El Bal y Gay alcanza su ecuador: madurez de un festival irrepetible

「バル・イ・ガイ音楽祭」が折り返し地点に到達しました。夏場のスケジュールを埋めるために作られた音楽祭がある一方で、深い信念に基づいて開催される音楽祭もあります。「バル・イ・ガイ音楽祭」は間違いなく後者に属します。8月5日に開幕し21日まで続く第13回開催のこれまでの歩みを振り返ると、なぜこのルーゴ県ア・マリーニャ地方の音楽祭が、大々的なキャンペーンやメディアの仕掛けなしに、スペインの音楽地図の中で独自の地位を築けたのかが理解できます。それは、優れたプログラムを組み、魂のこもった会場を選び、聴衆の知性を信頼してきたからです。

この音楽祭が誕生した目的を思い出す必要があります。音楽祭の名は、27年世代の周辺にいたルーゴ出身の音楽学者であり作曲家、ロルカや学生館（レジデンシア・デ・エストゥディアンテス）の友人であり、メキシコに亡命したヘスス・バル・イ・ガイに由来します。彼の功績は、長年、故郷で再評価されるべきものでした。彼の名を冠した財団は、最高の追悼とは胸像や通りに名前を残すことではなく、生きたプロジェクトであると考えました。それは、マドリードやバルセロナ、あるいはヨーロッパの大都市でしか聴けないような最高レベルの国際的な演奏家を、ルーゴ沿岸の教会、城、邸宅（パソ）、大聖堂に招くことでした。13回の開催を経て、数字がすべてを物語っています。2万人以上の観客、100回を超えるコンサート、約400人のアーティスト。従来の音楽回路から離れた地域としては、決して悪くない数字です。

2026年版は、成人を迎えた記念すべき年でもあります。ディレクターのアルバ・ロドリゲスは、これを成熟と成長の祝祭と定義しており、事実がそれを裏付けています。過去最多の14公演、スケジュールの拡大、そして初めてルーゴ市が開催地に加わりました。モンドニェード、フォス、アルフォス、ロウレンサ、リバデオといった従来の会場に加え、ルーゴ市が加わったのです。これらすべてが、奇しくもこの時期に重なった日食の兆候の下で行われており、まるで空もプログラムに参加したがっているかのようです。

モンドニェード大聖堂でのバッハからルーゴでのソコロフまで、開幕は印象的なものでした。2004年にリオネル・ムニエによって設立されたベルギーのアンサンブル、Vox Luminisは、ガリシアで最も美しい寺院の一つであり文化財でもあるモンドニェード大聖堂を、バッハのモテット集で満たしました。グラモフォン賞を受賞し、ウィグモア・ホールやエルプフィルハーモニーで絶賛されてきたこの団体の軌跡を追ってきた人なら、彼らが何を提供するかを知っています。それは、ミリ単位の正確な声のバランス、驚くべきポリフォニーの明瞭さ、そして各フレーズを演説に変えるようなテキストへの奉仕の仕方です。ムニエは合唱団の中から、ほとんど目立たない最小限の身振りで指揮し、モンドニェードの決して容易ではない寺院の音響を誰よりも見事に読み解きました。専門の批評家は忘れがたいバッハだったと語り、批評に注目していた私たちも異論を唱える理由はありませんでした。

翌日、音楽祭は全く異なるジャンルへと切り替わりました。そこにこの音楽祭の美徳の一つである、様式的な偏見のなさが表れています。ピアニストのモイセス・P・サンチェスは、アルフォスのカストロ・デ・オウロ城で、ヴァイオリニストのアナ・マリア・バルデラマとコントラバス奏者のパブロ・マルティン・カミネーロを伴い、『Falla Imaginado（想像されたファリャ）』を発表しました。ジャズと即興演奏を通じてファリャを再考することは大胆に思えるかもしれませんが、現代の音楽シーンで最も創造的な音楽家の一人であるサンチェスの手にかかれば、それはカディス出身の作曲家に対する深い敬意の表れとなります。

その後、ロウレンサのサン・サルバドール修道院ではソプラノの補助ドラ・トレダノがピアニストのハビエル・カルメナと共演し、8日にはフォスのサン・マルティーニョ大聖堂で、現在この楽器の最高峰であるヴィオラ奏者アントワン・タメスティがヴァイオリニストのアレクサンドラ・プレウシルと共演し、非常に密度の高い室内楽の夜となりました。

しかし、この回への旅を正当化する名前が一つあるとすれば、それはグリゴリー・ソコロフでしょう。ロシアのピアニストであり、鍵盤の生ける伝説である彼は、9日にルーゴのフシャン・オス・ベントス講堂で音楽祭の第一部を締めくくりました。ガリシアへの訪問は20年ぶりです。ヨーロッパのピアノ界の聖域以外ではほとんど演奏しないアーティストが、ルーゴでの演奏を承諾したことは、「バル・イ・ガイ音楽祭」が静かに積み上げてきた名声を物語っています。ソコロフは決して期待を裏切りません。彼の不変の儀式、寛大なアンコール、そして唯一無二の音響は、この公演をルーゴ市にとって歴史的な出来事に変えました。ルーゴ市はこうして音楽祭の開催地としてのデビューを飾ったのです。

今後の予定として、折り返し地点を過ぎてもプログラムの勢いは維持されます。ホセチュ・オブレゴン率いるラ・リティラータの公演など、重要な予定が残っており、何よりも21日の閉幕公演では、再びフォスの大聖堂で、バリトンのサミュエル・ハッセルホルンがシューベルトの『美しき水車小屋の娘』を歌います。現在最も称賛されているリート歌手の一人による、恋する水車小屋の若者の連作歌曲集ほど、素晴らしい別れはないでしょう。

暫定的な評価として、議論の余地はありません。「バル・イ・ガイ音楽祭」は、卓越性が大都市だけの特権ではないこと、そして音楽祭がその本質を裏切ることなく成長できることを証明しました。遺産、風景、最高レベルの音楽というその公式は単純に見えますが、芸術的な基準と忍耐という、ありふれていないものを要求します。学識と亡命を通じて音楽の尊厳を守ることに生涯を捧げたヘスス・バル・イ・ガイは、自分の名の下で行われていることに誇りを感じる理由があるはずです。そして、こうした夏の音楽祭を愛する私たちには、毎年8月のカレンダーにア・マリーニャを書き込む理由があるのです。