How the garden at Glyndebourne helps create the opera's costumes - Great British Life

グラインドボーンはオペラ・フェスティバルで知られていますが、その庭園は単なる見どころではありません。植物が衣装用の染料を提供しているのです。

グラインドボーンといえば、ジョージ・ガーシュウィンの『ポーギーとベス』の素晴らしい再演や、ルチアーノ・パヴァロッティ、ジョーン・サザーランド、キリ・テ・カナワといった伝説的な歌手たちによる息をのむような公演が思い浮かびます。しかし、スポットライトの当たらない場所で、多様なレパートリーの出演者が舞台上で非常に色彩豊かなパフォーマンスを行うのを助ける新たな取り組みが加わりました。

アンドレア・ベンソンは、敷地内に染料用の庭園を育て、ジェニー・マーサーがキャストの衣装や外見のために使用する天然染料を収穫・作成しています。

庭園の花や植物は、枯れた花や芸術作品としてではなく、特定の染料となる色を生み出すために育てられています。収穫され乾燥された植物は、グラインドボーンのオペラハウスで染料室の責任者を務めるジェニーに渡され、魔法のような染料へと変えられます。

天然染料が初めて衣装に使用されたのは、2022年の『難破船』の制作時でした。それ以来、舞台照明の下で白シャツが目立ちすぎないように色味を抑えるためや、キャラクターの衣装全体を作り上げるためなど、あらゆるグラインドボーンの制作で何らかの形で使用されています。

このアイデアは、ジェニー（50歳）がイースト・グリンステッド近郊のプラウ・ハッチ・ファームで、より再生可能な繊維産業を促進するために設立された団体「サウス・イースト・イングランド・ファイバーシェッド」のデボラ・バーカーが主導する天然染色のコースに参加したことがきっかけでした。

「本当に驚きました。それが可能だと知ったのは初めてでした」と、グラインドボーンで15年間働いているジェニーは語ります。「グラインドボーンは庭園と制作で知られています。なぜこれらを組み合わせないのかと考えたのです」

ジェニーはこのプロセスを「生命の循環」と表現します。「ファイバーシェッドの考え方は、誰も不必要にカーボンフットプリントを生み出さないということです。糸や染料に合成のゴミは使いません。植物を育て、地元の製品を使い、地元で服を作ることが重要なのです」

彼女は、グラインドボーンで7年間庭師を務めるアンドレア（54歳）とチームを組みました。庭師の視点から見ると、それは刺激的でユニークなプロジェクトでした。

「以前はロンドンのホーニマン博物館で働いており、そこでの染料庭園に関わっていました」とアンドレアは説明します。「とても興味があり、自宅でもかぎ針編みや羊毛の紡ぎをしています。魅力的でしたが、これは全く新しい学習曲線でした」

博物館の展示庭園は教育的なもので、色を示すために植物が育てられていました。しかし、グラインドボーンのプロジェクトでは、信頼できる染料を十分な量確保する方法と、そのために必要な植物を見極める必要がありました。

アンドレアの知識とジェニーの経験を合わせ、二人は2019年から染料庭園の計画を開始し、適切な色を適切な量提供できる植物を試行錯誤しました。「うまくいくと分かっていた植物もありました」とアンドレアは言います。「ダイオウやダリアは有名な染料植物ですが、種類も様々です。例えば、観賞用として使われるペルシカリア（タデ属）は多いですが、染料を生むのはペルシカリア・ティンクトリア（藍）で、葉から青色が得られます」

理論上は良くても実用的でない植物もありました。「ジェニーが良い色の源を見つけても、熱帯の環境や酸性土壌が必要なため、ここでは育てられないと私が言わなければなりませんでした」とアンドレアは言います。

ジェニーも同意します。「育てるのに時間がかかりすぎる植物もありました。ベニバナは美しいですが、色を抽出する技術は非常に手間がかかり、得られる量はごくわずかです」

昨年、二人は主に原色系の14種類の植物を育て、メインの庭園からも一部を使用しました。皮肉なことに、緑色は混ぜ合わせる必要があり、鮮やかな緑を作るのは非常に困難です。

黒色は木から得られます。オークの木に見られる虫こぶ（ゴールナッツ）は、濃厚な黒い染料を生み出します。アンドレアは最近伐採されたサクラの木からチップを保存しました。「温かみのあるピンクがかったベージュになります」とジェニーは言います。「よく使います。今ではジャガイモ袋いっぱいにあります」

グラインドボーンの植物は現在、化学薬品を使わずに育てられています。これは挑戦でしたか？「時々羊が庭に入り込んだり、キジがたくさんやってきて種まき床で砂浴びをして種を散らしたりします」とアンドレアは言います。「しかし、家庭菜園よりもはるかに大量に育てているため、数本食べられても問題ありません。良い生態系ができているので、ナメクジやカタツムリもいますが、それらを食べる鳥やハリネズミもやってきます」

ジェニーにとって最大の課題は、デザイナーが何を求めているかを事前に知ることができない点です。「その年の衣装のカラーパレットをアンドレアに伝えることはできません。この時期は6つのオペラを制作しており、昨年は『サウル』を上演しました。黒を多用する作品です。天然染料も使えましたが、当時のドレスやコルセットの重さと、すべてを合わせるために必要な染料の量を考えると、あまりに重労働でした。しかし、コルセットの紐などは管理可能な範囲で対応できました」

このプロセスは非常に労働集約的で、生地を準備する時間がないこともあります。「『ファルスタッフ』の準備には2週間しかありませんでした。ファルスタッフの薄汚れたベストとパンツのために、黒いホリホックとコレオプシスの種頭を使いました」とジェニーは説明します。制作のペースや、デザイナーが言うところの作品を作る有機的なプロセスは、リハーサル中に変化することもあるのです。