Gustavo Dudamel Reflects on What's Ahead for the New York Philharmonic - Playbill

多くのニューヨーカーは重要な考えを表現する際にイディッシュ語を用いる。現在タン音楽・芸術監督を務めるグスターボ・ドゥダメルとニューヨーク・フィルハーモニックを表す言葉は「bashert（運命づけられたもの）」である。

それは、彼がバルキシメトで7歳だった頃、フィルの録音を聴きながらおもちゃ相手に指揮をしていた時に始まった。ベネズエラの音楽教育プログラム「エル・システマ」を通じて才能を育んだドゥダメルは、2004年に23歳で第1回グスタフ・マーラー国際指揮者コンクールで優勝しブレイクを果たした。その3年後にフィルへのデビューを飾った。

「もちろんとても緊張していました」と彼は振り返る。「オーケストラに『最初の10分間は震えていると思いますが、そのあとは指揮をします』と伝えました。ミュージシャンたちは素晴らしく、ポディウムの上で飛び跳ねてクレイジーなことをする、大きな髪の野生的な若者にとても寛大でした。私はバーンスタインの指揮棒を折ってしまったのです！ 今ここにいることは、運命だったのです」。ドゥダメルはそれ以来、フィルを75回以上指揮してきた。任期が始まる前にも、演奏家たちと協力して7人の新メンバーを採用した。そして新たな章が幕を開ける。

「長期間にわたって存在できる機会がある時、真に一体となってアイデンティティを築くことができます。フィルの全員が素晴らしいアーティストです。私たちは共にそのアイデンティティとサウンドを築いていきます。そしてサウンドとは単に耳で聴くものだけでなく、心で感じるものなのです」。

9月10日のラジオシティ・ミュージックホールでのスター揃いのコンサート、グラウンド・ゼロでの9/11の25周年追悼、10月1日のラン・ラン、10月2日のヨーヨー・マとの一夜限りの公演といったオープニングの数週間について、ドゥダメルは次のように語る。「これらのプログラムはすべてを象徴しています。ゾシャ・ディ・カストリやタニア・レオンという素晴らしい作曲家の楽曲を初演します。また、私の最初のフィル公演で取り上げたプロコフィエフの交響曲第5番や、2週目に取り上げたマーラーの交響曲第5番に戻ります。そして、非常に複雑な瞬間への敬意を表するジョン・アダムズの『魂の転生』（2002年に初演されたニューヨーク・フィル委嘱の9/11への応答作品）を演奏します」。続いて10月にはヨーロッパ・ツアー、11月にはかつて70年間にわたり楽団の本拠地であったカーネギー・ホールでプッチーニの『トスカ』を演奏する。

3月には、今シーズンのメアリー＆ジェームズ・G・ウォラック・アーティスト・イン・レジデンスである2人のクリエイターとの初演で協働する。アルゼンチンの作曲家でマルチ奏者のグスターボ・サンタオラヤによる『El Payador perseguido』のマルチメディア公演を指揮する。ドゥダメルは「彼の音楽にある美しく信じられないほどのイメージを思い浮かべ、『これは私たちが経験できる最高の旅の一つになる』と思いました」と語る。翌週には、セルビアのコンセプチュアル・アーティストでパフォーマーのマリーナ・アブラモヴィッチの演出により、ファリャとストラヴィンスキーの作品を指揮する。ドゥダメルは「私たちは愛の神秘、時には暗くとも光へと向かうその結びつきを体験することになるでしょう」と述べる。

シーズンは、フィルのレガシーを創造的に発展させたプログラムで締めくくられる。5月19日〜6月5日の3週間は、1842年の創立演奏会以来フィルの定番であるベートーヴェンに焦点を当てる。「ベートーヴェンの音楽は、まさに今の私たちの時代に語りかけています」とドゥダメルは考える。「私たちは楽観主義や共感を失いそうになることがありますが、彼はたとえ意見が異なっていても互いに真につながり合うよう求めているのです」。この特質は、内田光子をソリストに迎えるピアノ協奏曲第2番、ジェレミー・O・ハリスによるゲーテのテキスト翻案を特徴とする『エグモント』、そして交響曲第9番に満ちている。

各プログラムには、かつてのフィルの音楽監督（マーラー、ミトロプーロス、バーンスタイン）が管弦楽編曲したベートーヴェンの弦楽四重奏曲が1曲ずつ含まれている。「これらは美しいだけでなく、その室内楽の天才的な技法をオーケストラにもたらした素晴らしい歴代音楽監督たちの創造性を称える方法でもあります」。

定期公演シーズンは、バーンスタインの『ミサ』のフィル初となる全曲演奏で幕を閉じる。「バーンスタインはあらゆる文化を取り入れようとしていました。マーチングバンド、ジャズバンド、交響楽団、合唱団、ロック歌手、ジャズ歌手が登場します。人々がカタルシスを見出し、つながり、アイデンティティの創出について考え、その体験をその後の人生へと持ち帰ることのできる空間を創り出すことについての作品です」。

『ミサ』についてドゥダメルが語る内容は、音楽がもたらすものに対する彼の心情を捉えている。「コンサートホールで起きることは非常に力強く、思想、宗教、社会的地位、政治的信条などあらゆる障壁を打ち破る純粋なエネルギーであり、私たちは音楽が創り出す美しい世界の中で一つに集うのです」。

イディッシュ語を使うニューヨーカーが「mishpocha（拡大家族）」と呼ぶものを想起させながら、彼はこう感じている。「コミュニティ全体がこれらすべてにアクセスできるなら、私たちの使命は正しい場所にあります。それは贅沢であってはならず、権利でなければならないのです」。