Review Rienzi, Bayreuth Festival, Germany by James Ellis - Get The Chance

ワーグナーが明確にしていたことが一つある。それは、彼の『リエンツィ』がバイロイトで上演されることは決してないだろうということだ。彼の作品群の中でも初期の作品であり、これまで様々な長さや変更を加えたバージョンが存在してきた。バイロイト音楽祭創設150周年を記念して、『リエンツィ、最後の護民官』が初めて上演された。これは非常に刺激的な出来事である。

私は、愛されている序曲（サー・ヘンリー・ウッド・プロムスで最初に演奏された楽曲）以外、この音楽を知らなかった。序曲は他の作品群の中に埋もれて忘れられがちである。このスコアには、多くの人が知るワーグナーの、後年のより暗い作風とは少し異なる影が漂っている。ワーグナーの師であるマイアベーアが良い例であるような、フランスのグランド・オペラの様式に傾倒している。物語も比較的シンプルだが、ワーグナー特有の4時間という長さがある（『ニュルンベルクのマイスタージンガー』と同じ4時間40分に及ぶバージョンもあるようだ）。リエンツィは人気を高めていくが、これは14世紀の歴史上の人物、コーラ・ディ・リエンツォに基づいている。

彼は世論調査で支持を伸ばし、ローマの護民官の地位を得る。怪しげな取引やシェイクスピア劇のような陰謀を経て、物語は必然の結末へと向かう。歴史は決して変わらない。音楽祭でのこの全く新しいプロダクションでは、トランプ大統領の要素、ジュリー・テイモア監督の映画『タイタス』、アルトゥーロ・ウイ、そして多くのスピン（情報操作）を交えた現代的なひねりが加えられている。現代という設定への変更を考慮すると、魅力的で、時に楽しく、親密な公演となっている。このオペラの規模は、彼の後年の気難しい作品群に匹敵するが、ワーグナーは合唱のために多くの広大な平原のような空間を作り出している。彼らはこのオペラの大部分を担っている。

演出のアレクサンドラ・セメレディとマグドルナ・パルディトカ（装置と衣装も担当）はリスクを冒し、現代の鋭い政治的二極化の世界を舞台に設定した。長い序曲の中でリエンツィは子供を失い、その悲しみがオペラ全体に浸透し、悲劇的に彼のキャリアに影響を与える。パリ・オペラの定番である第2幕の長いバレエシーン（ワーグナーが他のオペラで生意気な変更を加えて暴動を引き起こしたこともある）は、ここでは喜びとなっている。この真剣な聴衆がこれほど笑うとは思わなかったが、このバレエはバイロイト自体を素晴らしく風刺していた。

合唱団は、ワーグナーのオペラのほとんどをパロディ化したボードビルを見守る。合唱団の一部は、休憩中にトイレに行こうとしたり、プレッツェルを食べたり、ヒールが脱げないように気をつけたりする私たち聴衆をからかう。その愚かさも含めて、私はこれらすべてを愛した。オペラの中でこれが起こるイベントは、メット・ガラのようなものを連想させる。権力と富に関する多くの主張がそこに滴っている。映像作品は、ファシストのイメージやニュース映像を頻繁に暗示している。厳しいコンクリートと軍国主義的な衣装が、セットと衣装の主役である。

キャスト、合唱団、オーケストラについては、すべてが完璧に近い形で調和していた。合唱団のための多くのパッセージについて触れたが、その感情的な深みは感動的で、ほとんど深遠である。その他のハイライトには、ハープ（ワーグナーは非常に控えめに使用している）、鐘、そしてオルガンまでが加わっている。ナタリー・シュトゥッツマンの指揮によるオーケストラは、この力強い作品の中で輝きを放っていた。この有名なオペラハウスのために書かれたものではないかもしれないが、完璧な音響と最高の音楽家たちのおかげで、耳にとっての喜びとなった。