FÉVRIER, La Femme nue – Genève (Victoria Hall)
ギヨーム・トゥルニエール指揮、アンリ・フェヴリエの歌劇『裸の女』がジュネーヴのヴィクトリア・ホールで再演
今日、アンリ・フェヴリエ（1875-1957）を覚えている人はどれほどいるだろうか。フェヴリエの名は主に、モーリス・メーテルランクの戯曲に基づく台本で作曲され、1909年にパリ・オペラ座で大成功を収めた歌劇『モナ・ヴァンナ』と結びついている。同作は1913年にボストンで米国初演された後、パリから招かれたテノール歌手リュシアン・ミュラトーレ、バリトン・バスのヴァンニ・マルクー、タイトルロールのソプラノ歌手メアリー・ガーデンとともにシカゴやニューヨークで上演された。その後、タイトルロールを演じた伝説的なイタリアのソプラノ歌手クラウディア・ムツィオらの活躍により、ブエノスアイレスのコロン劇場やモンテビデオでも大成功を収めた。その後リオ、ニューヨーク、パリのオペラ＝コミック座で再演されたものの、このオペラは忘却へと追いやられた。
オペラ『裸の女』は、1929年にモンテカルロ歌劇場で初演され、1932年にパリのオペラ＝コミック座で再演された。台本はアンリ・バタイユの戯曲を翻案したもので、この戯曲は1908年に大きな成功を収め、複数回映画化もされていた。オペラの命脈は極めて短かったが、1998年にジュネーヴ大劇場でデビューした指揮者ギヨーム・トゥルニエールが関わることとなった。彼は最近、このオペラのピアノ・ヴォーカル・スコアを偶然発見した。彼はすぐに熱中し、解読に何時間も費やした。オーケストラ譜が散逸していたため、彼は作曲家の孫娘であるフランス人作曲家イザベル・アブールケル（作曲家の息子はラヴェルやプーランクの友人だったピアニストのジャック・フェヴリエ）に連絡を取り、2人はこの作品を徐々に「復元」することに成功した。
こうして10月14日、ジュネーヴのヴィクトリア・ホールにて、聴衆から温かい歓迎を受けたイザベル・アブールケルの臨席のもと、一種の新作初演のような公演が聴衆に披露された。このコンサートは、不当に忘れられた楽曲の周知と録音を目的とするジュネーヴのアスカニオ協会との共同制作で行われ、公演の録音も実施された。
フェヴリエの音楽は、一見古風に見えながらも、男性が都合の良い立場にあり、自立を試みる女性が（本作のように）時には自殺へと追い込まれるブルジョワジーへの痛烈な批判という現代性で驚かせる台本を際立たせている。『裸の女』とは、パリのサロンに出品されたボヘミアンの若い画家ピエール・ベルニエによる絵画の題名である。彼は非常に慎ましい家庭の出身であるモデルの少女ロレットに恋をし、一等賞を獲得する。
第1幕から、聴衆はフェヴリエの華麗なオーケストレーション（アルベール・ルーセルを思わせる）に魅了される。プッチーニ風の叙情性や、プーランクの優しいメランコリーを先取りするような夢想的なニュアンスも感じられる。優れたジュネーヴ室内管弦楽団の管楽器セクションは大いに力を発揮した。若返ったオーケストラは、コンサートマスターのジロラモ・ボッティジリエーリが率い、その隣ではチェロのパスカル・ミシェルがオーケストラの上に響く情熱的なソロを披露した。
最も心打つ登場人物は、魂の高潔さが試される画家ルーシャールである。ロレットに振られながらもライバルの絵に投票し、彼女がベルニエと結婚した後も忠実な友であり続ける。昨年トゥールーズのモーツァルト『ドン・ジョヴァンニ』でオッターヴィオ役を務めたテノール歌手ヴァランタン・ティルは、高音を多用する広い声域と対峙しながらこの重責ある役を勇敢に歌った。
ルーシャール役は、リサイタル歌手としても評価されるバリトンのジャン＝セバスティアン・ブーが見事に演じた。レガートと完璧なディクションが際立っていた。ジュネーヴのコレージュ・フロリモン（Collège Florimont）の生徒や関係者で構成される合唱団「アネ・フォル（Chœur Années Folles）」の情熱的な演奏も、オーケストラを乗り越えて響き渡り、喝采を浴びた。
第2幕は長大で対話が多く、オーケストラはややユニゾン過多となる。5年の歳月が流れ、シャブラン公爵と結婚した高慢な若い女性の肖像画を描いた後、ベルニエは成功に酔いしれ、彼女に対して抗えない情熱を抱く。ロレット自身は変わらず、その感情に抗うことはできないと悟る。恋敵の役を演じたフランスのメゾソプラノ、アントワネット・デンネフェルドは、見事な歌唱と卓越した技術で、徹底して反感を買うキャラクターを演じ切った（彼女はローザンヌでの『カルメン』でも大成功を収めたばかりである）。
最後の2つの幕で、フェヴリエの音楽は頂点に達する。ギヨーム・トゥルニエールは極めて繊細にその音楽の絡み合いを描き出す。妻と離婚することを決意したシャブラン公爵が一人舞台に立つ冒頭は、静寂の中から囁くように語りと歌が現れ、過ぎ去る年月と消え去った愛を淡々と想起させる。テノールのクリストフ・モルターニュは極めて感動的で、その音色は朗唱の才を持っていたスイスの名テノール、ユーグ・キュエノーを想起させる。
同じく後半の2幕では、ソプラノのタマラ・ブナズが圧倒的な存在感を示した。舞台での存在感とビロードのような声、明るく類まれな音色、豊かな息づかいに支えられた声のラインとフレージングが見事であった（2025年11月にパリのオペラ＝コミック座で上演されたグルックのオペラ『イフィジェニー』も記憶に新しい）。自殺未遂から立ち直る最終幕において、彼女は聴衆の涙を誘った。ロレットはそこで真の
