Saunder Choi’s Choral Requiem Honors Pulse Victims and Survivors

今週、200名以上の歌手がフロリダに集結し、2016年に発生したパルス・ナイトクラブ銃乱射事件の犠牲者を追悼します。このイベントは、事件の犠牲者や生存者の人生と存在を称えるものでもあります。

6月19日、合唱団はロサンゼルスを拠点とするフィリピン系中国人作曲家で合唱アーティストのサンダー・チョイが作曲した『Amor Eterno: A Requiem for Pulse』を演奏します。本作は、南フロリダ・ゲイ男性合唱団と、タンパベイ、マイアミ、オーランドのゲイ合唱団による共同プロジェクトです。

南フロリダ・ゲイ男性合唱団の芸術監督であるゲイブ・サラザールは、歌詞の伴奏作成と公演の組織化を共同委嘱されました。サラザールはチョイにアプローチし、パルス・ナイトクラブでの銃乱射事件から10年を記念する合唱とオーケストラのための長編作品の作曲を依頼しました。

作品の構成にあたり、サラザールはパルス事件に深く関わりのある家族や人々に話を聞き、生存者や家族の意見が制作に反映されるよう、擁護団体「Victims First」と協議を行いました。

サラザールはThe Violin Channelに対し、「『Amor Eterno』は亡くなった方々への敬意を表すものですが、同時に、生き残り、今もなお精神的・肉体的なトラウマを抱えながら、亡くなった人々の名前を語り継ごうと闘っている人々を称える、より前向きな作品です」と語ります。また、レクイエムは死者を悼むものですが、チョイの作品では最終楽章まで「死者」という言葉は使われないと付け加えました。

「事件当夜はラテン・ナイトであり、犠牲者の多くがラテン系であったため、楽器編成にはラテンやスペインのテーマが多く取り入れられています」

全7楽章からなるこのレクイエムは、チョイによる音楽で構成されています。チョイはブラームスのレクイエムの構成を意図的に踏襲し、LGBTQ+コミュニティの4人の詩人やリブレット作家を招いてテーマを深めました。

レオ・ヘレーラ、ブライアン・ソニア・ウォレス、アミール・ラビヤ、アンドレア・アサフの著作が作品に組み込まれています。

チョイは、ブラームスが自ら詩編からテキストを選び、死者ではなく生者に焦点を当てたことで、そのジャンルにおいて独特の刻印と高揚感のあるトーンを生み出したと述べています。

「悲しみから慰めへと至る旅路は普遍的なものであり、すべての人間が経験するものです」とチョイは語ります。「ゲイかストレートか、人種や性別、ジェンダー表現は関係ありません。それこそが、聴衆が会場を去る時に感じてほしい、この作品から持ち帰ってほしいものです」

『Amor Eterno』において、チョイはブラームスのレクイエムのテーマを踏襲しつつ、それを「パルスの物語と、LGBTQコミュニティが経験した喪失」へと再構築することを目指しました。

『Amor Eterno: A Requiem for Pulse』は、6月19日にフォートローダーデールのブロワード・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツ内オー・ルネ・シアターにて、南フロリダ・ゲイ男性合唱団とシンフォニー・オブ・ジ・アメリカズによって初演されます。

「この重要なイベントに加わり、合唱芸術という形式を通じて、この重要なクィアの物語を記憶に留めていただければ幸いです」とチョイは語ります。

この作曲プロジェクトは、「アメリカン・ドリーム」を追い求めて渡米したチョイにとっても個人的な意味を持つものです。その4年後に起きた銃乱射事件は、彼にとってのアメリカのイメージを打ち砕くものでした。

「この作品が私にとって何を意味するのかを完全に説明するには、少し背景を話す必要があります」とチョイは説明します。「私は2012年にアメリカに移住しました。他の多くの移民と同じように、アメリカン・ドリームを追い求めてここに来ました。私はフィリピンで育ちましたが、そこではゲイであることは違法ではありませんが、広く受け入れられたり祝福されたりするわけでもありません。もちろん、他の国ほど迫害されているわけではありません。存在するための一定の自由はありますが、依然として目立たないように生きる必要があります。だからこそ、アメリカに移住した時、アイデンティティの表現が突然私にとって非常に重要になったのです。そして2016年は、私が移住して4年後のことでした」

「パルスでの銃乱射事件は、私にとってのアメリカン・ドリームのイメージを壊しました。当時、私は『American Breakfast』という作品を書きました。これは、アメリカで銃乱射事件が頻繁に起こり、まるで朝食のように日常化していることに対する、初期の即時的な反応でした。そして約10年が経ち、多くのゲイやレズビアンの合唱団と仕事をし、クィアの物語を記念し、高揚させる音楽を書くことは、私の作曲活動において非常に重要な主張となりました」

最終的に、チョイの作品は共感を呼び、コミュニティを結びつけることを目的として、普遍的な経験を探求しています。

「私は、私たちの物語やクィアの物語を記憶に留める芸術の力を信じています。だからこそ、この作品を書くという依頼を引き受けることにしたのです。物語を伝え、痛みを認めつつも、悲しみや喪失、慰めや愛を見つけるといった普遍的な側面に焦点を当てたものを作りたかったのです。これらは、ゲイであろうとストレートであろうと、肌の色が何色であろうと、私たちが経験する人生の普遍的な側面だからです」と彼は語ります。

サンダー・チョイの音楽は、USCソーントン交響楽団、ボストン・フィルハーモニー青少年管弦楽団、フィリピン・マドリガル・シンガーズ、ザ・クロッシング合唱団、LAマスター・コラール室内合唱団など、多くの団体によって演奏されています。

編曲家としては、トニー賞受賞者のレア・サロンガ、シンガポール交響楽団、ミッド・アトランティック交響楽団、ティム・ジャニス・カーネギーホール・クリスマス・ショー、香港などのために楽曲を提供しています。