Austrian Music Theatre Prize 2026: El premio que retrata a Salzburgo

オーストリア音楽劇場賞2026：ザルツブルクを映し出す賞

受賞者を称える賞がある一方で、その人物を留めておくことができなかった者たちの姿を映し出す賞がある。マルクス・ヒンターホイザーが9月8日に受け取るオーストリア音楽劇場賞2026の審査員特別賞は、後者に属する。ザルツブルク音楽祭の理事会が「和解しがたい相違」という、何も説明しないための公証人風の定型句を理由に彼を解任してからわずか5ヶ月後、カール＝ミヒャエル・エブナーが議長を務める審査員団は、音楽界のヨーロッパの半分が心の中で思っていたことを大声で語った。つまり、偉大な人物の一人が解雇されたということである。

この賞の言及には無駄がない。彼の型破りなものを受け入れる勇気、プログラムのビジョン、卓越した芸術的人格を見出す確かな直感、そして出会いと対話のために彼が創出した空間について語られている。あるイギリスの同業者は、より外交的でなく、より正確にこう訳した。「この賞は、本質的にザルツブルクを追い払うためのエレガントな方法である」。これ以上にうまく要約することは難しいだろう。

マルクス・ヒンターホイザーについて振り返ることは有益である。なぜなら、彼の経歴がどんな議事録よりもこの賞を雄弁に物語っているからだ。1958年にラ・スペツィアで生まれ、ウィーンとザルツブルクのモーツァルテウムで学んだヒンターホイザーは、何よりもまず筋金入りのピアニストであり、カーネギーホール、ムジークフェライン、コンツェルトハウス、スカラ座で求められる室内楽奏者であり、ノノ、フェルドマン、ウスヴォルスカヤといった作曲家をプログラムに載せることがほとんど信仰に近い行為であった時代に、彼らの基準となる解釈者であった。さらに彼は、ザルツブルクで「ツァイトフルス」、ウィーンで「ツァイト・ゾーン」という音楽祭を創設し、2007年から2011年までザルツブルク音楽祭のコンサートプログラムを指揮し、2011年の移行期のシーズンを引き受け、2014年から2016年までウィーン芸術週間を経て、同年にザルツブルク音楽祭の芸術的舵取りを任された。地球上で最も強力なこの音楽祭が、経済的な筋肉を維持しただけでなく、より困難なこと、つまり「そこで重要なことが起きている」という感覚を取り戻した10年余りであった。アスミック・グリゴリアンを起用した『サロメ』、クルレンツィスやカステッルッチへの賭け、スターのカタログではなくドラマツルギーとして構築されたプログラムは、時代を画した。

そして、そのすべてがどう報われたか。3月の突然の解任である。数ヶ月前から緊張を高めていた政治的構成の理事会によって決定された。オーストリアのメディアが寛大に報じた紛争の細部には立ち入らないが、それが明らかにするものには触れる。行政管理機関と党派的な利益が、芸術的基準に優先するということだ。これはスペインの公募やいわゆる行動規範において我々が苦しんでいるのと同じ病であり、しばしばその時の政治家が責任を逃れるために利用される。理事会は会計を監査し、透明性を要求し、予算の均衡を監視することはできるが、アーティストのビジョンを委員会のビジョンに置き換えることはできない。それを行った結果がこれである。ザルツブルクはシーズンの直前に舵取りを失い、オーストリア全体が解任された人物を称えている。

これこそが9月8日の喜ばしいパラドックスである。ヒンターホイザーを解雇した制度的機械を持つ同じ国が、今や音楽劇場分野における最高の栄誉を彼に授与し、68歳になった彼がこのジャンルの歴史を刻んだだけでなく、アーティストたちを常に自身の限界を超えさせてきたことを強調している。授賞式を想像すると、受賞者への拍手が多いのか、それとも混乱の責任者たちの間の気まずい視線が多いのかは分からない。

この教訓はオーストリアを超越する。文化機関を偉大にするのは従順な管理者や完璧な書類ではなく、基準を持った個性であり、それらは定義上「厄介な」存在である。邪魔をしない芸術監督を望む者は、興味を引かない音楽祭を手にすることになるだろう。ザルツブルクがこれほどの人物を見つけるには時間がかかるだろう。一方で、ヒンターホイザーは彼を求める者をすぐに見つけるはずだ。オーストリアの審査員賞は、銀の盆に乗せて提供された詩的正義である。文化を運営することと飼い慣らすことを混同している者たちは、ここでもあちらでも、このことに留意すべきである。