클래식 작곡가 된 앤서니 홉킨스 "연기 이전에 음악 있었다" - 뉴데일리

映画『羊たちの沈黙』の冷徹な眼差し、『ファーザー』のおぼろげな混沌で2度のアカデミー主演男優賞を手にした名優アンソニー・ホプキンス（89）が、演技人生60年あまりを経て「クラシック作曲家」というもうひとつの名前で大衆の前に立った。

クラシックレーベルのデッカ・クラシックスを通じて発売された彼の初の正規作曲アルバム『Life Is A Dream（ライフ・イズ・ア・ドリーム）』は、発売直後に英国オフィシャル・クラシック週間チャートで1位に立ち、一気に音楽界の注目を集めた。今回のアルバムは単なる有名俳優の一過性のイベントではない。ホプキンスが4歳のときにピアノの鍵盤を押し始めて以来、生涯にわたり書き留めてきた管弦楽作品12曲を集めた「音楽的自叙伝」である。

ホプキンスは書面インタビューを通じて、アルバム名を『Life Is A Dream』とした理由について「生まれてから死ぬまで、私たちは絶え間なく何かと別れを告げながら生きている。そうした意味で人生はひとつの長い別れであり、夢である。このアルバムはその人生に捧げる私のラブレターだ」と語った。彼にとって音楽は演技よりも先に訪れた本能であり、最初の願いだった。正式な音楽教育の代わりにベートーヴェンやショパンを独学して独創的な旋律を身につけたホプキンスは、10代の頃に地域の演劇舞台音楽を作曲し、俳優になった後も絶え間なく楽想を確立してきた。

アルバムに収められた12曲は、彼の幼少期の記憶や故郷、大切な人々への献辞に満ちている。先行公開されたシングル「ブラッケン・ロード（Bracken Road）」は、1963年の無名俳優時代に舞台裏のピアノでの即興演奏から始まった曲で、サウスウェールズ・マグラムで過ごした幼少期の風景とエルガーの交響曲へのオマージュを込めている。

「マイ・ファーザーランド（My Fatherland）」は、パン職人の息子として生まれた自身の素朴なルーツと故郷ウェールズに捧げる伝統旋律をもとにしたオーケストラ曲である。「ステラ・アリア（Stella Aria）」と「タラ（Tara）」は、それぞれ人生の旅路を共にしてきた妻ステラと姪タラへの深い愛情を表現している。

アルバム『Life Is A Dream』は、グラミー賞受賞者でありニューヨーク・フィルの次期音楽監督であるグスターボ・ドゥダメルが指揮を務め、英国の名門フィルハーモニア管弦楽団とピアニストのセルヒオ・ティエンポ、チェリストのグレゴリオ・ニエトらが参加して完成度を高めた。

ホプキンスは「私の音楽がオーケストラで具現化され、マエストロ・ドゥダメルの精密な指揮棒のもとで絵画的な風景として完成していくのを聴いたとき、想像を超える感動を覚えた」とし、「今回の作業は適切な時期にすべてが自然に集まって実現した生涯の栄誉だ」と所感を明かした。

続けて「指揮棒の先で音符のひとつひとつに消えることのない深い意味を付与してくれたドゥダメルや、フィルハーモニア管弦楽団とのコラボレーションは真の特権だった。この音楽の旅路において芸術性が中核的な役割を果たしてくれたドゥダメルに深い感謝と尊敬を捧げる。彼は優雅で精密な指揮棒でそれぞれの音に深く消えることのない意味を与えた」と付け加えた。

ドゥダメルは「ホプキンスはひとつの媒体を超えた創作の声を持つ稀有な芸術家だ。ストーリーテラーの心と詩人の本能で近づく彼の音楽は、深い感動と普遍的な響きをもたらす。境界を知らない創造性を持つひとりの芸術家の音楽的声に命を吹き込むことに共に参加でき、光栄だった」と伝えた。

89歳という年齢でも依然として新しい楽想を即興演奏し、オーケストラ編成を構想中だというホプキンスは、次の芸術的目標として「映画音楽の作曲」を挙げた。アルバムの販売収益金の一部は、困難な時期を経験しているベネズエラ国民を支援するために国連開発計画（UNDP）に寄付される予定である。

最後にホプキンスは自身の芸術的メカニズムについて「私の心の構造はイメージを中心に作動し、そのイメージが記憶を呼び起こす。作曲をするときはエドワード・エルガーから、絵を描くときはパブロ・ピカソからインスピレーションを受ける」とし、演技・作曲・美術のすべてが感情を表現するひとつの創作手法であることを強調した。