Amour et mariage à l’opéra (dir. Christine Rodriguez)
オペラにおける愛と結婚(クリスティーヌ・ロドリゲス編)
オペラのリブレット専門家であるクリスティーヌ・ロドリゲスは、オペラ・コミック座で開催された二つのシンポジウム(2021年12月、2023年4月)での17の論考を本書にまとめました。タイトルのテーマはオペラの劇的な原動力に限定されるものではありませんが、大多数の叙情作品が愛と結婚にその筋書きを負っていることは認めざるを得ません。
オッフェンバックの著名な専門家であるジャン=クロード・ヨンが執筆した序文は、読者が非常に学術的で資料価値の高い論考を堪能する前の、素晴らしい前菜となっています。17の論文を通じて幅広い主題が扱われており、各論考は簡潔かつ濃密です。本書は「19世紀研究」シリーズから出版されていますが、その視点は古代(ローマ喜劇)から、現代の象徴的な演出を通じた『カルメン』へのアプローチまで広がっています。
ミシェル・ペローによる「市民法時代の愛―19世紀の家族と結婚」が舞台を設定します。彼女は社会とその仕組み、儀式、男女の分離、抑圧、そしてジョルジュ・サンドが象徴する自由への憧れを探求しています。続いてアリーヌ・マルシャディエが、19世紀の台詞劇における結婚と愛の位置づけを論じました。メロドラマについては、ロクサーヌ・マルタンが1800年から1830年のロマン派に好まれたジャンルにおける女性の表象を研究しています。
ジャンル間の境界線、特にオペラ・コミックとオペレッタの間は曖昧ですが、オペラが愛の純粋さを描くのに対し、オペレッタはしばしば妥協を伴う結婚と、多かれ少なかれ軽薄な愛を描きます。アプローチは多様で刷新されており、本書の編集順序に従う必要はありません。いくつかの論考は特定の作品に焦点を当てています。まずクリスティーヌ・ロドリゲスによる『ロミオとジュリエット』(副題「3つの結婚式と1つの葬式」)。シェイクスピアから離れた本書の独自性は、「テキストの『空白』が拡張を可能にし、オペラへの翻案がその不確定性の詩学によって容易にそれを実現した」という結論に、稀に見る妥当性をもって強調されています。次に『カルメン』では、アントニア・フォニイがリブレットとメリメの小説を比較し、この作品がすべての観客に対して持つ絶え間ない誘惑を指摘しています。
本書は『カルメン』で締めくくられます。クレール・ローデンとローラ・サン・マルタン・アルビデは、世紀の変わり目以降の12の大胆な演出に基づき、翻案、人種化、インターセクショナル・フェミニズムについて問いかけています。議論は開かれたままです。より稀少、あるいは未知の作品として、サビーヌ・トゥーロン=ラルディックが博士論文を捧げたポイズの『カルモジーヌ』は、「中世主義」へと誘います。ミュッセにもかかわらず忘れ去られたこの作品を、誰が再び取り上げるのでしょうか?
『トリスタンとイゾルデ』については、興味深い2つの論考があります。エクス=アン=プロヴァンス音楽祭に関わるティモテ・ピカールは、サイモン・ストーンによる2021年の演出を足がかりに考察を深めています。彼は本作をほぼ神秘的な作品と見なし、芸術的、文学的、映画的、音楽的な影響を明らかにしようと試みています。
グレトリの3作品(『リュシル』、『家の友人』、『サムニウム人の結婚』)を通じて、ジュリアン・ガルドは「啓蒙時代のオペラ・コミックにおける愛人の徳と解放」を明らかにしようとしています。登場人物は注意深く描写されており、結婚という社会問題に関心を寄せていたグレトリが、これらの作品で自身のアプローチを表現しようとしたことは明らかです。
ステファン・ロンジョは、3人の女性像(モンテヴェルディのペネロープ、パミーナ、レオノーレ)を並行して論じています。ポリーヌ・ジラールは、1858年から1896年の間に最も上演された、オッフェンバックからルイ・ヴァルネに至る巨匠たちによる12のオペレッタに焦点を当てました。愛の変奏に関する共通の類型が、注意深く、かつ興味深く検証されています。これら魅力的で刺激的、時には大胆な作品を発見、あるいは再発見するための招待状です。
ジャン=フランソワ・カンドニは、ワーグナーによる結婚批判と女性の解放に焦点を当てた独創的な論考を寄せています。ゼンタ、フライア、ジークリンデ、ブリュンヒルデといった女性像は、未完の最後の試論『人間における女性的なもの』を著したワーグナーの女性観の変奏です。
ルネ・ジラールへの忠実な参照に基づき、ティエリー・サントゥレンヌは「エロスと模倣的欲望」の中で、主要作品を引用して模倣的欲望を例証しています。愛の誕生が精緻に分析され、従来のロマン派的な解釈を超えています。
ロラン・バルト(「私は恋をしているか? はい、待っているのだから」)を参照し、エティエンヌ・ジャルダンは「待ち」を分析しています。これは『地の糧』の第3章の待ちとは異なりますが、アナクロニズムを無視すれば関連付けられるかもしれません。「ロマン派フランス叙情舞台における愛する人の待ち」を足がかりに、男女が異なる振る舞いを見せる鍵となる一時を掘り下げ、有名なエッセイストが報告した微笑ましい寓話で締めくくっています。
オペラ愛好家が何かを拾い上げ、追体験し、発見し、少なくとも思考するための糧となることは間違いありません。