“Rigoletto” de Verdi clôt brillamment la saison de l’Opéra de Shanghai

ヴェルディの『リゴレット』が上海オペラハウスのシーズンを華やかに締めくくった。

このプロダクションはコヴェント・ガーデンから来たもので、2021年に初演され、2025年に再演されたものである。ロイヤル・オペラのディレクターであるオリバー・ミアーズは、かなり伝統的な『リゴレット』を提示しているが、その暴力性は強調されている。第1幕では、公爵がモンテローネの目を潰す演出がある。公爵は美的感覚を持つサディストとして描かれ、女性の肖像画（おそらく彼の犠牲者たち）を注文し、宮廷の覗き見趣味的な視線にさらしている。すべてはタブロー・ヴィヴァン（活人画）から始まり、ミノタウロスの仮面を被った公爵が、後にジルダとなるモンテローネの娘を殺害する。これは二つの顔を持つルネサンス期のパトロンへの言及であり、ここでは醜さや貧しさをスケープゴートにするオートクチュールの衣装を纏ったジェットセットの世界として描かれている。演出はそれ以上深く踏み込むことはなく、妥当なリテラリズムに留まっており、型通りではあるが適切な演技指導によって、合唱団を物語の重要な登場人物に仕立て上げている。特にジルダ誘拐の場面は非常に成功している。

二つのキャストと素晴らしい一座

二つの配役が交互に出演し、一方はより国際的なキャスト、もう一方はすべて中国人キャストである。まず、ジョージ・ガニゼによる手慣れた道化師役が見られる。彼はバスティーユでも聴かれたヴェルディ・バリトンであり、高音はラまで容易に出し、線も保たれているが、キャラクター造形はやや一般的である。後任の孫礫は、声楽的に劣ることはなく、より鋭い音色を持ち、時にカリカチュアに陥るほどの舞台度胸がある。そのヴェリズモの過剰さは、洗練されたフレージングを損なう可能性がある。

2021年のロンドン公演でも公爵を演じたイヴァン・アイオン＝リヴァスは、高音の輝きと緊張感があり、華やかさとニュアンスに欠けることはない。一方、同劇場の第一テノールである余浩磊は、より滑らかな発声と貴族的な歌唱により、さらに魅力的である。ソフィア・フォミナの軽やかな声と繊細に先細るラインは、父親や恋人に圧倒される、感動的で脆いジルダを作り上げている。対照的に、張美桂の非常にスタイリッシュなジルダは、より肉感的で従順ではなく、より豊潤な音色と充実した中低音を見せている。

脇役陣は、劇団の若手メンバーの卓越性を示している。王暁と王碧華は、低音をもっと響かせられたかもしれないが、マッダレーナ役を崩すことはなかった。黄俊鵬と余楊は、前者は若々しく、後者はより成熟しており、スパラフチーレに必要な青銅のような低音と悪魔的な暗さを兼ね備えている。何超のモンテローネは、その怒れる高貴さで圧倒的な存在感を放った。他の出演者の中にも、マッダレーナ役でも通用しそうなジョヴァンナ役の余嘉興から、バリトンが際立つマルッロ役の范少鋒まで、完璧でない者は一人もいなかった。

指揮者

合唱団とオーケストラは非常に均質で高いレベルにあり、同劇場の芸術監督である許忠が巧みに指揮した。彼はフランスと特別な関係を築いており、パリ管弦楽団を率いた前回のコンサートでもそれが確認されている。彼は、親密さと演劇性のバランスを保ち、決して急がないテンポが常に正確である、真のピット指揮者である。前奏曲から雰囲気が確立され、第3幕の短い導入部における弦楽器の表現力も豊かである。彼は各キャストに適応しながら声を支え、ドラマの様々な瞬間に合わせて色彩を変化させた。ジルダのアリアでは恍惚としたヴァイオリン、リゴレットが宮殿に入場する場面では泣き叫ぶような響き、そして最後には激しい嵐を表現した。この『リゴレット』は、多くのヨーロッパのプロダクションに引けを取らないものである。

ヴェルディ作曲『リゴレット』。上海オペラハウス、6月12日・13日。