Love, life and art remain to the fore in the Grange Festival’s La bohème despite stated political aims
グランジ・フェスティバルによる『ラ・ボエーム』:政治的意図を掲げるも、愛と生と芸術が前面に

ヴェルディやワーグナーとは異なり、プッチーニは政治に関心がなく、彼のオペラも政治的動機で書かれたものではない。しかし、演出家のデヴィッド・ゲレルソンは『ラ・ボエーム』を1830年代の本来の設定に戻し、当時の画家たちの芸術的引用を取り入れることで、フランス社会の革命的な力に焦点を当て、政治的な側面を強調しようと試みた。
第1幕ではドラクロワの『キオス島の虐殺』や『民衆を導く自由の女神』をマルチェッロが描く絵画として配置し、感傷的なメロドラマからの脱却を図っている。ルイ・フィリップへの言及や、家主ブノワを資本主義の体現とする解釈など、革命のテーマを強調する試みが見られる。しかし、こうした政治的意図は第1幕以降は薄れ、ボードレールやユーゴーらの詩の引用はあるものの、標準的な演出へと戻ってしまう。カフェ・モミュでの兵士の行進も、歴史的文脈を欠いた遊び心あるものに留まっている。
この演出の危険性は、登場人物の政治的衝動が単なる美学的なものとして無力化されている点にある。第1幕の舞台半分を占めるドラクロワの絵画の複製は、ドラマを脇に追いやり、薄いガーゼ越しの演出は現実から乖離した夢のような状態を作り出している。詩の引用も、愛の悲劇を強調する一方で、ドラマを政治的領域から遠ざけている。また、プッチーニの『菊』を演奏する序奏も、その政治的意図との整合性が不明瞭である。
若手歌手によるキャストは音楽に活力を与えている。ルーク・ノーヴェルはロドルフォに軽やかさを、パトリック・ダウはマルチェッロに陽気さを、イザベラ・ディアスはミミに力強さをもたらした。ダン・デ・スーザとジェイミー・ウーラードはショナールとコッリーネを好演したが、ウィリアム・デイズリーのブノワとアルチンドーロは個性に欠け、ティアン・ロイスのムゼッタもカリカチュアの域を出なかった。リチャード・ファーンズ指揮ボーンマス交響楽団の演奏は、舞台上の熱量不足を補うほど活気に満ちていた。
この作品には政治的な解釈の種は存在するが、本プロダクションはディケンズの小説のような、美学と政治的・社会的批評を融合させる域には達していない。