Jon Batiste vai da sonata ao soul no ótimo disco ‘Black Mozart’ - VEJA

ジョン・バティステは、新作アルバム『ブラック・モーツァルト』において、オーストリアの作曲家モーツァルトの楽曲を、アフリカ系アメリカ音楽のリズムと融合させて再構築している。

アメリカ黒人音楽の歴史的中心地であるニューオーリンズの音楽一家に生まれたジョン・バティステ（39歳）は、幼少期に大叔父でありクラリネット奏者・ジャズの先駆者でもあったアルヴィン・バティステ・シニアから、モーツァルトの音楽に耳を傾けることを学んだ。大叔父は、モーツァルトを「堅苦しい」と捉えていた甥に対し、その旋律的アプローチからブルースを書き起こすことで、少年の耳と心を開かせた。バティステはVEJA誌のインタビューで、大叔父について「彼が共感した音楽は、ジャンルの境界を無視するものだった」と語っている。

エミー賞、グラミー賞、そしてアニメ映画『ソウルフル・ワールド』の音楽でオスカーを受賞したバティステは、ポップ、ジャズ、ブルース、ソウル、クラシック、ファンクなど幅広いジャンルで活動している。新作『ブラック・モーツァルト』は、モーツァルトのレパートリーをアフリカ系アメリカ音楽の語法へと移し替えた作品である。

これは、2024年に始まったアーティストによるピアノ・アルバム・シリーズの第2弾であり、第1弾ではルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの楽曲を再解釈した。今月はさらに、セロニアス・モンク（1917-1982）の作品を扱った2枚のアルバム『Monk Meditations』と『Monk Movements』もリリースされる。前者はビバップの巨匠であるモンクの音楽の精神性を捉えることに注力し、後者はモンクの作品を視覚的に捉えようとする試みである。バティステは「ピアノを通して絵を描いているような感覚」と表現する。

ジョージ・ガーシュウィンやデューク・エリントン、ニーナ・シモン、レイといったアーティストたちが、クラシックと現代音楽の橋渡しをしてきた歴史があるが、バティステはさらに大きな提案をしている。彼は、ヨーロッパ由来の音楽だけを「クラシック」と分類するのは誤りだと主張する。「偉大な作曲、人類の偉大な作品の形式は、あらゆる色合いや異なる人々から生まれるものだ」と彼は述べ、アフリカのディアスポラ（離散）の表現もクラシック音楽の一部であると説く。彼はモンクを、数学的構築とリズム構造を両立させる能力においてモーツァルトに匹敵すると評価している。

『ブラック・モーツァルト』では、自身の呼吸や小さな叫び声、笑い声なども録音に取り入れ、クラシック音楽のドグマに挑戦しながらその可能性を広げている。バティステは9月7日に「ロック・イン・リオ」に出演し、ブラジルのリズムと自身の音楽を融合させる予定である。

インタビューでバティステは、音楽一家で育ったことや、ジャンルを超越した大叔父からの影響、そして音楽に境界線はないという信念を語った。