Le Couronnement de Poppée, entre modernité et distance
『ポッペアの戴冠』、現代性と距離感の間で
シモン＝ピエール・ベスティオンは、リヨンにてフィリップ・ブースマンズが再構築したモンテヴェルディの傑作『ポッペアの戴冠』を指揮した。この試みは、その一貫性と出演者の質の高さで魅了する一方で、作品本来の官能性を再現することには苦戦している。
伝説的と見なされるスコアに対する絶対的な崇拝の練習であるフィリップ・ブースマンズによるオーケストレーションと再解釈（1989年作、2012年改訂）は、聴衆の意見を分けた。クリスタルな打楽器とスペクトル的な散りばめを用いた全体的な仕上がりは、もともと断片的な性質を持つこのスコアが本来持っていた官能性を、事実上消し去っている。
オマージュと変容
バロックの原理主義を主張するつもりはないが、この現代的な出会いは、最も魅惑的なページに硬直性を加えている。非常に甘くされたアルナルタの子守歌がその例であり、テノールのフィリップ・ヴァリクをほとんど心地よくさせていない。シーンのカットに加え、待ち望まれた最終二重唱は、ドラマチックな体現というよりは音楽的なデモンストレーションに近い。もちろんこれは美学的な選択の問題であり、この音のレースを繰り広げることにおいて、指揮者シモン＝ピエール・ベスティオンは卓越している。
リヨン・オペラ・スタジオの若き才能
この再解釈は、リヨン・オペラ・スタジオ出身の歌手たちを際立たせることを可能にしている。輝かしいポッペアを演じたジュリア・スコペッティ、強烈なオッターヴィアのジェニー・アン・フリー、そして繊細なドゥルジッラのエヴァ・ランゲランド・イェルデが第一に光る。非常に注目されたのはユーゴ・サントスのセネカであり、アレクサンダー・デ・ヨングがオットーネとして応戦した。このバスとバリトンの音色の対立は、声楽陣の色彩を再均衡させる功績がある。声楽陣は、カウンターテナーのユーリ・ユシュケヴィッチによって支配されている。鋭く、力強く、毒々しい彼の歌唱に対し、タチアナ・ギュルバカの演出は、ポッペアとの不穏な双子のような類似性（同じ髪型、同じ衣装）を与えている。
殺人者へと変貌したこの恋人たちの漂流は、穴の空いた巨大で不穏なコンクリートの壁の前で繰り広げられる。回転するこの壁は、舞台の真の視覚的主人公となり、マチュー・カバネスによる非常に美しい照明の口実となっている。上手と下手にはスポットライトの列が目に見える形で残されているが、ほとんど点灯することはない。照明は、盲目的な星のように正面から当たるか、哲学者の自殺の際には単一の電球の孤独にまで絞られる。衣装は適切さと魅力に欠けていない。古代の図像に触発されたスカートを履いたアモールや、陰謀の瞬間にドゥルジッラとオットーネが身にまとう道化師の衣装などである。鞭を手にしたネローネのBDSM的なエレガンスは、腐敗した皇帝の中に徐々に目覚めていく殺人者の冷ややかなイメージを印象づけている。
リヨン・オペラ、2026年6月15日。
