{oh!} Orchestra - Biography | Artist - Culture.pl

歴史的演奏を専門とし、マルティナ・パストゥシュカが率いる古楽愛好者によるアンサンブル「{oh!} オーケストラ」は、ヨーロッパの主要な音楽祭やコンサートホールに定期的に出演している。

{oh!} オーケストラは、ヴァイオリニストのマルティナ・パストゥシュカを中心に集まった器楽奏者たちによって、2012年にカトヴィツェで結成された古楽アンサンブルである。コンサートミストレスである彼女の回想によると、当時シレジアにはこのレパートリーを専門とする器楽奏者が突如として多数現れた。留学を終えて故郷に戻った者もいれば、カトヴィツェのカロール・シマノフスキ音楽アカデミーの古楽器科で学業を終えようとしている者もいた。室内楽奏者であり講師でもあった彼女は、これを古楽オーケストラを創設する好機と捉えた。同アカデミーのバロック・オーケストラで、パストゥシュカらの指導の下で最初の経験を積んだ団員が多かったことからも、同アカデミーの重要性は極めて大きい。この取り組みは当初から、チェンバロ奏者のアンナ・フィルルスとマルチン・シフィョントキエヴィチ、ガンバ奏者のクシシュトフ・フィルルス、長年古楽界で活動し現在もアンサンブルの中核をなすヴァイオリン奏者やヴィオラ奏者たち、そして初代マネージャーのアルトゥル・マルケ（当時シマノフスキ音楽アカデミーのコントラバス科に在籍し、カトヴィツェ経済大学でも学んでいた）らによって支えられた。マルケが組織的な運営を担当するマネージャーの役割を担い、パストゥシュカがグループの芸術的な方向性を与えた。

しかし、パストゥシュカは、古楽オーケストラでの演奏活動の力学は現代オーケストラとは全く異なると強調する。

「誰かが即興を始めたり、音を加えたり、装飾を施したりする可能性を考慮しているからこそ、私たちはその人物やその演奏スタイル、その性格に対して心を開かなければなりません。そのため、アンサンブル内のダイナミクスは少し異なります。楽譜に書かれている指示や指揮者の要求に客観的に従うだけでなく、ある程度、私たち一人ひとりが自分の個性を互いに与え合い、それを受け入れなければならないのです。だからこそ、このようなアンサンブルでは単に音楽に対してだけでなく、相手との強い絆や心理的な理解がはるかに重要になります」

パストゥシュカによれば、この理由から{oh!} オーケストラ（2022年までは{oh!} ヒストリカル・オーケストラとして知られていた）の性格は、ジャズや即興演奏のアンサンブルに近いという。そのため、そうしたジャンルでもキャリアを展開している音楽家たちがうまく適応している。例えばチェロ奏者のトマシュ・ポクシヴィンスキ（「バスタルダ」アンサンブルで知られる）や、コントラバス奏者のミハウ・ボンク（ミハウ・ボンク・カルテット）などである。ボンクは次のように認めている。

「古楽アンサンブルは、現代のオーケストラよりもジャズグループを思わせることがあります。これは音楽素材に対するアプローチがより自由であることや、各奏者の個々の貢献がより顕著であることなどに起因します。{oh!} オーケストラで通奏低音を演奏することは、ジャズのリズムセクションにいることと多くの共通点があります。テンポを保ち、形を与え、アンサンブルの土台を形作るという役割はどちらも同様です」

例としてボンクは、パストゥシュカがゲオルク・ムファットのソナタを演奏し、アンサンブルが通奏低音パートを演奏した公演を挙げている。その晩、客席から演奏を見ていたボンクは次のようにコメントした。

「マルティナとバンドがこの素材にアプローチした方法は、私にとって驚くべきものでした。あのような即興の連続があり……バンドの豊かな創造性は作品の枠組みを超えていました。それは私にとって素晴らしいことでした」

{oh!} オーケストラは、アン・デア・ウィーン劇場、ディジョン歌劇場、ケルン・フィルハーモニー、バイロイト・バロック、カトヴィツェのポーランド国立放送交響楽団コンサートホールなど、ヨーロッパの主要な音楽祭やコンサートホールに出演してきた。また、ポーランド国内外の作曲家による、古楽愛好家にさえあまり知られていない作品を含むアルバムを8枚録音している。その代表例が、ナポリの作曲家レオナルド・ヴィンチの忘れ去られていたオペラ『ポーランド王ジスモンド』（ジグムント2世アウグストの宮廷を舞台とする）の演奏であり、2020年にオーストリアのレーベルParnassusからCDでリリースされた。この作品の発見はパストゥシュカの古文書研究の成果である。

「確かにこのオペラを見つけることができましたが、1日は24時間しかないので、この分野であまり独立独歩にこだわりすぎるべきではありません。もう一つの点として、多くの作品はすでにどこかに存在し楽譜もあるため、必ずしも自分で新発見する必要はなく、音楽学者がやって来て『これを見てごらん』と言ってくれることもあります。友人のネットワークや適切な人脈、明確な優先順位があれば、同じ情熱を共有する人々と出会うことができます」

このアルバムはポーランド内外のメディアで熱狂的な評価を受けた。英国の月刊誌『グラモフォン』でデイヴィッド・ヴィッカーズは次のように記している。

「ヴァイオリニストのマルティナ・パストゥシュカとチェンバロ奏者のマルチン・シフィョントキエヴィチが共同指揮を務めるポーランドのグループ、{oh!} オーケストラは、力強い劇場的表現で輝きを放っている。シンフォニアはエネルギーと緊張感に満ちており、アリアも同様に演奏されるが、必要に応じて洗練と繊細さも備わっている」

また、{oh!} オーケストラのおかげで、聴衆はドレスデンの図書館で発見されたヨハン・フリードリヒ・シュライフフォーゲルのソナタや、これまで録音されていなかったフランチェスコ・スカルラッティの協奏曲にも触れることができた。コンサートミストレスは、特に知名度の低い作曲家の作品に取り組む際は、常にその作品を取り巻く文脈についての綿密な研究が伴うと述べている。