VERDI, Rigoletto – Marseille

マルセイユ・オペラはシーズンを締めくくる作品として、2019年6月に初演されたシャルル・ルボー演出による『リゴレット』の再演を行いました。今回の配役はほぼ一新されており、個々のパフォーマンスを超えた「均質性」が最大の魅力となっています。チームに弱点はなく、小さな役に至るまで各アーティストが自身の役割を完璧に果たしました。

アナ・エスクデロは、新鮮で澄んだ音色の小姓役として存在感を示しました。2019年の公演から唯一続投したローランス・ジャノとジャン＝マリー・デルパセは、チェプラーノ夫妻を好演しました。ジョヴァンナ役のマリー・ルノルマンは、一見控えめな態度の中に二面性を隠していました。当劇場の常連であるアルフレッド・ビロニエンとギレン・コイコエチェアは、その豊かな声量と経験で、嫉妬深い策士であるボルサとマルッロを説得力を持って演じました。マウレル・エンドンは、深く重厚な声でモンテローネ伯爵に威厳と脅威、そして悲哀を与えました。パトリック・ボレールは、冷徹で不穏なスパラフチーレを演じました。マッダレーナ役のデニズ・ウズンは、官能的で銅のような響きの声で観客を魅了しました。

ジョン・オズボーンによる公爵は、繊細でニュアンスに富んだ肖像です。第1幕では捕食者というよりは誘惑者として、第2幕ではジルダの失踪に真摯に心を痛める姿を見せ、第3幕では享楽主義者として描かれました。セバスチャン・カタナは、苦悩する父親としてのリゴレットを体現しました。第2幕の「悪魔め、この忌まわしい心」での力強い歌唱や、第3幕の娘との別れの場面は特に感動的で、観客から温かい拍手を受けました。ルース・イニエスタは、機械的な技巧に頼らない、円熟した声と完璧なコロラトゥーラ、繊細なニュアンスを備えたジルダを演じました。

フローラン・マエが準備した合唱も完璧でした。パオロ・アリヴァベーニ指揮のマルセイユ・オペラ管弦楽団は、長年この作品を指揮してきた経験から、細部に至るまで緻密でドラマチックな演奏を披露しました。

舞台美術の主軸は、2019年にも指摘された通り、床に横たわる巨大な道化の杖です。照明はジャック・ルヴェイロリスが担当しました。演出は控えめで、歌手の歌唱を自由に引き立てるものとなっています。カティア・デュフロによる衣装は「狂乱の時代」を反映しています。