Disparition de Martina Arroyo

マルティーナ・アローヨの逝去

レオンティン・プライス、グレース・バンブリー、シャーリー・ヴァーレットらと並び、マルティーナ・アローヨはマリアン・アンダーソンが切り拓いた道に続き、1960年代以降、世界の最高峰の舞台で地位を確立したアフリカ系アメリカ人女性歌手の世代に属している。1936年2月2日にニューヨークで生まれた彼女は、1963年から1965年までチューリヒ歌劇場のアンサンブルで研鑽を積んだ後、当然のようにメトロポリタン歌劇場（Met）で揺るぎない成功を収めることになった。

ヘンデルからシュトックハウゼンまで

文学の学位を取得したマルティーナ・アローヨは、当初高校の教師としてキャリアを開始したが、比較的裕福な家庭が定住していたハーレム地区で通っていたバプテスト教会の聖歌隊で子供の頃から培った声楽の魅力へと再び引き戻された。1958年にモーリス・アブラヴァネル指揮ユタ交響楽団によるヘンデルの『ユダス・マカベウス』でグレース・バンブリーと共演したことで初期の活動が始まり、この演奏はウェストミンスター・レーベルにより録音された。翌年のMetデビューはささやかなもので、『ドン・カルロ』の「天の声」を歌った。同じ舞台（当時はまだリンカーン・センターではない）で、彼女は特にエーリヒ・ラインスドルフ指揮のワーグナー『指環』をはじめとする端役を次々と務めた。

コンサートホールにも出演し、トマス・シッパーズ指揮ニューヨーク・フィルハーモニックとともに、エウリピデスの『トロイアの女』に着想を得たバーバーのカンタータ『アンドロマケーの別れ』の世界初演を務め、その後録音も行われた（ソニー）。また別の初演かつ異なる美学として、1962年にはケルン放送にて作曲者自身の指揮のもと、シュトックハウゼンの『モメンテ』でソプラノパートを担当し、こちらも録音された（ヴェルゴ）。しかし、アローヨが最初の主要な役を提供されたのはチューリヒであり、特に『アイーダ』では卓越した歌唱を披露し、すぐにハンブルク、ウィーン、ベルリンの権威ある劇場で同役を再演した。

運命の力

1965年にニューヨークに戻ると、彼女に幸運が訪れた。2月のある晩、ビルギット・ニルソンが体調を崩し、（再び）『アイーダ』の公演を降板せざるを得なくなった。Metの伝説的総監督ルドルフ・ビングは、アローヨに急遽代役を務めるよう要請し、大成功を収めた。そこからソプラノと劇場の蜜月が始まり、エチオピアの王女役に留まらず、エリザベッタ（『ドン・カルロ』）、アメーリア（『仮面舞踏会』）、マクベス夫人、レオノーラ（『運命の力』）といった数々のヴェルディの役柄だけでなく、『トスカ』、『ジョコンダ』、蝶々さん（『蝶々夫人』）など、ビロードのような輝きと均一な声区、否定しがたいドラマティックな気質によって際立つ、この偉大なソプラノに見合う多くのヒロインを演じた。

ニューヨークだけでなく、やがて世界中のオペラ界がこの並外れた演奏者を熱望した。彼女はロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスの常連となり、1972年以降はパリ・オペラ座にも定期的に迎えられ、『イル・トロヴァトーレ』、『運命の力』、『シチリアの晩祷』に出演した。パリの聴衆が彼女の『アイーダ』を聴くには1984年まで待つ必要があったが、それはガルニエ宮の装飾の下ではなく、パレ・オムニスポール・ド・ベルシーで上演された大規模なプロダクションにおいてであった。

モーツァルトの貴婦人

イタリアのレパートリー、特にヴェルディがマルティーナ・アローヨの歩みにおいて中心的な位置を占めていたが、モーツァルトのオペラなど他の領域をないがしろにすることはなかった。そのディスコグラフィーが示す通り、カール・ベーム指揮のスタジオ録音（DG）ではドンナ・エルヴィーラを、コリン・デイヴィス指揮の録音（フィリップス）ではドンナ・アンナを演じている。その他の主要なオペラ全曲盤としては、ランベルト・ガルデッリ指揮の『運命の力』（ワーナー）、リッカルド・ムーティ指揮の『仮面舞踏会』（同）、そしてプラシド・ドミンゴ、シェリル・ミルンズ、ルッジェーロ・ライモンディらと共演したジェームズ・レヴァイン指揮の『シチリアの晩祷』（RCA）が挙げられる。

1990年代初頭に舞台から引退したマルティーナ・アローヨは、その後も長年にわたり教育活動を精力的に続けた。そして10月13日、90年前に自身が生まれた街であるニューヨークで息を引き取った。