Lise Davidsen im Musikverein: An Schubert lautstark gescheitert - DiePresse.com

歌曲「全能」において、フランツ・シューベルトとリヒャルト・ワーグナーという二つの極を統合するという個人的な目標が達成された。ついにリーゼ・ダヴィドセンは自身が得意とする領域に到達した。この極めてドラマティックで、解き放たれた圧倒的な声量によるオペラ的な演奏によって、ノルウェー出身のソプラノは信じがたい的の外れ方の頂点を極めた。

純粋なシューベルトの夕べを体験しながら、何か別のものは聴こえてもシューベルトだけは確実に聴こえてこないという感覚が頭を離れない、などということがいつあるだろうか。懐疑的な人々は、公演の告知があった時点ですでに眉をひそめていた。イゾルデやエリーザベトのような役のために創られたこの声が、シューベルトの世界にどのように適応できるというのだろうか。ザルツブルクでは復活祭にダヴィドセンにとって初のブリュンヒルデ役が控えている。アリアドネやレオノーレ役で熱狂を巻き起こす歌手が、なぜ自身とその素晴らしい資質を小さな枠に押し込めようとするのだろうか。

適切なプログラムを組むのには少々時間がかかったと、ダヴィドセンは驚くほど長い曲間トークで明かした。英語によるトークで、ハンドマイクの設定が悪かったため、大ホール（Großer Saal）では彼女の考えの一部が聞き取れなかった。後にピアノ伴奏のジェームズ・ベイリューが挟んだ所感も大半がかき消された。二人は現在このリサイタルでヨーロッパを巡演しており、アメリカでも公演を行っている。

ウィーンの聴衆にシューベルト（「あなた方の作曲家」）の偉大さを説得しようとするのは、釈迦に説法である。過去の歌曲芸術の巨匠たちを前にした名誉や責任をただ熱弁するだけでも不十分である。音楽化された内容は事前に語られるのではなく、演奏によって解釈されるべきである。

火花は散らなかった

前半では、少なくともその萌芽は見られた。「小人」、「糸を紡ぐグレートヒェン」、「死と乙女」は、緊迫したミニドラマとしてまだ通用していた。しかし、ピアノのベイリューはそれに対して色彩感をほとんど見せず、終始同じ響きを提供した。指の動きは素早いものの、雰囲気や空気感をほとんど生み出さなかった。そしてダヴィドセンも、繊細なピアノから鋭いフォルティッシモに及ぶ演奏で心を打つことはできなかった。火花は散らなかった。そのためには声とピアノの真の音楽的交錯も欠けていた。

休憩と衣装替えの後もトークは続いた。「盲目の少年」から「君こそは憩い」、「全能」へと至るプログラムの意図的な一貫性は見えないままだった。その後、「若い尼」、「猛烈に速い魔王」、そして不自然に悲しげな「万霊節の日のための連祷」が演奏された。

この長身で並外れた声量を持つ歌手にとって、シューベルトの歌曲の重層的な世界は依然として閉ざされたままである。アンコールの「音楽に寄せて」において、リーゼ・ダヴィドセンはようやくその世界に少し近づくことができた。