Streetcar Leaves Nothing to be Desired in Saint Louis - Opera Today
オペラ・シアター・オブ・セントルイスがアンドレ・プレヴィン作曲『欲望という名の電車』を上演、パトリシア・ラセットの演出やサラ・ガートランドらの歌唱が高評価を獲得
オペラ・シアター・オブ・セントルイスは、アンドレ・プレヴィン作曲の『欲望という名の電車』の魅力的なプロダクションにより、全米屈指の優れた夏季音楽祭としての地位を劇的に強固なものにした。
まず、ソプラノのサラ・ガートランドは圧巻であり、象徴的な悲劇の人物であるブランチ・デュボアとして圧倒的に力強い歌唱・演技を披露した。この重層的な役において彼女の手からこぼれ落ちる要素は一切なく、かつてのデビュタントで今は無一文となり愛を失い、容赦なく認知の崩壊へと向かう情緒的に脆い姿を自然体に体現している。その演技は完璧で脆さを表現しており、難度の高い歌唱が求められる役においてガートランドはすべてを見事に歌い上げた。
彼女はすべての音域で花開くような輝かしく力強い声を持っている。高音部での激しく伸びやかなフレーズ、低・中音域での静かで感情に満ちた対話、切迫した絶望的な胸声、そしてかつて魅力的だった若い女性への深い共感を誘う澄んだ内省的なパッセージを歌いこなすことができる。悲劇的な結末や過酷な状況にもかかわらず、より明るく陽気で浮気心のある少女のような一瞬のパッセージも含んでおり、それらは幸せだった過去を想起させる。また、ブランチの深く厄介なリビドーや、危険を冒さずにはいられない性格をも表現している。サラ・ガートランドは並外れたカリスマ性を持つスターであり、彼女のブランチは傑出した比類のない達成であった。
ローラ・スナウファーは、ブランチの既婚の妹であるステラ・コワルスキー役として同等に完成された姿を見せた。スナウファーは滑らかで力みのないソプラノを持ち、甘美なレガートや高音の美しさに加え、角ばった音程の跳躍を伴う豊富な会話のパッセージも容易に歌いこなす。ブランチの神経質な語りとは異なり、ステラの音楽は全体的により穏やかで、自身の境遇ややや粗野な夫スタンリーとの結婚生活への幸福感を反映している。スナウファーは傷ついた姉を支えようとすることと夫を支持することの繊細な境界線を行き来し、その甘さと誠実なアプローチが魅力的な人物造形につながっている。
デヴィッド・アダム・ムーアは、粗暴なスタンリー・コワルスキーを好演し、この役の二面性を探求して豊かな変化を生み出した。ムーアはブランチとステラ双方との関係において重要な要素となる、危険な性的魅力を放つ体躯を備えている。また、マッチョな振る舞いとは異なる、妻への感情的な依存という意外な側面も掘り起こした。彼の象徴的な「ステラ」という悲痛な叫びは哀れみを誘った。ムーアは堂々とした存在感あるバリトンで、吠えるようなスタッカートのフレーズも、数少ない流れるような旋律のパッセージも巧みに歌い上げた。緊迫した強姦の場面ではぞっとするような演技を見せた。スタンリーはこの名作の中でも最もステレオタイプ化されやすい役だが、ムーアは見事にそれを自身のものにした。
主役4重奏を締めくくるビリー・ブルーリーは、ハロルド・“ミッチ”・ミッチェル役に極めて適していた。ブルーリーは響きのある魅力的なテノールを持ち、ポーカーゲームにおける有害な男らしさの中で「いい奴」に見えるミッチの明るい側面を素晴らしい声で表現した。ブランチに翻弄されていることに気づかずに求愛する場面では非常に魅力的である。スタンリーから彼女の荒れた過去を聞かされた後、彼は裏切りに対峙するために戻り、劇的な激しさで朗々とした感情の爆発を放った。彼の役の表現は幅広いレンジと劇的な繊細さを備えていた。
脇を固める役柄にも愛情のこもった配役がなされた。階上の隣人ユーニス・ハッベル役のアシュリン・ブラウンは豊かなメゾソプラノを響かせ、その夫スティーブ・ハッベルはランドリー・アレンの温かく確かなテノールによって演じられた。コール・ベラミーはパブロ役に手堅いバリトンを聴かせ、エドモンド・ロドリゲスの爽やかで若々しいテノールは若き集金人という重要な役柄に生かされ、ロサリオ・アルマスのダークで魅力的なメゾは花売りのセリフを不気味に響かせた。キム・スタニッシュとエリック・デマリオは、看護師と医師の演技役を的確に務めた。
ソプラノ歌手としての輝かしい実績に演出家としての経歴を重ねているパトリシア・ラセットは、この仕事において生まれながらの才能を発揮しているようである。ラセットによる『欲望という名の電車』の統率力は驚くべきものである。芸術に関心のある者なら誰もが知るこの有名作品に対しては期待も大きいが、ラセットは新鮮なアイデア、印象的な人物描写、緻密に練られた身体的関係性、知的なテンポ感を惜しみなく注ぎ込んだ。彼女は多様な動きと多彩な視覚的構図への鋭い感覚をもって舞台全体を活用した。彼女がキャストから引き出したニュアンスに富んだ演技は、実りある芸術的コラボレーションを示していた。
美術デザイナーのアンドリュー・ボイスは、オペラ的な高さや広がりと、工業的で息苦しい閉塞感の双方を兼ね備えた完璧な構造を提供した。アパートの間取りや家庭的な調度品も優れている。装置の要素はジョー・ミアジナーによる有名なオリジナルデザインへのオマージュと思われるものもあった。照明デザイナーのエリック・サザーンは非常に複雑な照明デザインを手掛け、この作品の多くの有名な場面を多様な照明効果で際立たせた。キリー・ロエラによるプロジェクションデザインもこれに寄与し、ブランチの崩壊していく精神の現実を強調する不気味な動画コラージュを背景の壁に映し出した。アマンダ・グラドゥの衣装デザインは、日常的なストリートウェアや作業服だけでなく、ブランチの空想的な衣装の数々においても注目に値するものであった。


