'Breve historia herética de la Música Clásica': una inmensa alegoría sobre la conquista de los sonidos en Europa - El Español

『クラシック音楽の短い異端の歴史』：ヨーロッパにおける音の征服を巡る巨大な寓話

アレッサンドロ・バリッコは、ポリフォニーの作曲家から音楽の偉大な傑作に至るまで、驚くべき軌跡を描き出している。これは、説得力のあるイメージを残す、強引な「農耕的」説明である。

以前の音楽エッセイ『ヘーゲルの魂とウィスコンシンの牛』において、アレッサンドロ・バリッコ（1958年トリノ生まれ）は、ここ数世紀にわたってクラシック音楽が陥っている傲慢さ、すなわち超越性へのこだわり、優越感、難解さの追求、娯楽への軽蔑を非難していた。それは預言者の説教のようであり、過剰で奔放、かつ洞察に満ち、突飛な発想の間に真実が散りばめられていた。

『クラシック音楽の短い異端の歴史』（原題：Breve historia herética de la música clásica）

著者：アレッサンドロ・バリッコ

翻訳：シャビエル・ゴンサレス・ロビラ

出版社：フェルトリネッリ、2026年。168ページ。19.90ユーロ

この『短い異端の歴史』は、異端などではなく、牛の例えと同様に純粋なクリックベイト（釣り）であり、巨大で驚くべき寓話、すなわち音楽的な新石器時代である。バリッコは、レオナンからパレストリーナに至るポリフォニーの作曲家たちを「狩猟採集民」と呼び、彼らが音の森の中で、神が手の届くところに置いた音を献身的に拾い集めている様子を想像する。

モンテヴェルディの「第二の作法（seconda prattica）」から『英雄（エロイカ）』に至るまでの後の巨匠たちを、彼は農場主として見ている。彼らは、激しいねじれを通じて音の創造を屈服させた農場の所有者である。

この寓話的な構図を完成させるのは、ベートーヴェン以降の現代の作曲家たちである。彼らは、音楽の農場を爆破した後、恐怖に駆られてあらゆる方向に逃げ出し、聴衆を置き去りにした天才的な放火魔として登場する。バリッコはこれを「壮大な脱出」、あるいは「離散（ディアスポラ）」と呼んでいる。

専門用語を使わずに音楽を語るために比喩に頼ることは避けられないが、今回バリッコは少し行き過ぎているように思える。私たちの音楽史に対する彼の農耕的な説明は、非常に強引に聞こえ、最終的には不毛な結果に終わっているため、支持することは難しい。

『ヘーゲルの魂…』は、音楽芸術における喜び、スペクタクル、さらにはリビドーの主張という、軽やかな教訓を残していた。しかし、この『短い歴史』は、曖昧なポストヒューマニズム的な音の惑星主義へと導くだけである。

とはいえ、興味深くないわけではない。バリッコは知的で、音楽に精通しており、何よりも偉大な語り手だからである。ここでの散文は『牛』の時のような厳格さや緊張感はないが、その分、速く読むことができる。

バリッコは、必要な技術的な平易さと、彼が語る驚くべき偉業にふさわしい重厚さを組み合わせている。その偉業とは、ジョスカン、バッハ、ワーグナー、マーラー、リゲティによる音の大聖堂を可能にしたものである。

彼は統合への熱意の中で、強迫的にイメージを創造し、フレーズを見つけるまで探求を止めない。ページをめくるたびに2つや3つのフレーズが現れる。単純なものもあれば、成功しているものも多い。グレゴリオ聖歌：「災厄の皮膚の下で発芽した、打ち勝つことのできない沈黙」。バッハとベートーヴェン：「植民地支配者の美学的な凶暴さ」。平均律：「繊細なジェノサイド」。ベリオ：「悲しき喜びの形」。音楽のテーマ：「生命の破片」。

そして一つの美しい発見がある。ルネサンス期において、音楽はギリシャの鏡を持たなかった唯一の芸術であった。音楽は、出発点となる悲しい廃墟も、ローマの模倣も、アラビア語の翻訳もなく、裸の状態で再生しなければならなかったのである。