーテルの部屋を舞台にしている。ライブ映像を用いたその装置は、フランク・カストルフが2013年の『ラインの黄金』のために考案したルート66のゴールデン・モーテルを想起させる。汚れてボサボサの髪をした粗暴なアルベリヒは前奏曲から舞台上に現れ、容赦のないカメラの視線の下で拳銃が手から手へと渡されるとみられる。ユンと役を分担するヤン・ジュンモにとって、映像における縮尺の変化は権力の変動を表現しているという。ニーベルングの貪欲さはヴォータンのそれを予告し、神々も自分たちが略奪する相手とほとんど変わりがない。
ローター・ケーニヒスが韓国国立交響楽団を指揮する。ダブルキャストの配役は韓国人アーティストと国際的なゲストが混ざり合っている。ヴォータン役はオレクサンドル・プシュニャクとイ・サンミン、ローゲ役はジョナサン・ストウトンとキム・ヨハン、フライア役はダニエラ・ケーラーとイム・セギョンが歌う。
こうした詮索好きな視線もユンを不安にさせることはない。彼は何よりも音楽が会場を包み込むことを願っている。かつて横たわって歌っていた際、オーケストラが凄まじい地響きのような力を発揮し、自分の下で舞台の床板が震えるのを感じたことを彼は覚えている。ソウルのカメラはあらゆるものを撮影できるが、舞台を揺るがすものだけは映すことができない。
