Post tenebras, spero lucem – Ambronay
リラ・ハヨシがアンブロネでポスト・ビザンツ音楽とヴェネツィア楽派を対比させるコンサート「Post tenebras, spero lucem」を開催
フランス・ミュジックによって収録されたこのコンサートは、録音作品『Post tenebras, spero lucem』のタイトルを自然と引き継いでおり、リラ・ハヨシがポスト・ビザンツ音楽とジョヴァンニ・ガブリエリ、クローチェを対話させている。ビザンツ東方とローマ西方を対比させる自身のアプローチに忠実に、ラッスス、イザーク、そしてデュファイをビザンツ、ジョージア、ギリシャの作曲家と向き合わせてきた彼女は、今回、アトス山の典礼聖歌復興の重要人物であるコンスタンティノス・ダヒアロスを紹介している。持続低音（イソン）に支えられた単一の声楽声部に削ぎ落とされたその書法は、装飾やトルコの影響が感じられる独特の旋法性にもかかわらず、我々の単旋律聖歌と同様に一種の修練として捉えられる。対立やダイナミズムを欠いていたとしても、豪華絢爛で劇的なヴェネツィアの複合唱よりも、初期のオルガヌムにずっと近い。「ケルビムの歌」の「アレルヤ」は注目に値する。多声楽曲と同等、あるいはそれ以上に危険を伴うユニゾンは、オクターヴ上下に増幅されることもあり、真の美しさを持っている。ソリストがほぼ皆無であることには驚かされる。巧みに処理された装飾は、やや自然さや自由さ、柔軟性に欠けている。それは明らかに歌い手たちのルーツにはないものであり、拍子の取り方も寄与していない。正教の修道士による他の2作品でも同様である。
常にソプラノを欠く16人の声楽アンサンブルは、輝きや光を排除し、中間階調や暗さを好んでいる。古楽においては頻繁に見られるこの方針は、ここでは終始一貫して体系的であり、その選択の理由には疑問を抱かせる。アトス山では女性の声が今も厳格に禁止されている（ギリシャ憲法および欧州協定で保護されているアバトン）こともあり、女性の声は奇妙で不釣り合いにさえ思える。作品の書法に応じてアンサンブルは配置を変えており、正教の単旋律作品では輪が作られ、各人がこれまで以上に互いの音に耳を傾けている。
ヴェネツィアの音楽には、響き豊かで華やかな管楽器が必要とされる。そのため4本のサックバットが登場し、声部のダブリングとしても独立した器楽合奏としても機能している。発音の均質性により、編曲されたポリフォニーの旋律線、特にクローチェのモテットでは輪郭がやや曖昧になり、意味が失われている。重苦しく詰まった『主に向かって新しき歌を歌え（Cantate Domino）』に、あの光に満ちた歓喜はどこへ行ったのだろうか。幸いにも、ヤコポ・デ・ゴルザニスのヴィラネッラ『私の愛の小舟（La barca del mio amore）』は、明瞭で生き生きと進み、ヘミオラも完璧に決まっていたが、この世俗曲はここでは論点から外れているのではないだろうか。
当然ながら、サン・マルコ寺院を想起させる声楽・器楽の色彩が期待されるガブリエリの音楽は親しみやすく響く。『おお、大いなる神秘（O magnum mysterium）』は、見事な「アレルヤ」とともに、静謐で柔軟な真の充実感に達している。『主の天使が降り（Angelus Domini descendit）』は壮麗な楽曲で、その豊かさと表現力豊かな力強さは喜びをもたらす。コンサートの最後を飾る複合唱モテット『主よ、私はあなたに身を寄せます（In te Domine speravi）』は、期待通りのヴェネツィア的な空間とエネルギーを見出している。
リラ・ハヨシは「古楽を固定された遺産としてではなく、実験と自由、そして人文主義的価値観を伝える空間として生きている」と語っており、そのような企画には共感せざるを得ない。しかしながら、信仰に鼓舞され、時代を超越した形式を通じて瞑想を呼び起こすこれらの音楽は、聴衆を魅了する一方で、その対比の手法や演奏の特定のアスペクトに関して、少なからぬ疑問を投げかけている。
（*）1453年のオスマン帝国によるコンスタンティノープル陥落後、正教の信仰は1世紀半にわたる衰退を迎えた。トルコ人によって自治と信教の自由が認められたアトス山は、東方教会の修道院復興の中心地として台頭し、その修道士の中にはビザンツ音楽の再興者の一人であるコンスタンティノス・ダヒアロスが含まれていた（総主教になる前は聖歌隊長であり作曲家であったテオファネス・カリキスと並ぶ）。
（**）声楽や器楽の持続低音に基づく詠唱は、啓典のすべての宗教で確認されている。コンスタンティノス・ダヒアロスを、地中海周辺で多様に見られるヘブライの詠唱と同様に、我々の中世の伝統であるビキニウムと結びつけた方がより適切ではなかっただろうか（これについてはフランク・アルバレス＝ペレイレが輝かしい国際的大学教授キャリアを築く前に博士論文のテーマとした）。
（***）例えば、ヴォックス・ルミニスによるラッススの『4声のレクイエム』は、手稿譜に従って4度下げて歌われている。
（****）サックバットに加えてコルネットやショームを用いたブロークン・コンソートであれば、このような印象を避けることができただろう。
