Innsbrucker Festwochen der Alten Musik 2026 Review: Un giro d’Italia
アリアンナ・ヴェンディッティとアカデミア・モンティス・レガリスによる「インスブルック古楽音楽祭2026」公演レビュー：Un giro d’Italia
（写真：Veronika Lercher）
アントニオ・カルダーラのオラトリオ「ジョゼッフォ」の舞台に先立ち、インスブルックで人気の高いアリアンナ・ヴェンディッティは、古楽アンサンブルのアカデミア・モンティス・レガリスと共に、アンブラス城の歴史的なスペインホールで親しみやすいイブニングコンサートを披露した。プログラムは「Un giro d’Italia（イタリア旅行）」をテーマに構成されており、このコンセプトは近年、ヨーロッパの古楽音楽祭でかなりの人気を博している。
開演前、観客は城のコンパクトで優雅な庭園を散策し、夕暮れ前の夏の霧に包まれた劇的なアルプスの風景を楽しんだ。スペインホール内では、ルネサンス様式の小さな円形の窓が大きく開け放たれていた。歴史的建造物にありがちな息苦しい空気は一切なく、屋外の穏やかな気温、湿度、そしてかすかな夕暮れの鳥のさえずりがホールと自然に溶け合い、この音楽の夜に純粋な詩情を添えていた。
【声楽のニュアンス】
声楽面では、チャールズ・バーニーのヴェネツィアやナポリといった音楽の都を巡る歴史的な旅を辿るプログラムが中心であったが、レパートリーの多くはやや予測可能なものに感じられた。ジョヴァンニ・パイジェッロやニッコロ・ピッチンニの作品は、この時代の教科書的な例であり、最初のフレーズを聴いただけで、音楽のアイデアがどのように展開するか容易に予測できた。この予測可能性は、ヴェンディッティの芸術的想像力をある程度制限してしまった。それにもかかわらず、彼女の声は豊かで丸みを帯び、安定していた。ピッチンニの平凡な旋律線においても、彼女は声の陰影を微妙に変化させることで芸術的なセンスを発揮した。
ニッコロ・ヨメッリの「Sperai vicino il lido」では、彼女の声はオーケストラのベルベットのような音のクッションの上を軽やかに漂い、この時代の特徴であるアッポッジャトゥーラを多用した旋律を、真の温かさと完全に自分のものにしているという感覚で歌い上げた。このダ・カーポ・アリアの対照的なBセクションでは、微妙に脅威的な雰囲気を説得力を持って導入した。
バルダッサーレ・ガルッピの「Quante cosette belle al mondo」は、より音楽的な複雑さを提供した。ヴェンディッティはリズムのアーティキュレーションと柔軟な高音域を使い、機知に富んだ喜劇的なキャラクターを描き出した。ここでも彼女はアンサンブル全体のテクスチャーの上を浮遊し、低弦とオーボエの上に張り詰めた緊張感を生み出した。
この夜の歌唱の絶対的な頂点は、ヨハン・アドルフ・ハッセによる2つの高水準なアリアであった。1曲目の「Per questo dolce amplesso」では、技術的な終盤の直前に驚くべきことに1秒間の短い休止があったが、残りの部分は気高い抑制と美しさで歌い上げ、その小さな瞬間を全く無害なものにした。彼女は技術的に素晴らしい2曲目のアリア「Parto, qual pastorella」で見事に名誉を挽回し、広い音域の跳躍や超絶技巧のパッセージを完璧なコントロールで軽々とこなした。
（写真：Veronika Lercher）
【器楽のドラマ】
器楽パートは、ヴァイオリンに時折わずかな粗さや不揃いなカットオフが見られたものの、鋭い焦点と自発的な音楽の楽しさが特徴であった。
ガエターノ・プニャーニの交響曲変ホ長調 Op.9 No.6では、オブリガートのチェンバロが際立っており、特にアンダンテではオーボエとの絶え間ない対話が魅力的であった。第3楽章は、ソロ・ヴァイオリン、ヴィオラ、チェンバロによる真のトリオに絞られた。速い外楽章はエネルギッシュなアンサンブル演奏によって推進されたが、ホルンは時折少し主張が強すぎた。
ジョヴァンニ・バッティスタ・マルティーニのチェンバロ協奏曲では、キアラ・カッターニと彼女の楽器がしっかりと中心に据えられた。珍しい4楽章構成で、フィナーレが最も強い印象を残し、巧妙で輝かしい「Balletto spiritoso」で締めくくられた。明るく快活な速い楽章とは対照的に、アダージョは驚くほど親密で、より柔らかく灰色がかった色調を帯びていた。
後半、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトのディヴェルティメント ヘ長調 KV 138では、最も顕著なヴァイオリンの粗さが目立った。しかし、ヨハン・クリスティアン・バッハの交響曲ト短調 Op.6 No.6は、この夜の紛れもない器楽のハイライトとして際立っていた。速い楽章は、大胆な弦のグリッサンドと挑戦的なホルンの呼びかけを特徴とし、観客を緊張感で釘付けにした。緩徐楽章では、震えるような弦のテクスチャーが、固く巻かれた忘れがたいサスペンスを維持した。
【アンブラスの空気の中の詩】
楽しい夜であった。この涼しく風通しの良い夏の夜、壮大なスペインホールは、イギリスからの長い旅の途中にいるチャールズ・バーニーをもてなすためにオペラ歌手を招いたイタリア貴族のプライベートサロンのように感じられた。プログラムは音楽学的・歴史的な厳密さを持って作成されていたが、バーニーは結局のところ最高級の真の鑑定家であった。レパートリーがより一貫して高い芸術的品質に傾いていれば、この夜はさらに魅力的であっただろう。