Ruth Leon recommends… Ojai Music Festival

カリフォルニア州の宝石のような町オハイでは、80年にわたって音楽祭が開催されており、私は先週、その最新の開催を楽しんできました。アスペンやタングルウッドといった音楽祭のある他の小さな町と似ている部分もありますが、オハイがユニークなのは、完全に新しいコンサート音楽に特化している点です。非常に高く評価されており、著名な作曲家の多くが自作の演奏を聴くために自ら足を運びます。演奏された現代作品の中には、インクが乾いたばかりのような新作もありました。最終コンサートでバッハが少し取り上げられた以外は、ストラヴィンスキーが最も古い作品でした。

今年のプログラムの多くは、音楽祭の元音楽監督であるジョン・アダムズと、今年責任者を務めたエサ＝ペッカ・サロネンの作品でした。ジョン・アダムズは、真剣な音楽に関心がある人なら誰でも知っている通り、ピューリッツァー賞受賞者であり、『クリングホッファーの死』や『中国のニクソン』といったオペラ、さらに多数の管弦楽曲や室内楽曲を作曲しており、そのいくつかがオハイのプログラムに含まれていました。

エサ＝ペッカ・サロネンは著名なフィンランドの指揮者で、ロサンゼルス・フィルハーモニックとサンフランシスコ交響楽団の両方で音楽監督を務めましたが、彼自身は「心は作曲家であり、自分の作品を指揮してくれる人を確保するために指揮を始めた」と語っています。

以前は彼の作品に馴染みのなかった聴衆の一人として、私はそれを非常に挑戦的なものだと感じました。彼はまた、自身の二人の師の作品や、学生時代に現代音楽鑑賞グループや実験的パフォーマンスグループを結成した同級生であり作曲家仲間でもあるマグヌス・リンドベルグの作品もプログラムに組み込みました。

オハイ音楽祭は、午前8時から夜遅くまでコンサートやレクチャーが行われる充実した4日間のイベントで、アタッカ・カルテット、ヴァイオリニストのレイラ・ジョセフォウィッツ、クラリネット奏者のアンソニー・マクギル、LAダンス・プロジェクト、コルバーン・オーケストラが出演しました。また、サロネンとアダムズの新旧作品に加え、オリヴィエ・メシアン、スティーヴン・スタッキー、オリヴァー・ナッセン、ルチアーノ・ベリオ、カイヤ・サーリアホの作品も取り上げられました。

地元の住民や長年の常連客が多い聴衆は夢中になっていました。最も難解な音楽でさえ、満席の屋外コンサートホール「リビー・ボウル」の聴衆の関心を引きつけ、会場の内外では音楽についての真剣な会話が交わされていました。私は多くのことを学びました。

今年のオハイ音楽祭の最終コンサートをご紹介します。ヴァイオリニストのジェネヴァ・ルイスが演奏するバッハのパルティータで始まり、それを足がかりにしたサロネンの作品へと直接つながります。また、レイラ・ジョセフォウィッツが演奏するジェルジ・リゲティの協奏曲や、サロネン指揮コルバーン・オーケストラによるストラヴィンスキーの『プルチネルラ』の熱演も含まれています。