Alessandro Baricco analiza la evolución y el declive de la música clásica en su nuevo ensayo - El Periódico
アレッサンドロ・バリッコが新著『クラシック音楽の異端の短い歴史』でその進化と衰退を分析
アレッサンドロ・バリッコは、新著『クラシック音楽の異端の短い歴史』（カタルーニャ語版：Maria Llopis訳、Ara Llibres刊／スペイン語版：Xavier González Rovira訳、Feltrinelli刊）において、クラシック音楽の進化と衰退を分析している。本書は、高尚な文化の物語を一般読者にも分かりやすく解説するバリッコの得意とする手法で書かれている。
本書は歴史書としての事実や日付を網羅しつつも、軽快な語り口で構成されている。バリッコは「音楽家は狩猟採集民の部族が農業を学んだように、音を飼いならし耕すことを学んだ」という比喩を軸に、ピタゴラスによる弦の音の数学的探求、グイド・ダレッツォによる音階の命名、1198年のノートルダムにおける多声聖歌の誕生など、音楽史上の重要な転換点を辿る。
バリッコは、音楽が「神の贈り物」から「人間の征服」へと変化した過程を、バンキエーリ、ヴィンチェンツォ・ガリレイ、モンテヴェルディらの功績を挙げながら解説する。特に1714年のコレッリの『合奏協奏曲集 作品6』の出版と、1722年のラモーの『和声論』、バッハの『平均律クラヴィーア曲集』を、クラシック音楽の始まりとして位置づけている。ハイドンやモーツァルトの時代には、音楽は「非個人的なルールのシステム」として確立された。
本書では、クラシック音楽の歴史における女性の不在についても言及があり、クララ・ヴィークのみが名前を挙げられている。また、ベートーヴェンがシステムに負荷をかけ、ワーグナーがそれを限界まで押し広げ、ストラヴィンスキーの『春の祭典』がクラシック音楽の「自殺」を象徴したと論じている。バリッコは、20世紀のクラシック音楽を「崩壊するコミュニティの壮大なスペクタクル」と呼び、現代のコンサートにおける音楽の状況を「緩やかで壮大な苦悶」と表現している。
