HAENDEL, Ariodante – Madrid

『アリオダンテ』がマドリードのテアトロ・レアルのレパートリーに入ったのは2007年のことで、クリストフ・ルセ率いるレ・タラン・リリックによるコンサート形式での上演でした。この6月、同作は再びコンサート形式で、一度限りの公演として戻ってきました。5月26日のバーゼル、5月31日のオビエドを経て、6月7日のパリ（シャンゼリゼ劇場）およびハレ公演に先立ち、マドリードでは6人のソリスト、そして1999年にバーゼルで設立され2009年からアンドレア・マルコンが率いるラ・チェトラ・バロックオーケストラ・バーゼルを迎えました。

『アリオダンテ』は1735年にヘンデルがコヴェント・ガーデン劇場のために初めて書き下ろした作品ですが、奇妙なことに当時は11回の上演と1736年の小規模な再演のみで成功とは言えず、その後約2世紀にわたり忘れ去られていました。戦間期のシュトゥットガルトでの復活を経て、20世紀末にマルク・ミンコフスキによって再評価されました。

これほど魅力的な楽曲がなぜこれほど長く埋もれていたのかは理解しがたいところです。おそらく、7人の登場人物のうち6人に極めて高度な技術が要求されるという音楽的な難易度が理由かもしれません。

台本は決して退屈なものではありません。スコットランド王の娘ジネヴラは、卑劣なポリネッソ（ヘンデルのオペラの中でも最も暗い役柄の一つ）から求婚されていますが、アリオダンテと婚約しています。ポリネッソはアリオダンテへの復讐のため、ジネヴラの侍女ダリンダの自分への片思いを利用し、ジネヴラの服を着せて王宮の私室へ招き入れ、アリオダンテにジネヴラの不貞を信じ込ませようと画策します。アリオダンテはジネヴラとの待ち合わせ場所で、ジネヴラに変装したダリンダがポリネッソに言い寄る姿を目撃し、絶望して崖から海へ身を投げます。アリオダンテの兄ルルカーニオは一部始終を目撃しており、王に報告したため、王は娘に死刑を宣告します。しかしアリオダンテは死んでおらず、ダリンダはポリネッソの悪事を知り、真相を暴露します。ルルカーニオはアリオダンテの名誉を守るためにポリネッソと決闘して殺害し、アリオダンテが現れてジネヴラを救い、王に真実を語るという伝統的なハッピーエンドを迎えます。

このような難曲を乗り切るには、強固で均質な歌手陣が必要です。ほぼ満席のテアトロ・レアルでの今夜の公演は、弱点のない非常に高水準なものでした。各役の配役はバロック音楽の専門家に委ねられ、技術的にも完璧でした。

マグダレナ・コジェナーはタイトルロールを演じ、圧倒的な人間性を与えました。彼女は恋に落ち、傷つき、打ちのめされ、そして最後に喜びに満ちるアリオダンテを体現しました。待望の「Scherza, infida」は至福の瞬間であり、観客から喝采を浴びました。ただし、アリアのA'の繰り返しにおいて、装飾音（すべて完璧に成功していましたが）が過剰で、旋律線を損なうリスクがあった点には唯一の留保を付けたいと思います。このアリアの歌詞が語る深い絶望と内省には、より抑制された表現がふさわしいと感じました。

ロシア系アメリカ人のソプラノ、エリカ・バイコフは素晴らしいジネヴラでした。澄んだ声と完璧な技術、そして「Volate, amori」で自然に踊り出すような軽やかさは特筆すべきものです。

シラ・パチョルニク（3月のブリュッセルでのイリア役で注目）は、ダリンダ役として第2幕のアリア「Se tanto piace」でコロラトゥーラの質の高さを見せました。

男性陣では、クリストフ・デュモー演じる恐ろしいポリネッソが観客から最も称賛されました。彼は昨年9月のパリ（ガルニエ宮）でも高く評価されており、難解な楽譜を軽々と扱う姿は驚異的です。この夏、彼はベルリン・ドイツ・オペラで『ジュリオ・チェーザレ』のタイトルロールを演じます。ホセ・アントニオ・ロペスは威厳あるスコットランド王を演じ、エミリアーノ・ゴンザレス・トロはオドアルド役に加え、アリオダンテの兄ルルカーニオ役でその実力を示しました。

最後に、ラ・チェトラ・バロックオーケストラ・バーゼルの24人の奏者は素晴らしい一体感を見せました。アンドレア・マルコンはチェンバロを弾きながら、あるいは立ち上がって指揮し、素晴らしい音響のホールで最高の演奏を披露しました。パリのシャンゼリゼ劇場での公演も強く推奨します。