WAGNER, Der fliegende Holländer – Erl
ワーグナー『さまよえるオランダ人』– エルル
エルルは、かつてワーグナー作品が音楽祭のプログラムの大半を占めていたことから「オーストリアのバイロイト」としばしば呼ばれ、これまでにも何度か『さまよえるオランダ人』を上演してきました。今夜、この作品が再び「情熱の劇場（Passionsspielhaus）」に戻ってきました。この劇場は演劇的に見て非常に難しい場所です。1959年に6年ごとの「受難劇」を上演するために建設されたこの劇場には、ロビーやホワイエといった観客を迎えるスペースが一切ありません。1,500席の客席と舞台はすべてコンクリート造りで、音響は良好ですがやや乾燥しており、設備は最小限です。オーケストラピットがないため、通常はオーケストラを舞台裏に配置せざるを得ません。舞台の間口は25メートルありますが奥に向かって狭まっており、舞台袖の幕の代わりに小さな扉が開いたコンクリートの壁があるだけです。つまり、この特殊な条件下で最善の結果を出すには、非常に優れたチームが必要です。そして、今回の公演に集まったアーティストたちは、間違いなく夢見うる最高のメンバーです。彼らはすでに2つの重要な変更を実現しました。オーケストラを舞台中央のピットに配置し、その周囲に演技スペースを確保したこと、そしてコンクリートの壁を木製の板で覆い、音響をさらに改善したことです。
ミュンヘンのゲルトナープラッツ劇場の芸術監督である演出家ヨーゼフ・E・ケップリンガーは、自身の個人的なアイデアを捨て去ることはありませんが、作品の舞台設定を革命的に変えようとはせず、ワーグナーの意図に完全に忠実であることを示しています。物語をオペラが作曲された1840年代初頭に移し、心理ドラマよりも救済を優先させました。まず、ゼンタを物語の中心に据え、彼女を物語の源泉であり導き手として提示しています。そのため、この不幸な女性は第1幕の間ずっと舞台前方に留まり、映画の映写機や赤い帆の船の模型と戯れています。
もちろん、1840年には映画（や鋳鉄製のミシン）が存在しなかったことを考えると、ゼンタがオランダ人が登場する映画を映し続けるのは奇妙に思えるかもしれません。しかし、これも彼女が逃避する永続的な夢の一部であるはずです。動く映像は、現代の基準による映画というよりも、彼女の頭の中で吹き荒れる嵐、そして彼女が自分の居場所を見つけられず、認められていないと感じる世界からの逃避願望を具体化したものです。投影された映像から、血の通ったオランダ人の登場への移行はスムーズに行われます。しかし、彼の到着もヒロインを幻覚から引き離すことはできず、最後には崖から身を投げるという狂気と自殺へと至ります。
幅50メートル近くにわたる嵐の映像の激しさは、オーケストラの奔流と呼応し、観客を圧倒します。エルルは伝統を覆そうとはしていないようですが、非常に完成度が高く、壮観です。ライナー・ジネルによる舞台美術は、嵐に翻弄される船の甲板上にオーケストラを配置することで、ゼンタの夢想的な世界観を構築し、ビルテ・ヴァルバウムによる写実的で示唆に富む衣装が、彼女を取り巻く現実世界を具体化しています。
配役は完璧で、しっかりと構成された枠組みの中で自然に溶け込んでいます。まずはニーナ・ベズが演じるゼンタです。彼女はワーグナーが記した「ゼンタの夢想的な性格は感傷主義として解釈されるべきではない（…）むしろ、ゼンタは芯の強い北欧の少女である」という記述に完璧に合致しています。『サロメ』の役柄に慣れているニーナ・ベズは、キャラクターに暴力性と復讐心を与えることに何ら困難を感じていません。人工的なイメージと現実の間で引き裂かれ、彼女のゼンタは、暗いメゾから輝かしい高音域まで広がる声で表現される無限の夢の中へと逃避します。第2幕のバラードは、オペラの中心的な瞬間です。ワーグナーは著作の中で、これが最初に作曲した部分であり（「ドラマ全体の凝縮されたイメージ」）、そこから作品全体が展開された（「バラードに含まれる様々な主題の種を発展させるだけで十分だった」）と常に述べています。ニーナ・ベズはそこで無限の姿勢と抑揚を展開し、この難曲を特に印象深いものにしています。
彼女の傍らで、クリストファー・モルトマンが演じるオランダ人は真に卓越したレベルにあります。『ドン・ジョヴァンニ』『オテロ』のイアーゴ、『ワルキューレ』のヴォータン、『ニュルンベルクのマイスタージンガー』のハンス・ザックスなどで賞賛されてきたイギリスの英雄的バリトンが、この新しい役に挑みました。スタイル、明瞭で正確なドイツ語の発音、キャラクターの威厳、そして力強くも魅力的な声の男らしさと洗練されたタッチを融合させたドラマチックな構築において、非常に際立っています。それでいて、キャラクターの悪魔的でエロティックな側面を隠すことはありません。
パリやブレゲンツでの『ドン・キホーテ』で評価されたハンガリーのバス・バリトン、ガーボル・ブレッツは、娘の幸せを願うあまり、通りすがりの見知らぬ男に娘を売ってしまうという、自身の父親としての確信に縛られたダーラントを演じています。しかし、彼の魅力的な声と非常に演劇的な演技は、このキャラクターを好感とは言わないまでも、少なくとも愛着の持てるものにしています。それは、ゼンタが自殺する前に彼に与えるキスによってよく表現されています。
『パルジファル』や『ワルキューレ』のジークムントを歌うアメリカのテノール、ジェイムズ・マッコーケルも同様に眩しく、間違いなく現在最高の「エリック」の一人です。彼の澄んだ声とスタイルは…（※原文途切れ）