Елизавета Згирская: Что я могу предложить миру как композитор?

エリザヴェータ・ズギルスカヤ（EZ）は、伝統的な意味での音楽家／作曲家というよりも、「シベリア出身のアーティスト」と自らを位置づけることが多い。彼女は音楽と建築やビデオアートなど他の芸術形式との相互作用に基づく学際的なプロジェクトに惹かれている。ヤナ・シャツカヤ（JaS）によるインタビューで、彼女は自身の独自性やアイデンティティの探求、自身のプロジェクトやアイデアについて語った。本記事は、ロシア文化省の支援のもとロシア作曲家同盟が開始した若手作家との対話シリーズの続きである。

JaS：モスクワ音楽院での学びの後、あなたはトムスクに戻りました。あなたの経歴では「シベリアにおける現代アカデミック音楽の発展を目的として」という文言をよく目にします。この道は前もって予見していたのですか、それとも状況がそうさせたのですか？

EZ：学生時代にはそのようなことは考えていませんでした。モスクワ音楽院には、まだ自分自身を自覚していない典型的な若い学生として入学し、どのような音楽かもまだよく理解しないまま単に曲を書いていました。それ以来、私のスタイルは何度か変わり、作曲の思考も変化し、扱うジャンルの幅も広がりました。

JaS：どのようにしてそこに至ったのですか？

EZ：当初、音楽院での学びをとても面白く興味深い経験として受け止めていました。当時、作曲家になりたいという望みが意識的な決断だったとは言いがたく、シベリアに戻ることなど全く考えていませんでした。入学時、ユーリ・セルゲーエヴィチ・カスパロフが私に目を留めてくださり、その後彼のもとで学びました。4年生に近づくにつれ、「作曲家として自分はこの世界に何を提供できるのか？」という最も重要な問いが頭を占めるようになりました。他の多くの作曲家と変わらない平凡な作家になるのか、それとも何かユニークなものを生み出すことができるのか、自分が何者になれるのかを理解することが私にとって重要でした。私は自分のルーツから出発することを決め、シベリアが自身のアイデンティティの重要な一部であることを理解しました。多くの人はモスクワに移住すると出身地を忘れてしまいますが、私の場合は異なりました。

JaS：つまり、モスクワの作曲家というよりはシベリアの作曲家としての感覚が強いということですか？

EZ：はい、まさに「シベリアの」作曲家として芸術的・音楽的な環境の中で発展しているという事実そのものが気に入っています。しかしやはり、現地の生活には特定の影響があります。シベリアに暮らしていると、モスクワよりも機会はずっと少なくなります。特定の作品を演奏してくれるフェスティバルや機関、演奏家もそれほど多くありません。ですが、その中に利点を見出すこともできます。そうした制約は、解決するのが面白い挑戦にもなります。またシベリアでは、聴衆が実験的な音楽芸術に対して「飢えて」います。これは聴衆だけでなく、質の高いプロジェクトに非常に関心を持っている演奏家自身にも当てはまります。確かに彼らの第一印象は誤解を招くこともありますが、数回のリハーサルの後には参加について温かく喜ばしい反応を示してくれます。観客についても同様で、モスクワに比べて準備ができていない面がある一方で、彼らからの肯定的な反応はずっと大きいです。

JaS：シベリアについて教えてください。好きな街はどこですか？

EZ：シベリアの街の中で最も素晴らしいのはクラスノヤルスクだと思います。美しく手入れが行き届いており、非常に強力な文化と現代アートが存在します。独立したアーティストや機関が多く、例えばドミトリー・フヴォロストフスキー記念シベリア芸術大学は、非常にしっかりとした教育と音楽家を擁しています。さらに2028年にクラスノヤルスクは市制400周年を迎えるため、現在街では大規模な整備が行われています。そのため2年後に再びそこを訪れる予定です。

JaS：前回のクラスノヤルスク訪問は何に関連したものだったのですか？

EZ：電子音楽とメディアアートのフェスティバル「RE:SCAN」のためのパフォーマンスを制作しました。放置されたプールという空間を再解釈し、音楽とメディアアートを融合させる仕事の依頼を受けました。その際、3人の管楽器奏者と光の筋のためのパフォーマンスを準備することにしました。私にとってこれは新しい経験であり、照明デザイナーや音響技師と多くの共同作業を行いました。全体としてその結果や演奏家たち、彼らの演奏レベル、そして何よりもそのようなプロジェクトに対する関心の高さに非常に満足しています。

JaS：クラスノヤルスクは人口100万人を超える大都市です。小さな町でも現代音楽は響いていますか？

EZ：今年、トボリスクのフェスティバルに行きました。ウラル以東で唯一のクレムリンがある非常に居心地のよい小さな地方都市で、クレムリンは巨大な高台にあり、現在でも防衛施設のように感じられます。そこには非常に温かい人々がおり、新しい音楽を心を開いて受け入れてくれる素晴らしい聴衆がいました。

JaS：故郷の街についてはどうですか？

EZ：私はすべての素晴らしさと複雑さを含めてトムスクを愛しています。その建築は何年もの間私にインスピレーションを与えてきました。また、ここのアートコミュニティもとても気に入っています。主に視覚芸術のアーティストたちで、彼らとは多くの共同プロジェクトを行ってきました。

JaS：建築のほかに何がインスピレーションを与えてくれますか？

EZ：私たちの大学です。トムスクでは学術研究センターがよく発展しており、アフリカ、アジア、ラテンアメリカ諸国などからの人々が学び、働いています。過去6〜7年で、この街はタイガの真ん中にある多文化的な孤島へと変わりました。つまり、10年前のトムスクには存在しなかった国際的なコミュニティのようなものが形成されています。このような多様性が私に刺激を与え、新しいアイデアへと促してくれます。

JaS：故郷についてとても熱心に語られるので、モスクワに疲れてしまったような印象を受けます。燃え尽き症候群のような感覚はありましたか？

EZ：はい、ある程度の燃え尽き感はありました。それに原則として近年の出来事はそれほど高揚した気分をもたらすものではありません。そのため、この時期をトムスクで過ごすことは私にとって救いのアイデアとなりました。モスクワの厳しいリズムよりも、ここで仕事をする方が穏やかで快適です。何より重要なのは、自分のスキルがシベリアにとってユニークなものであるため、ここで本当に必要とされ役に立っていると感じられることです。モスクワにいれば私は十把一絡げの作曲家の一人に過ぎなかっただろうと自己評価しています。さらに、私は常にトムスクのために何か有益なことをしたいと考えており、そのため木造建築に捧げられた私の「701 Project」が生まれました。