PROMS 2026: Polished Performances from the Choir and Orchestra of the Age of Enlightenment - Opera Today
プロムス2026：エイジ・オブ・エンライトゥンメント管弦楽団＆合唱団による洗練された演奏
このコンサートは「18世紀ウィーンからの音楽の絵葉書」と銘打たれ、60年にわたる宗教曲と世俗曲が披露された。ハイドンの晩年の『ネルソン・ミサ』（または『苦難の時のミサ』）と並べる作品の選定は、想像力を要する作業である。古典派の作曲家を比較対照するプログラムは、やや冒険心に欠けるとはいえ、王道と言える。重要なのは、ハイドンのミサという「巨大な樫の木」に圧倒されず、単なる埋め草と見なされることなく、記憶に残る作品を並べる技術である。その点において、ボヘミア出身のヤン・ディスマス・ゼレンカのバロック後期の作品と、モーツァルトの3つの傑作を組み合わせたことは斬新な選択であり、それぞれの個性を際立たせるものとなった。
冒頭はゼレンカの『ミゼレーレ』（詩篇50/51）で、指揮者のピーター・ウィーランによれば、これは2人の友人の死を受けて書かれたものだという。大胆な和声、脈動するリズム、印象的な音階が耳を捉え、40名からなるエイジ・オブ・エンライトゥンメント合唱団は、受難節のテキストを力強く表現した。一方で、フーガはドレスデンの宮廷副楽長が書くような、ありきたりな作風にも聞こえた。合唱団がその平凡さを改善することは難しかったが、アメリカのソプラノ、エリン・モーリーは「グロリア・パトリ」で真珠のような音色を響かせ、言葉を優雅に包み込み、短いカデンツァに輝きを与えた。
拍手の間もなく、ウィーランはモーツァルトの『フリーメイソンのための葬送音楽』へと移った（調性は同じである）。これもまた、モーツァルトが所属していたフリーメイソン・ロッジの2人の友人を追悼するために書かれた宝石のような作品である。この関連付けは巧みなアイデアだったが、私の後ろにいた2人の観客には、様式の変化や管楽器の響きの違いにもかかわらず、ゼレンカの延長であるかのように受け取られていた。私には、この作品の厳粛さと神秘性、そして何よりもモーツァルト特有の色彩感が明確に感じられ、全体が美しくバランスよく形作られていた。
その厳粛さは、特定の歌手の才能を際立たせるために書かれた「挿入アリア」へと引き継がれた。1780年代のこれらの宝石のような作品において、エリン・モーリーは確かな技術と、喜びと憂鬱に完璧に適合した心地よい音色を披露した。「美しい春が微笑めば」では、コロラトゥーラを軽やかに歌いこなし、キャサリン・スペンサーによる絶妙なクラリネットのサポートを楽しんだ。モーツァルトの「神よ、あなたに打ち明けたい」でも、弦楽器のピッツィカートとデヴィッド・ベイツの甘美なオーボエが同様に洗練されていた。モーリーの均質な音色は広い声域でその真価を発揮し、聴衆を魅了する高音の変ホ音を見事に決めた。
18世紀の終わり、ハイドンの驚異的な生産性を誇る晩年に完成された『苦難の時のミサ』は、60代の作曲家とは思えない若々しい活気に満ちている。1798年当時、オーストリアの大部分がナポレオン軍に占領され、前年にはボナパルト軍がウィーンを砲撃していたという背景から、作品には不安の念も漂う。ハイドンの選んだタイトルは「苦難の時のミサ」と訳され、後にネルソンのナイル海戦での勝利にちなんで『ネルソン・ミサ』と呼ばれるようになった。
「キリエ」のファンファーレのような冒頭では、エイジ・オブ・エンライトゥンメント管弦楽団によって不吉な予感が鮮やかに表現された。軍隊のような雰囲気は、合唱団の力強い嘆願へと続き、恐ろしいほど爆発的な「K」の音が響いた。その歌唱は非常に精力的で、デイヴィッド・ウィルコックス指揮ケンブリッジ・キングス・カレッジ合唱団による有名な録音を彷彿とさせた。「グロリア」では軍隊のような正確さでアクセントが打ち出され、「クレド」では印象的な前進の勢いがありつつも、「エト・イン・カルナトゥス」では静寂との対比が美しかった。調律のための休憩を挟み、「サンクトゥス」は栄光に満ちた静けさを湛え、「ホザンナ」では合唱が天高く舞い上がり、「アグヌス・デイ」の終わりまで活気に満ちていた。
モーリーはソロの大部分を堂々と歌い上げ、確固たる安定感と敏捷性を見せた。ヘレン・チャールストン（メゾソプラノ）、ガイ・カッティング（テノール）、ウィリアム・トーマス（バス）はバランスの取れたチームであり、アンサンブルでは互いに配慮しつつ、それぞれが「ベネディクトゥス」などで際立った貢献をした。この演奏に大きな驚きはなかったかもしれないが、あらゆる面で卓越した芸術性が発揮されていたことは疑いようがない。経験豊富な音楽家たちによる鋭敏な演奏と歌唱は当然の基準かもしれないが、この公演全体を通して、紛れもない熱意が伝わってきた。
