ジャコモ・マイアベーア

Una mirada fresca a la música de cámara en el ciclo del CSIPM - Melómano - La revista de música clásica

マドリード自治大学音楽研究促進高等センター（CSIPM-UAM）は、第54回音楽の偉大な創作者と演奏者シリーズにおいて、2023年10月24日にマドリードの国立音楽堂室内楽ホールでアンサンブル「シュパーク（Spark · Die klassische Band）」による公演を開催する。公演では伝統と現代の言語を対話させ、19世紀のパリや中欧・ロマの音楽伝統などを巡る多彩な作品が演奏される。

A warning from the near-future

ベルリン国立歌劇場（ウンター・デン・リンデン）の2026/27シーズン初となる新制作として、リディア・スタイアー演出によるスポンティーニの歌劇『ヴェスタの巫女』が上演された。舞台は軍事独裁政権の近未来ディストピアへと読み替えられ、暴力描写が特徴づけられた。主役ジュリアを演じたソーニャ・ヨンチェヴァは、技巧の誇示に陥らず人物の悲劇性に寄り添った歌唱で高い評価を得た。

George Sand en musique : 10 œuvres pour explorer son univers

第25回フェスティバル「リストマニアス」が10月16日から21日にかけて作家ジョルジュ・サンドを特集する。これに合わせ、文学、友情、民俗音楽を結ぶ10の楽曲が紹介された。ショパンのタランテラやピアノ・ソナタ、ベルリオーズの『レリオ』、マイアベーアの『ユグノー教徒』、ベリー地方の伝統音楽、リストの『巡礼の年』、オレフィチェのオペラ『ショパン』、ケックランのイングリッシュホルン独奏のための組曲などが挙げられている。

Freddie De Tommaso : « Les grands ténors du passé m’inspirent énormément »

英伊出身のテノール、フレディ・デ・トンマーゾがインタビューで自身のキャリアや声の維持、演目について語った。2021年のコヴェント・ガーデンでの代役を機に急成長した彼は、過密日程下での体調管理やベルリンでの『運命の力』ドン・アルヴァーロ役への期待、過去の偉大なテノールたちから受ける影響を明かした。また、ジョルダーノの『マリーナ』の世界初録音に参加したことや、2026年3月のパリ・オペラ座出演に続き、11月9日にシャンゼリゼ劇場でミハイ・ダミアンとガラ・コンサートを行うことにも触れた。

Que vuelva Rienzi, pero no así

ワーグナーのオペラ『リエンツィ』の演出について、原作の意図や歴史的背景を無視した演出家セメレディとパルディトカによる舞台構成を批判。特に第1幕の誘拐シーンの改変や、第5幕の不可解な結末、照明やオーケストラピットの設計に関する問題点を指摘している。

Zwischen Erinnerung und Wiederentdeckung

2026年に開催される音楽祭「Con spirito」は、「タヘレス ― ライプツィヒ・ロマン派のユダヤ的旋律」と題し、19世紀ライプツィヒの音楽文化を形成したユダヤ系市民の遺産に焦点を当てる。フェリックス・メンデルスゾーン・バルトルディをはじめとする作曲家や演奏家たちの作品を通じ、抑圧されてきた文化史を再考する。

Review Rienzi, Bayreuth Festival, Germany by James Ellis - Get The Chance

バイロイト音楽祭創設150周年を記念し、ワーグナーがバイロイトでの上演を望まなかった初期作品『リエンツィ』が初めて上演された。アレクサンドラ・セメレディとマグドルナ・パルディトカが演出を手掛け、現代の政治的二極化を反映した演出がなされた。ナタリー・シュトゥッツマン指揮によるオーケストラと合唱団の演奏は高く評価された。

El universo de Amalie Beer

フランスのハープ奏者アンヌ＝ソフィー・ベルトランが、作曲家ジャコモ・マイアベーアの母アマーリエ・ベーアの音楽サロンをテーマにした新アルバムをリリースした。19世紀ベルリンのサロン文化を背景に、ドビュッシー、シュポーア、パガニーニ、ボレンシュタインらの作品を収録。ハープ編曲やオリジナル作品を通じて、当時のサロンの雰囲気を再現している。

