FOZ / Arcayüreck y Heide viajan por el amor y la muerte en el cierre del Festival Bal y Gay

フォス、サン・マルティーニョ聖堂。2026年8月21日。イルケル・アルカユレック（テノール）、ダニエル・ハイデ（ピアノ）。シューベルト：『美しき水車小屋の娘』。

バル・イ・ガイ音楽祭の主催者は、ヴィラベルトランでの公演後にキャンセルを伝えてきたサミュエル・ハッセルホーン（現在最も注目されているバリトンの一人）の代役として、トルコ系オーストリア人のテノール、イルケル・アルカユレック（1984年イスタンブール生まれ）を起用した。さらに悪いことに、寛大なアルカユレックはガリシアへの移動中に右手の指を骨折し、ブレラのA・マリーニャ公立病院で手当てを受けなければならなかった。彼が施された印象的な包帯は、その姿をより英雄的に見せていた。ピアニストのダニエル・ハイデは予定通り出演した。今年5月2日のホーエンエムスのシューベルティアーデでも同プログラムで共演していたが、その際はアミエル・ブシャリエヴィッツが伴奏を務めていた。当時のコンサートについてはセサル・ルスの批評が本誌に掲載されており、私はそのテノールの歌唱力に関する評価に全面的に同意する。ルスはピアニストに対して疑問を呈していたが、今日のハイデに関しては疑いの余地はない。彼は現在、この分野における最高峰の一人であり、楽譜と共演者に細心の注意を払いながら演奏した。ワイマール出身の彼は、単なる伴奏者を超え、芸術歌曲に不可欠な完璧な共演者であった。

アルカユレックは優れた存在感を持つリリック・テノールであり、シューベルトの歌曲集の主人公を体現するのに非常に適した音色を持っている。同時に、ヴィルヘルム・ミュラーの詩がシューベルトの音楽に劣るという感覚を払拭する表現力を持つ歌手でもある。彼は、愛から死への旅路という物語の進行を根本的に描き出し、狩人の登場という外的な転換点と、色彩への考察から始まり、最後の3つの詩で劇的かつ繊細に展開される内的な変化を表現した。

テノールは、恋する者の喜び、裏切られた者の当惑と敗北の受容、そして最後に小川の子守歌の受動的な主体となる英雄の旅路を説明した。また、ハイデと同様に、有節歌曲における多様性や、構造を際立たせるニュアンスの導入、特定の反復におけるわずかな強弱の変化など、感謝すべき資質を備えていた。『好奇心の強い男』の終盤や、『焦燥』の各節の結びにおける高音の安定感も特筆すべきである。

アルカユレックは、プレガルディエンやボストリッジ、あるいはピーター・シュライヤーといったテノールとは、声質においても意図においても異なる。彼の『美しき水車小屋の娘』は、模範的な明晰さと均衡を備えており、正確な手段で語られた物語は、今年のバル・イ・ガイ音楽祭の最後のコンサートを聴いた観客を感動させた。演奏直後の拍手は、音楽史上屈指の傑作の真の結末である沈黙を尊重する観客によって即座に静められた。