谷响音乐节：在山谷里，重塑古典音乐现场 - 搜狐网

古典音楽が密閉された音楽ホールを飛び出し、山々に囲まれた谷間に響くとき、どのような化学反応が起きるのか。8月21日から24日まで、第1回「谷響音楽祭」が阿那亜・金山嶺で開催され、音楽の祭典が繰り広げられた。

山野で誕生したこの音楽祭は、従来の劇場の枠組みを超え、国内のクラシック音楽祭に新たな風を吹き込み、古典音楽の新しい楽しみ方を提示した。

半露天で一部が透かし彫りになった山谷音楽ホールが、本音楽祭の核心となる舞台である。ここで4回の夜間コンサートと2回の昼間コンサートが開催され、音楽、自然、演奏者、聴衆が一体となった。

芸術監督でピアニストの史博陽は、リハーサル段階では会場の残響が強すぎると懸念していたが、開幕の夜、観客で会場が埋まると残響が消え、音が透明になったと振り返る。「完璧な演奏は観客の参加なしには成り立たず、観客自身が演出の一部である」と語った。チェリストの史丞言も、山谷音楽ホールの音響は予想を超えており、室内楽に適していると補足した。

山谷は音楽家に未知の挑戦をもたらした。気温や湿度の変化が楽器の状態に影響を与えるため、演奏家たちはこれらを「良性の挑戦」と捉え、通常の劇場では得られないエネルギーを放出した。また、演奏中には虫や鳥の鳴き声も聞こえたが、史博陽はそれらを「自然の天籟」と表現した。

音楽祭は室内楽に焦点を当て、9人の音楽家が重量級の作品を披露した。チェリストの陳亦柏は4回の夜間コンサートに参加し、高難度とされるラヴェルの『ピアノ三重奏曲 イ短調』などを演奏した。ヴァイオリニストの周穎やピアニストの孫榆桐らも、室内楽を通じた音楽家同士の交流や共同創作の喜びを語った。

4回の夜間コンサートはすべて満席となった。実行総監の周詩蕾によると、観客の65%は音楽祭を目的に訪れた音楽愛好家や子供連れの家族で、35%は金山嶺の住民や観光客であった。

音楽祭は山谷音楽ホールでの公演だけでなく、コミュニティ全体に広がった。手人形劇による音楽教室、楽器DIYワークショップ、身体を使った音楽体験、中提琴家・彭奥による講義「古不了一典」などが開催され、音楽が身近なものとして提供された。

芸術監督と演奏家を兼任した史博陽は、運営と演奏の役割を切り替えながら、この音楽祭を成功に導いた。彼女はドイツ留学時代から山野での音楽祭を夢見ており、10年を経てその夢が実現したと語った。