Royal Swedish Opera 2026-27 Review: Melancholia

ラース・フォン・トリアー監督の象徴的な作品『メランコリア』のような知名度と成功を収めた映画に基づく新作オペラの制作には、必然的に生じる比較も含め多くのリスクが伴うが、作曲家のミカエル・カールソンと台本作家のロイス・ヴァヴレクはまさにその試みを行った。彼らの作品は2023年にスウェーデン王立歌劇場で初演されて好評を博し、同歌劇場の2026-27シーズンで再演された。

このプロダクションで特に驚かされるのは、オペラの物語が映画を忠実に辿っている度合いである。舞台表現を容易にするための出来事や登場人物の追加はなく、異なる視点を導入しようとする試みもない。媒体は大きく異なるものの、物語を率直に語り直すものとなっており、映画が視覚的・言語的な詳細やワーグナーの『トリスタンとイゾルデ』前奏曲の頻繁な使用によって説得力を持って提示していた雰囲気、感情、心理的な重みの大部分を、カールソンの音楽が担っている。

物語は、不健全な病理を抱え、非常に対照的な性格を持つジャスティンとクレアの姉妹を描く。クレアが強迫観念に近い整然とした生活を求め、そこからの逸脱が激しい不安の発作を引き起こすのに対し、重度のうつ病を患うジャスティンは、出来事や人間関係に意味や価値を見出すことに苦しんでいる。

作品は、ジャスティンの結婚式の日から始まる不特定の期間にわたる彼女たちの最後の日々を追う。ジャスティンはその予測不能な行動によって式を完全に台無しにする。わずか数時間の夫であったマイケルとの関係は、彼女がゴルフ場でほとんど面識のない招待客と関係を持ったことで崩壊し、広大な田舎の邸宅で完璧な披露宴を準備していたクレアを感情の混乱に陥れる一方、支配的な夫ジョンは自身の完璧な生活が乱されないよう努める。ジャスティンはまた、自身の母親ギャビーと結婚している上司のジャックに対し、彼に対する率直な思いをぶちまけて高給の仕事を失う。ギャビーもまた機能不全な人物であり、要求が多く利己的な振る舞いによって集まりにさらなる不和をもたらす。

これらはすべて、地球との衝突コースに乗って太陽系に侵入し、姉妹に差し迫った破滅を直視させる放浪惑星「メランコリア」を背景に展開する。ジャスティンが穏やかな無関心さでそれを受け入れることができる一方、クレアの不安は避けられない破滅に直面する中で増大していく。マイケルはとうに立ち去り、当初はメランコリアが地球に衝突することはないと判断していたジョンは、衝突が不可避であると悟ると卑怯にも自ら命を絶ち、放浪惑星が接近する中で妻とジャスティンに息子のレオを慰める役割を残す。

映画の複雑で重層的な登場人物群は、多くの哲学的、心理的、象徴的な言及に支えられており、観客が満足のいく有意義な理解を得るためには作品への深く思慮深い関与が求められる。したがって、その解釈の難しさが多くの映画ファンの関心を引きつけたのも不思議ではない。

当然ながらカールソンとヴァヴレクはある種の妥協を迫られ、特に対話の量は削られ、舞台装置も映画の詳細さや規模に匹敵することは期待できなかった。しかし、さほど重要でない出来事を含めて省略されたものはほとんどなく、それによって映画との比較がより生じやすくなったとしても、カールソンとヴァヴレクの巧みに作られたスコアと台本が見劣りすることは決してなかった。

カールソンの音楽は、言葉では必ずしも伝えきれない登場人物の感情的・病理学的な複雑さを支え高めるだけでなく、メランコリアの存在を決して背景へと退かせないような雰囲気の枠組みを見事に作り上げた。地球に惑星が衝突する可能性がわずかでもあるだけで、全員の思考や行動に深刻な影響を与えるからである。

それは刺激的で動揺したパッセージと穏やかなパッセージの間を行き来する多様性に富んだスコアであり、観客の座席フレームを通して感じられる電子振動による不穏な瞬間によって中断され、聴き手は即座にメランコリアの接近を連想させられた。音楽は時折落ち着きを見せるものの、全体的な効果としては、避けられない破滅的なクライマックスへと向かう執拗な動きであり、不穏な調性と無調の移行にもかかわらず、ほぼ交響曲のような感覚を与える内的結束を持ち、舞台の劇的な要求に見事に応えていた。メランコリアの威厳ある力、さらには美しさをも捉えた強力で不穏なセクションを生み出すカールソンの能力は特に印象的であり、存在や現実認識の捉えどころのなさを暗示するグリッサンド効果の使用も際立っていた。彼は全体を通して想像力豊かなオーケストラのパレットを駆使し、作品に美しい和声的特質と興味深いテクスチュアの織物を与え、重苦しい雰囲気を促進し緊張を高めるのに特に効果的であった合唱による反復的な言語的・非言語的サウンドによってそれをさらに強化した。催眠的で荒々しいダンスリズムを生み出す打楽器の使用は、振付師のシャルロッタ・エフヴェルホルムによる熱狂的なダンスの創出を可能にした。