Metropolitan Opera 2026-27 Review: Macbeth
メトロポリタン歌劇場が2026-27年シーズンを開幕、リーゼ・ダヴィドセン出演のヴェルディ『マクベス』新演出レビュー
2007年、メトロポリタン歌劇場（MET）はエイドリアン・ノーブル演出によるヴェルディの『マクベス』を初演した。これはシェイクスピアの暗いスリラーをホラー映画へと変貌させた、陰鬱でダークな現代風の設定だった。視覚的に印象的で演劇的なこのプロダクションでは、同劇場の著名で際立った名演、特にマクベス夫人役が脚光を浴びた。
2026-27年シーズンの開幕にあたり、METは完全な新演出を披露し、新たな期待を集めた。パンデミック以降、コンテンポラリー作品でのみシーズンを開幕してきた同劇場にとって、方向転換を示すものとして今回のプロダクションは一層注目に値する。
しかし結果として、一方の主役が信じられないほどの情熱を見せたのに対し、もう一方は完全にそれを欠いており、賛否入り混じるものとなった。
【冷徹と冷淡】
ピーター・ゲルブによるMETの芸術的ヴィジョンのオペラ的「顔」となっているソプラノのリーゼ・ダヴィドセンは、今シーズンをヴェルディの傑作で開幕する理由そのものであった。『トリスタンとイゾルデ』の大成功を経た彼女が、なぜMETの顔と目されるのかは理解に難くない。そのイゾルデ役は、彼女の声の威力と芸術的ニュアンスを示す決定的な名演であった。しかし、彼女が同劇場で収めてきた最大の成功は、常に非イタリア・レパートリーでのものであった。
METにおいて彼女はこれまでイタリア・オペラで『トスカ』のタイトルロールと『運命の力』のレオノーラという2つの役に挑んできたが、いずれも彼女の最高の芸術的長所を示すことはできず、声の解釈は鋼のように硬く、音楽的にも様式に合っていなかった。トスカでは生の迫力と舞台上の存在感が著しく不足し、『運命の力』ではヴェルディの声楽のニュアンスに馴染んでいるようには聞こえなかった。
マクベス夫人役もこの傾向の延長線上にあった。
今公演では、ダヴィドセンの胸声が不足し、中声部は頻繁にオーケストラにかき消された。さらに、おそらくより重要な点として、彼女はマクベス夫人の人物像を明確に描き出すことに苦労していた。その主な要因は、彼女が終始受動的に見え、持ち前の大柄な体躯と存在感に頼り切っていたことにある。「勝利の日に」ではテキストの解釈が生き生きと立ち現れることは稀で、早足で歌い流し、「さあ、急いでいらっしゃい」は冷たく響きに欠け、特に低音域に向かう際にそれが顕著だった。続くカバレッタ「地獄の使者たちよ、立ち上がれ」では、悪魔的な存在を召喚する場面であるにもかかわらず、声は同様に不透明な音色のままだった。ダヴィドセンの重いレパートリーを考慮すると、このカバレッタはコロラトゥーラの点からも論争の的となることが予想されていた。彼女のコロラトゥーラは常に曖昧で、オーケストラとのまとまりも欠けていた。さらに、1回目の提示と2回目の繰り返しの歌い分けがなされず、言葉を噛みしめるようなアプローチをとったため、2つの節が似たように聴こえ平板になった。
乾杯の歌「杯を満たせ」は威厳に欠け、高揚感のある高音と確かなトリルを決めたものの、やはりコロラトゥーラは乱れていた。彼女はキャラクターの思慮深さを表現するため、アリアの2度目を弱音で歌った。
「光は衰え」は彼女にとって確かな手応えのある瞬間となり、「彼らに安息と永遠を」の部分で低音を深く響かせた。アリアの後半「王座の甘美な喜びよ」では、偉大な力と支配力をもって声が新たな高みに達し、繰り返される「滅びるのだ」という言葉にスリリングに踏み込んだ。彼女の表情は、悲しげで悔恨すら抱いている女性を描き出しているようだった。
最後の夢遊病の場面は、おそらくダヴィドセンの最高の瞬間であった。「まだここに染みが」の歌い出しは明らかに狂気じみていた。ダヴィドセンの声はより暗くなり、マクベス夫人の精神状態を強調するように、より明瞭に、少しスタッカート気味のフレージングで歌われた。しかしアリアが進むにつれ、歌唱と演技は類型的なものになり、冒頭で見せた執念は失われていった。それでも彼女は豊かな変ニ音（D flat）で締めくくった。
彼女の演技をさらに歯がゆいものにしたのは、おそらくクイン・ケルシーとの相性の欠如であった。2人の間にはつながりの欠如が感じられた。愛のない夫婦がお互いへの関心を失っていると解釈することは妥当だが、その選択が明瞭に表現されていなかった。最初の二重唱で、ダヴィドセンはケルシーにほとんど視線を合わせず、緩慢なテンポで歌われるスタッカートとコロラトゥーラのフレーズをこなすことに終始していた。祝宴の広間で、バンクォーの亡霊にケルシーが次第に追い詰められ動揺していく中、ダヴィドセンには一切の反応がなく、ただその場に立ち尽くしていた。このマクベス夫人が何を感じているのか理解できず、その結果、2人の間の緊迫感が欠如してしまった。「死と復讐の時」においてのみ、力強い高音を響かせ圧倒的な声量を解き放ち、夫を操る凶暴なマクベス夫人の姿を垣間見せた。
最終的に、ダヴィドセンのマクベス夫人は平面的に見え、オペラ全体を通してドラマ的な空白を生み出してしまった。
【大仰と遅滞】
この夜の2番目に大きな問題は、音楽監督のヤニック・ネゼ＝セガンであった。彼の指揮はマンネリズムに満ちて公演を間延びさせ、彼がなぜ常にベルカントの上演を避けてきたのかを露呈した。「地獄の使者たちよ、立ち上がれ」はベルカントへの理解が不可欠な典型例であったが、指揮者とダヴィドセンはテンポをめぐって綱引きをしているようだった。本来であれば声が主導すべき場面だが、ネゼ＝セガンはそれに合わせようとしなかった。
もうひとつの問題は、彼が歌手たちを犠牲にして大仰な金管の響きを優先したことである。クレッシェンドがあるたびに、雷鳴のような金管がアンサンブルを圧倒してしまった。