Rienzi en Bayreuth

2026年8月19日、バイロイト音楽祭150周年を記念し、リヒャルト・ワーグナーのオペラ『リエンツィ』が同音楽祭で初めて上演された。アレクサンドラ・セメレディとマグドルナ・パルディトカが演出を手掛け、ナタリー・シュトゥッツマンが指揮を担当。タイトルロールをアンドレアス・シャーガーが務めた。現代社会を風刺した視覚的に過密な演出がなされた一方、音楽面ではシュトゥッツマンの指揮とシャーガーの卓越した歌唱が高く評価された。

(A)nything (B)ut (C)armen

2066年の視点から、3年前に国際オペラ連盟が世界で最も上演回数の多かった10作品（「アイーダ」「ラ・ボエーム」「カルメン」等）を3年間禁止したことによる業界への影響を論じる。この措置により、長年無視されてきたベルリオーズやマイアベーア、非西洋圏の作曲家、女性作曲家の作品が再評価され、オペラ界は新たな文化的意義を獲得したと主張している。

La editorial italiana Zecchini dedica una nueva monografía a Meyerbeer, figura clave de la ópera del siglo XIX

イタリアの出版社ゼッキーニから、音楽学者マウリツィオ・モドゥーニョによるジャコモ・マイアベーアのモノグラフ『Giacomo Meyerbeer. La gloria e il disprezzo. Vita, opere, fortuna』が刊行された。本書はマイアベーアの生涯と作品、そして死後の評価の変遷を、当時の資料に基づき検証するものである。

Il faut sauver la tombe d’Adolphe Sax (oui, l’inventeur du saxophone !)

国際アドルフ・サックス協会は、パリのモンマルトル墓地にあるサクソフォンの発明者アドルフ・サックスの墓所の修復に向け、4万ユーロを目標としたクラウドファンディングを開始した。老朽化した墓所の修復と長期的な維持管理を目的としている。サックスは1846年にサクソフォンの特許を取得し、ベルリオーズやワーグナーらとも関わり、多くの楽器を改良した。サクソフォンはオペラ作品でも使用されている。

Le ballet des ombres - Radio France

ラジオ・フランスの番組「Allegretto」が、エクトル・ベルリオーズの『荘厳ミサ曲』の演奏会情報と、影をテーマにした楽曲プログラムを紹介。ベルリオーズの『荘厳ミサ曲』は、かつて破棄されたと思われていたが1992年にアントワープで再発見された歴史を持つ。7月2日にディニス・ソウザ指揮、フランス国立管弦楽団とラジオ・フランス合唱団により演奏される。

In his passion for the music of Richard Wagner, Tony Cooper finds himself back in Germany attending Stefan Herheim’s widely acclaimed Ring cycle at Deutsche Oper Berlin.

トニー・クーパーがベルリン・ドイツ・オペラで上演されたステファン・ヘアハイム演出の『ニーベルングの指環』を鑑賞した。本公演をもってドナルド・ラニクルズが音楽総監督を退任する。ヘアハイムの演出は現代の難民危機をテーマに取り入れ、ヴォータン役をイアン・パターソンが務めた。過去の演出家ゲッツ・フリードリヒの哲学を継承しつつ、ワーグナー作品の今日的解釈を提示している。

La Discothèque idéale de l’art lyrique

オペラ専門メディア「Forumopera」が選定する、オペラの名盤リストについての解説記事。批評家や愛好家の主観的な経験に基づく選定は、時に驚くべき名盤を発掘し、議論を呼ぶ。本リストは固定されたものではなく、常に変化し続けるオペラ芸術の性質を反映し、読者との対話を通じて進化し続けることを目指している。記事には、直近に追加された作品や、作曲家別の推奨録音リストが掲載されている。