成田寛、白井圭ら7人の豊穣の弦が映し出す、ロマン派の成熟とその行方
成田寛、白井圭ら7人の弦楽器奏者がHakuju Hallで共演、「浪漫派の変容〜ブラームスからリヒャルト・シュトラウスへ」を開催

12月の頭に、「浪漫派の変容〜ブラームスからリヒャルト・シュトラウスへ」と題された室内楽公演が開催される。曲目はブラームスの弦楽五重奏曲第2番、R.シュトラウスの歌劇《カプリッチョ》より前奏曲(弦楽六重奏)、そして弦楽七重奏版「メタモルフォーゼン」という、両作曲家の晩年期の名作群である。
出演は、白井圭と岡本誠司(ヴァイオリン)、成田寛と小峰航一(ヴィオラ)、山崎伸子と矢口里菜子(チェロ)、石川滋(コントラバス)。中心的存在の白井と成田に話を聞いたところ、白井は「実は成田さんのやりたいことをやろう、という会でもあるんです」と語る。今年60歳になり、オーケストラプレイヤーとしても40年目を迎えた成田は、山形交響楽団のトップで同僚の矢口から演奏会の提案を受け、Hakuju Hallへつないでもらった経緯を明かしている。
共演者には、両者が尊敬する山崎伸子をはじめ、成田と関わりの深い様々な世代の奏者が集まった。白井は「調布国際音楽祭で室内楽を続けていますが、枠にはまらず息がしやすい。今回の7人でも、みんなで呼吸をシェアできる音楽作りを目指します」と述べている。
成田が中心となって選んだプログラムについて、成田は「ブラームスの後年は作曲意欲が衰えたというイメージは少し違うと感じており、この五重奏曲は若々しい意欲にあふれている。シュトラウスはブラームスの交響曲第4番の初演にも関わりがあり、精神的に近いかもしれない。《カプリッチョ》のテーマである『音楽が先か、言葉が先か』という逡巡はブラームスにもあった。『メタモルフォーゼン』は1990年に発見されたスケッチをもとに再編纂された七重奏版で演奏する。母国が爆撃された衝撃から書かれた作品で、『戦争とは』という現代につながる問いかけも感じられる」と語った。
白井も「歴史の流れが普段以上に感じられる演奏になると思う。3曲でのコンセプトやメッセージを自分たちで紐解いていきたい」と意気込みを語っている。
【公演情報】
弦楽七重奏による「メタモルフォーゼン」 浪漫派の変容~ブラームスからリヒャルト・シュトラウスへ
日時:2026年12月1日(火)19:00
会場:Hakuju Hall
