El futuro de la música clásica se da cita en el Encuentro de Música y Academia de Santander - El Español

クラシック音楽の未来がサンタンデール音楽・アカデミー・エンクエントロに集結。

この夏も、当音楽祭は世界中の巨匠と学生を一堂に集め、クラシック音楽をあらゆる聴衆に開放し活性化させるイベントを開催しました。ハンガリーのピアニスト、ジェルジ・クルターグが100歳を迎え、その功績が称えられました。

7月の最後の数週間、サンタンデールでは3つの祝祭が重なりました。一つは市の大きな祭典、もう一つはサッカーのワールドカップでのスペイン代表の勝利を祝う行事、そして最後が第25回「音楽・アカデミー・エンクエントロ」です。この音楽祭は今年もほぼ1ヶ月間、音楽と若々しい精神で市民から大きな歓迎を受けました。

このエンクエントロにより、サンタンデールは毎年夏、ヨーロッパにおけるクラシック音楽の最も重要な中心地の一つとなります。この催しは、世界最高の若手演奏家と、国際的に著名な巨匠たちを一堂に集めています。巨匠たちの存在は、参加者にとってこの取り組みに参加する最大の魅力となっています。

この音楽祭は単なる音楽フェスティバルではありません。レイナ・ソフィア音楽大学とアルベニス財団が推進し、ピアニストでパトロンのパロマ・オシェが率いるこのイベントは、教育的な卓越性と、カンタブリア州全域で約50のコンサートを行う濃密な音楽プログラムを組み合わせています。

3週間にわたり、音楽家たちはマスタークラス、リハーサル、室内楽プロジェクトで協力し合います。この共同生活とハードワークの組み合わせが、共有された創造プロセスの反映であるライブパフォーマンスへとつながり、巨匠の経験と次世代の才能が対話する協力的な環境を生み出しています。

アカデミーと音楽への献身を融合させたこのモデルは、長年を経てクラシック音楽界の重要なイベントとなり、多様な聴衆に音楽を届け、世界地図の中にこの地域を位置づけました。今年は世界中から62人の学生と13人の教授が参加しました。

参加した教授陣には、ノラ・チャステイン、ザハール・ブロン、ミハエラ・マルティン（以上ヴァイオリン）、マキシム・リサノフ（ヴィオラ）、フランス・ヘルメルソン（チェロ）、パオロ・タバリオーネ（フルート）、クリストフ・ハルトマン（オーボエ）、マシュー・ハント（クラリネット）、エイミー・ハーマン（ファゴット）、ラドヴァン・ヴラトコヴィッチ（ホルン）、ベルナルダ・フィンク（声楽）、ハイメ・マルティン（オーケストラ）、ペーテル・ナジ（ピアノ）らが名を連ねています。

ペーテル・ナジは、20日の夜にサンタンデールのボティン・センターで開催されたコンサートで主役を務めました。このプログラムは、今年2月に100歳を迎えたハンガリーのピアニスト、ジェルジ・クルターグの記念祝賀会を兼ねていました。クルターグ本人は出席できませんでしたが、開幕に向けて温かいメッセージを送りました。

コンサートでは、ナジが数名の学生と共に、クルターグの作品や、彼と個人的な親交のあったジェルジ・リゲティ、あるいは時空を超えた影響を受けたシューベルトの作品を演奏しました。学生たちが巨匠と同じステージで、完全にリラックスして自由に演奏する姿は驚くべきものでした。

特に、ナジが学生のフェリックス・ケール（28歳、バーゼル音楽院）およびニコラス・フローレス（22歳、マドリード王立高等音楽院）と連弾した作品が際立っていました。こうした身体的に密接な演奏は、この音楽祭が醸し出す親密さの証であり、その提案の鍵となっています。

ナジはインタビューで、「数日間かけて彼らを知り、共に働くことで、より質の高いコンサートが生まれる。事前に信頼関係を築き、作品について議論してからリハーサルやコンサートに臨むのは全く別物だ」と語りました。

ナジはクラスで「鏡」のような存在であろうと努めています。学生と対立するのではなく、彼らを刺激し、新しい視点を与え、自身の解釈に自由を取り入れるよう促しています。同時に、彼自身も学生から学んでいると感じており、「学びは双方向だ。教師にとって常にオープンであり、新しいアプローチを見つけることは非常に重要だ」と述べています。

コンサートでは、レイナ・ソフィア音楽大学の学部長であり作曲家のオスカル・コロミナ・イ・ボッシュによる新作『Campanes al Vespre』の世界初演も行われました。パロマ・オシェの委嘱によるこの作品は、フェリックス・ケールのピアノで演奏されました。作曲家は、クルターグやパラウ、モンサルヴァーチェ、モンポウといった作曲家との関連性を示しつつ、冬の夕暮れのマドリードを瞑想するような introspective（内省的）な音風景を描き出しました。

オーボエ奏者のクリストフ・ハルトマンは、この音楽祭が音楽家同士の出会いの場として機能していると語ります。「ここで彼らはつながりを見つけ、アイデアを共有し、人々と出会うことができる。それこそが彼らを突き動かすものなのです」と述べています。