Las «Suites» de Bach a la viola

私たちはバッハの『無伴奏チェロ組曲』を、コンサートや録音でチェロによって聴くことに非常に慣れていますが、それが唯一の選択肢ではありません。マーク・サバー（1988年ニューヨーク生まれ）自身がアルバムのプログラムノートで説明しているように、18世紀には楽器間の交換は非常に一般的であり、演奏家は他の楽器の作品を自身の楽器の音色に合わせて編曲できる能力が求められていました。チェロからヴィオラへの移行は、オクターブは異なりますが弦の調弦が同じであるため、極めて容易です。

さらにサバーが強調するように、バッハはヴィオラを演奏し、それを好み、この楽器のために多くの作曲を行いました。ヴィオラは前世紀からの伝統により当時も高く評価されていたため、バッハがこれらの6つの組曲をヴィオラで演奏したと推測、あるいは想像することは可能です。

チェロ版とヴィオラ版の音響的な違いは小さく、聴き始めてすぐにヴィオラの音は自然に響きます。そのため重要になるのは演奏方法、つまりサバーの表現力です。そこにこのアルバムの最も興味深く、かつ議論の余地がある点があります。多くの楽章において、サバーはチェロの伝統に依存しすぎているように感じられますが、一方で第5番のサラバンドや第6番のプレリュードのように、ヴィオラから魅力的な表現を引き出している箇所もあります。これらは、多くのチェロ奏者が課す壮大さよりも、バロック・ヴィオラや18世紀の家庭的な伝統に近い響きを持っています。一般的に、ジーグはヴィオラで演奏した方が、より跳ねるような軽快さがあり、この舞曲の持つ大衆的で気取らない性格をよりよく表現できています。

本作は2枚組のアルバムで、1枚目には第1番、第3番、第5番が、2枚目には第2番、第4番、第6番が収録されています。第6番はト長調に編曲されています。これは、5弦チェロ（バッハがこの組曲を書いた楽器）の第5弦の問題を回避するための手段の一つであり、ヴィオラの高音域を多用することを避けるための変更です。

このアルバムは、Prosperoレーベルよりレビュー用に送付されました。