Arcana at the BBC Proms – Soloists, Epiphoni Consort, BBC Symphony Chorus & Orchestra / Nil Venditti: Respighi & Rossini

フェデリカ・ロンバルディ（ソプラノ）、キアラ・アマルー（メゾ・ソプラノ）、デイヴ・モナコ（テノール）、ニコラ・ウリヴィエリ（バス）、エピフォニ・コンソート、BBC交響合唱団および管弦楽団 / ニル・ヴェンディッティ

レスピーギ：教会ステンドグラス（1925-26年）

ロッシーニ：スターバト・マーテル（1831-1841年）

ロイヤル・アルバート・ホール、ロンドン

2026年8月7日（金）

批評：ベン・ホグウッド、写真：(c) BBC / マーク・アラン

BBCプロムスにおける金曜の夜は、イタリアの夜となったようだ。ジョン・ウィルソンによるレスピーギの「ローマ三部作」の熱演から2週間を経て、今回はイタリア系トルコ人指揮者ニル・ヴェンディッティを迎え、レスピーギと、彼が深く敬愛した作曲家ロッシーニによる二本立てのプログラムが披露された。

2週間前に聴いた通り、レスピーギは管弦楽を書く際に控えめな作曲家ではなかった。このことは、プロムスで初めて演奏された『教会ステンドグラス』によって再確認された。これはロイヤル・アルバート・ホールが真価を発揮する種類の管弦楽作品であり、描写力に富み、色彩豊かで、大胆かつ時に荒々しく、またある部分では美しく制御されている。その一例がアダム・リーによる絶妙なクラリネット・ソロであった。

『ローマの噴水』などの詩曲に比べると明白な主張は控えめだが、『教会ステンドグラス』はグレゴリオ聖歌やコラールの響きをレスピーギの書法に織り込み、聴衆の心を和ませた。演奏のすべてが成功したわけではなく、「聖ミカエル大天使」のホルンの主題はヴェンディッティのテンポと噛み合うまでに時間を要したが、この楽章はサタンの天からの墜落を描写するタムタムと共に、騒乱のフィナーレへと成長した。「聖キアラの朝の祈り」ではBBC交響楽団の木管楽器が素晴らしい出来栄えを見せ、終曲の「聖大グレゴリウス」ではすべてを圧倒した。リチャード・ピアースによるオルガン・ソロが一時的にオーケストラを飲み込み、見事に操られたクライマックスへと至った。耳鳴りがするほどの迫力であり、リヒタースケールで測ればそれほど高くなかったかもしれないが、間違いなく成功と言える演奏だった。

ロッシーニの『スターバト・マーテル』も同様に型破りな作品である。長い制作期間は創作の停滞を示唆するかもしれないが、10年かけて完成された最終的な楽曲は深遠な表現となっている。ヴェンディッティは、厳粛な合唱による「スターバト・マーテル・ドロローザ」の詠唱から、ソリストたちがホールの音響に慣れるまで少し時間を要したアリアの連続まで、音楽を停滞させずに進めた。全体として良好なバランスが保たれていたが、バスのニコラ・ウリヴィエリは圧倒的な存在感で、他の3人のソリストよりも明らかに声量が勝っていた。テノールのデイヴ・モナコは「悲しみの聖母」で高音を印象的な精度で決め、ソプラノのフェデリカ・ロンバルディは「炎に焼かれ」で合唱と共に明るく無理のない歌唱を披露し、メゾ・ソプラノのキアラ・アマルーは「キリストの死を負うために」で輝きを放った。

しかし、この公演の真の主役は、プロムス・デビューを果たしたロンドンを拠点とするエピフォニ・コンソートと、BBC交響合唱団であった。両者は極めてよく訓練され、一つの声のように響いた。「Quando corpus morietur」のセクションにおける「Paradisi gloria」の対唱は記憶に残るものであり、白眉は終曲の「アーメン」であった。ここではロッシーニとヴェンディッティが、強力な対位法によるスリリングな力技を解き放った。ティンパニ奏者のアントワーヌ・ベデウィにも特別な言及が必要だろう。彼の役割は終始重要であった。この作品を成功に導いたのは合唱団であり、彼らはスタイルと気品をもって、ロッシーニの独創的なインスピレーションと劇的な本能を聴衆に確信させた。新鮮で異なるプロムスであり、あまり馴染みのない二つの作品が、その魅力を輝かせる演奏で聴けたことは素晴らしい体験であった。

このプロムスのコンサートは、2026年9月末までBBC Soundsで聴取可能である。

投稿番号2,973 – 2026年8月8日（土）