Евгений Цыганов и Виктория Толстоганова в Геленджике - HELLO! Russia

黒海沿岸の美しい風景を背景に、芸術の対話が繰り広げられます。一つの会場で演劇、音楽、ダンス、映画が交差します。今年のフェスティバルは、大規模なコンサートから小規模な文学朗読会まで、多彩なイベントを準備しています。エヴゲニー・ツィガノフ、ヴィクトリア・トルストガノワ、プリマ・バレリーナのダーリヤ・パヴレンコ、ボリショイ劇場のプリンシパルであるヴラディスラフ・ラントラートフ、ピアニストのイリヤ・パポヤンらが、観客に向けて新作を披露します。

フェスティバルの幕開けは力強い音楽で飾られます。9月3日、L’Oneがエスタド・クワイア（ポップス合唱団）と共にステージに立ちます。アーティストの代表曲が意外なアレンジで演奏され、この夜が「セゾン」プログラム全体の感情的なプロローグとなります。

プログラムの中で特別な位置を占めるのが、演劇ユニット「オゼロ」の活動です。この若い劇団は古典に新鮮な視点を持ち込み、教科書的な物語を現代的な考察の場へと変貌させます。9月4日にはアンドレイ・マニク演出の『三人姉妹』が上演されます。このバージョンでは、チェーホフのヒロインたちが自身の思考の静寂と父親の記憶の重圧に沈み込み、未解決の問いが宙に浮いているかのように描かれます。

9月5日、「オゼロ」はシェイクスピアを題材にした大胆なファンタジー『リチャード』を上演します。物語は不条理な日常の細部から始まります。ローンで購入した冷蔵庫から、病気の母と暮らし、嫌な仕事を耐え忍ぶヴィクトルの前にリチャード三世が現れます。この逆説的な導入から、権力の本質、変化の誘惑、そして人間の脆さについての緊張感ある考察が展開されます。

9月6日と7日、アート・セゾン社が『マヤコフスキー。出会い』を上演します。実現しなかったデートのイメージを基盤とし、舞台はウラジーミル・マヤコフスキーがスヴェルドロフスクを訪れた1928年に観客を誘います。この劇は、詩人と時代、そして労働者との複雑な対話を探求します。ここでは夢と現実、集団の志と個人の運命が衝突します。演出の芸術的言語は、詩、音楽、身体表現、そして時代のドキュメンタリー的な響きを融合させています。劇中では『新しいアパートへの入居に関するイワン・コズィレフの話』、『ズボンの雲』、『背骨のフルート』、『人間』の断片、およびアンドレイ・プラトーノフの『土台穴』の抜粋が使用されます。

9月7日にはダニール・ロマノフの散文朗読が予定されています。参加者を含む詳細は後日発表されます。

9月8日、演劇プログラムでは対照的な二つの作品が上演されます。S.V.オブラスツォフ人形劇場が『私はセルゲイ・オブラスツォフ』を上演します。これは巨匠の著書『記憶の階段を登って』に触発された、20世紀を巡る人形劇の旅です。アーカイブ映像やセルゲイ・オブラスツォフの絵を背景に、リュボーフィ・オルロワ、リディア・ルスラノワからチャーリー・チャップリン、レオニード・ウチョーソフ、ソロモン・ミホエルス、フョードル・シャリアピンまで、時代の象徴的な人物たちが蘇ります。主演はエヴゲニー・ツィガノフです。

同日、「オゼロ」が再び登場し『死せる魂』を上演します。ゴーゴリの物語に対する皮肉で妥協のない視点が、「死せる魂」と「生きている魂」、取引、そして古典がいかに現代と共鳴するかについての舞台上の考察へと変化します。

9月10日、焦点はアカデミック音楽に移ります。チャイコフスキー国際コンクールやラフマニノフ国際コンクールの受賞者であるピアニスト、イリヤ・パポヤンが室内楽プログラムを披露します。彼の演奏は、前日までの大規模な演劇作品に対する繊細で対照的な音色となるでしょう。

9月11日、「オゼロ」が再び観客を驚かせます。ゴーシャ・ムナツァカノフ演出の『赤ずきん』は、童話を普遍的なアーキタイプとして解釈します。森、狼、狐、父の家、そして英雄の旅路が、現代人が真実を追い求め、絶え間ない試練を経験することのメタファーとなります。

9月12日、musicAeterna Danceがノルウェーの振付家ユー・ストレムグレンと共同制作した『地震』を上演します。ラフマニノフのロマンスの旋律に乗せて、舞台上の慣習的な構造が徐々に崩壊していきます。そこには不具合や不条理、そして迫りくる崩壊の感覚が侵入します。ここでのダンスは、世界が足場を失う中で、芸術が現実を保持し得るかという問いに対する試みです。

9月13日、フェスティバルは演劇カンパニー「2sisters」（創設者：演出家イリーナ・ミヘーエワ）によるダンスドラマ『列車まであと』で幕を閉じます。この実験的な作品はレフ・トルストイの『アンナ・カレーニナ』に触発されていますが、ヒロインの内面に焦点を当てています。物語は潜在意識への没入へと変わり、言葉ではなく感情の身体表現、内面の葛藤のリズム、そして避けられない結末の感覚が主役となります。主演はマリインスキー劇場のプリマ・バレリーナ、ダーリヤ・パヴレンコと、ボリショイ劇場のプリンシパル、ヴラディスラフ・ラントラートフです。

恒例として「セゾン」の枠組みの中で無料の映画上映が行われます。プログラムは現在編成中です。追加イベントや交流会、特別プロジェクトを含むフェスティバルの並行プログラムは後日発表されます。

「セゾン」フェスティバルは2021年にゲレンジークで初めて開催され、それ以来、実験と対話のための重要な場となっています。当時はレフ・ドージンの『ワーニャ伯父さん』、ウラジーミル・ヴァルナヴァの『朝晩』、ブルスニキン・ワークショップの『トランスシベリア』などが上演され、イリヤ・ベロフのドキュメンタリー映画『ボンダルチュク。バトル』のプレミアやアレクセイ・アイギのコンサートも行われました。今日、「セゾン」はその路線を継続しています。ここは若い作家と認められた巨匠が新しい形式を模索し、観客が古典と現代が生き生きとした、時には予期せぬ対話に入る様子を目撃できる空間です。