松本美和子 60年を振り返る【後編】 - クラシック音楽事務所ジャパン・アーツ

デビュー60周年を迎える日本オペラ界のレジェンド、松本美和子へのインタビュー後編（取材・文：香原斗志）。

日伊声楽コンコルソ特別賞受賞に続き、日本音楽コンクールで第1位となり海外コンクール派遣代表に選ばれた松本はイタリアへ渡った。コンクールでは大曲を避け、実力の80％で歌える曲を選んでいたといい、派遣代表の選考ではケルビーニのアリアを歌った。当時の審査や指導者について触れつつ、ローマのサンタ・チェチーリア音楽院でジョルジョ・ファヴァレットに師事した際、初めてソプラノであると言われたと振り返る。

当初はオペラに興味がなくオラトリオや歌曲を歌っていたが、周囲の日本人からの人間不信になるような出来事から健康を害し、歌えなくなった病床で強くなろうと決心した。その後、アカデミア・サンタ・チェチーリアに入り、指導を受けてプッチーニ《蝶々夫人》の「ある晴れた日に」を歌った際、高音のシ♭が出たことでソプラノへの転向と発声研究が本格化した。

劇場で観たベッリーニ《異国の女》でのR.スコットの歌唱に衝撃を受け、口の形や喉の開き方を研究して高音を克服。スコット本人からも勇気づけられた。ファヴァレットの勧めでオペラのオーディションを受け、ローマ歌劇場にてG.プレートル指揮、M.フレーニ、N.ギャウロフ、N.ゲッタらが出演する《ファウスト》でフレーニのアンダースタディを務めたのを皮切りに、《ラ・ボエーム》《トゥーランドット》《オテッロ》《ボリス・ゴドゥノフ》《カプレーティ家とモンテッキ家》、パルマでのJ.カレーラスとの《仮面舞踏会》など数々のオペラに出演した。また、ラヴェルの《子供と呪文》の出演依頼がスカラ座からあったものの、NHK交響楽団の「第九」と重なっていたため断った経験も明かしている。

さらに共演したA.クラウスから母音の響きを学び、J.ノーマンの喉の開け方や、K.リッチャレッリの本番前の過ごし方からも影響を受けた。

松本は自身を「歌手でなく研究者」と語り、手術や病気を経験する中で、加齢や体調の変化に対応した効率的な発声法を研究し続けている。口蓋を後方に高く深く引き上げ、身体全体を筒のように開く発声技術をモノにするため、次のリサイタルも挑戦の場として緊張感を持って臨んでいると述べた。